科潘雕塑杰作

在科潘雕塑博物馆的一个展区（展品 16-19），我和我的同事挑选了一些我们认为是杰作的作品（94 件）。它们的美学质量、艺术属性和图腾主题使它们成为科潘雕塑艺术的典范。随着令人激动的新雕塑的发现，展出作品可能会进行轮换。除了博物馆底层的这四个壁龛展品（展品 24-29）之外，我们还放置了其他雕塑，这些雕塑展示了科潘历史上各种风格的发展，突出了雕塑流派在形式和意义上的创造性（95）。

展品 16：阿贾乌雕塑收藏

展品 16 展示了被称为 ajaw 符号的例子，这是一种在科潘和其他玛雅遗址中经常出现的面部雕塑图案（96、97）。ajaw 一词是对统治者的称谓，也是玛雅历法中第 20 天的名称。多年来，人们对该符号的浮肿面孔有多种解释。一位早期的西方观察者将这些活泼的脸形容为猴子的脸。这似乎与象形文字ajaw 日符号相吻合，ajaw 日符号偶尔会以嚎猴的形象出现在图案中。其他研究人员认为，ajaw 图案应被理解为骨头，而不是猴头。随着越来越多的猿猴雕塑（有时是头饰和边饰上的附属物）被人们所熟知，显然需要对它们进行重新评估。

20 世纪 80 年代，象形文字的语音破译为颌下符号的另一种解释开辟了道路。根据这一推理，ajaw 脸源于一个花的符号，即 nik。符号 nik 通常与符号 sak（意为白色）结合在一起。sak nik，即 "白花"，在玛雅人中是 "灵魂 "的隐喻，因此颌面符号可能象征着灵魂。花体现了一种与灵魂等同的精神力量，而未发芽的玉米粒和果核是植物再生的源泉，体现了未出生的灵魂。在许多中美洲文化中，这些种子被描述为 "小骨头 "或 "huesos"，就像骨头一样，被认为蕴含着有生命的生物的生命力。也许骨骼和灵魂之间的联系解释了颚状图案与头骨的相似之处。

为什么在科潘的建筑中到处都有规模宏大的花魂图案呢？古玛雅人和现代人一样，从出生前到死后都关注灵魂。新生儿的灵魂很脆弱，需要严加看护。普通人的灵魂随时都有丢失或受损的危险。人死后，超自然世界的生物会照料灵魂，直到它准备好在另一个人身上重生。植物的再生，尤其是玉米和水果的再生，与人类的生命轮回并行不悖。科潘雕塑外墙上大量的 "大颚 "图案表明，这些图案提醒人们注意生命周期和祖先等待重生的灵魂。古文字学家大卫-斯图尔特（David Stuart）认为，ajaw 用作统治者的称号时，意思是 "大喊大叫的人"。许多 ajaw 雕塑张开的獠牙大嘴，以及它们与猴子的联系，都为这一解释提供了佐证。也许，这个词被交替用于大喊大叫的统治者、嚎叫的猴子以及重生时灵魂的呐喊。

展品 17：两个头和一个怪物面具

展品 17 展示了两个超大的雕刻人头和一个怪异的马赛克面具（98）。这两个几乎一模一样的人头分别由一块石头雕刻而成，每个人头都戴着一个变形头饰。他们安详的面容是科潘八世纪和九世纪雕刻风格的典型代表。那里的雕刻图案表明，这些头像是躯干或全身的一部分，曾经装饰过一个突出的建筑立面。遗憾的是，关于这些头像是在二十世纪初的何时何地被收集并存放起来的，目前还没有任何信息。在 Principal Group 的发掘中没有发现其他类似的头像，因此它们可能来自科潘河谷的一个外围遗址。这些头像的面部特征，如突出的鼻子和下巴以及浅而略微倾斜的眼睛，都不如主群雕塑中典型的玛雅古典时期特征那么精致。科潘遗址科潘地区考古博物馆（99）展出的第 20 号结构中的一个精美头像就是后者的一个很好的例子，其大小与雕塑博物馆中的两个头像差不多。

展品 17 中的马赛克面具出土于 22 号建筑的西南角。科潘的人形雕刻一般几乎都是圆雕，放在屋脊或壁龛中，而这个面具则展示了在墙面上如何实现极高的浮雕效果。在施工过程中，切割下来的石块被雕刻成粗糙的形状，然后放置在墙壁上。为了将石块固定在墙壁上，需要在石块背面安装巨大的榫头。之后，雕刻师会完成图像并添加细节。这种做法使我们这些研究雕塑的人能够对准雕刻线条，并准确无误地重新拼接掉落的石块。

这件作品上的骷髅特征，如无肉的鼻子和嘴巴，表明这是一个死亡面具。它可能是一个人物的阴间支撑物，就像 22 号结构内部长凳上的类似雕刻一样。在那里，一个骷髅死亡头像支撑着超自然的天空使者（或称 "巴卡布 "雕像），而天空使者则托着一个天怪拱门而过。22 号建筑四面都是山形面具（或称 witz 面具），因此这个独特的死亡面具很可能是建筑正面孤立特征的一部分。在建筑后部的发掘中还发现了一些更大的具有类似特征的石块。这些石块尚未重新组装，但它们可能构成了一个比例更大且朝北的类似面具。

展品 19："Híjole "结构中的水鸟和溪流。

展品 19 中央的水鸟雕塑令人惊叹，是迄今为止科潘出土的最高浮雕。它是在第 26 号结构（100 号）金字塔基座东北角的隧道发掘中出土的，同时出土的还有一些似乎是 "瀑布 "的雕塑。在这个地方还发现了一座埋在地下的小建筑，并将其命名为 "Híjole"，这是一种惊讶的感叹，因为这座建筑和这些华丽的雕塑都完全出乎人们的意料。古人在埋葬 Híjole 建筑时，将这些雕塑放在了建筑内部西端的长凳上或附近（101）。随后，所有的雕塑都被部分打碎或拆毁，这也许是结构 26 下面的这座建筑和其他更早的建筑的终结仪式的一部分。在对结构 26 东北方向的结构 22 最后一期工程外部进行发掘时，也发现了类似的水鸟残片。鉴于每个建筑群主题的连续性，这些被埋藏的鸟类雕塑很可能曾经装饰过 22 号结构的早期版本。第 22 号结构被认为是 "创世第一真山 "的代表，是一个多产和玉米重生的地方。

由一块石头雕刻而成的鸟的戏剧性造型是一项非凡的雕塑成就。科潘山坡上松软的火山凝灰岩非常适合雕刻家流畅的雕刻风格和开阔的轮廓。Híjole 作品都有多个凸出的元素，给作品增添了大气、自然的特质。还有许多类似的小碎片，在被埋葬时就已破碎，现已被挖掘出来并修复到雕塑上。第 19 号展品中的水鸟和瀑布是第 32 号结构（第 49 号展品）中更大的水象征综合体的一部分，第 11 章对此进行了描述。

展品 20
蟾蜍

蟾蜍雕塑在科潘谷周围的农村地区很受欢迎，人们认为它们是早期民间宗教或生殖崇拜的一部分，这种宗教或生殖崇拜一直延续到晚期古典时期（102）。在科潘市，已知最大的蟾蜍雕塑是一个名为 El Rey Sapo（"蟾蜍王"）的雕塑，坐落在主群南部名为 Los Sapos 的山坡上（103）。这只蟾蜍与其他动物和一尊雕像一起被雕刻在一个天然岩体上，雕像似乎描绘了一个人通过阴茎穿孔放血的场景。虽然岩层上没有雕刻日期，但根据邻近遗址的出土文物，人们认为这是一个晚期古典神龛。

小型蟾蜍雕塑出现在山谷的各个地方，但随着时间的推移已经失去了原来的出处。1993 年，在杜兰大学的 E. Wyllys（Will）Andrews V 指挥的发掘工作中，在卫城南部靠近 86 号建筑的科潘最后一位统治者的住宅区中，发现了最大、最滑稽的独立式蟾蜍雕塑，它与其他几件雕塑一起陈列在 20 号展品中（但这里没有图示）。这只蟾蜍的奇异笑容和双臂抱着的胖乎乎的肚皮让现代考古学家和游客对它爱不释手，就像对统治者宅院里的古代居民一样。

展品 21
石雕蟾蜍

在科潘工作的考古学家发现了许多从大块凝灰岩中掏空的大型器皿，他们称这些器皿为 incensarios 或 censers（104）。展品 21 展示了其中的两个。由于没有直接证据表明这些器皿曾用于焚香，另一种解释是它们在祭祀活动中盛放液体或食物。与此相反，在整个遗址中发现的大量粘土香炉，例如在墓葬和祭品中发现的香炉，确实有焚烧过物质的证据。一些学者认为，泥制香炉被放置在石制容器内，烟雾通过大容器上的小开口或烟孔排出。石制容器（其中许多带有精致的盖子）似乎还具有便携式纪念碑的功能。其中有几个容器的壁或盖上刻有象形文字。大卫-斯图尔特（David Stuart）从这些铭文中破译出一个字形，读作 sak lak tuun，"白色石器"，他认为这是古代玛雅人对焚化炉的称呼（105）。

研究人员认为，科潘已知的绝大多数石制容器都是在第 16 位统治者 Yax Pasaj Chan Yopaat 统治期间制作的。铭文中的日期一般指的是在他统治时期制作的器皿及其献祭仪式。在雅典卫城的建筑和平台附近的地面上发现了许多 "萨克拉克图恩"，有完整的，也有残缺不全的，有时它们被放置在一个普通的圆形基座上或基座附近。人们认为，它们被留在了主要群组举行仪式时使用过的地方。雅典卫城东苑广场对面的两座平台建筑，即第 17 号和第 25 号建筑，都被石制容器（106）严重覆盖。18 号建筑毗邻东苑南边的 17 号建筑平台，是亚克斯-帕萨伊的墓室，石箱中可能装有游客留给已故统治者的祭品。我认为对面的 25 号结构是 22A 号结构附近的一个舞蹈平台，那里的容器可能是用来放置祭品或在与表演相关的宴会上盛放食物的。

有些容器有很深的腔，有些则相对较浅。较浅的容器可能是用来盛放泥制香炉的，祭祀者在里面焚烧椰干（一种热带树木的树脂）祭品。空腔较深的容器可能是用来供奉或储存食物的。包括展品 21 中的一个在内的一些深腔容器上装饰着可可豆荚，盖子上雕刻着华丽的微型可可树（107）。这表明它们是用来盛放可可豆或可可饮料的。其他一些以玉米植物和山的肖像为主题的罐子可能装有玉米饮料或玉米粒。玛雅人在仪式上饮用玉米和可可饮料，并将它们献给神灵。古文字学家和图像学专家西蒙-马丁（Simon Martin）认为，玛雅艺术中的干玉米植物是种植果树（尤其是可可树）的再生肥料。这种关系在用玉米制成的巧克力饮料中体现了玉米神的灵魂。山脉和洞穴是人类与祖先和超自然世界交流的重要场所。化身为洞穴或山神的石器创造了一个可移动的神圣景观，供人们在任何地方举行仪式和祭祀活动。

展品 22：金刚鹦鹉球场长凳标记

科潘的球场以其优雅的建筑和环境而闻名（108）。提到中美洲的球类运动，人们往往会想到科潘球场和尤卡坦奇琴伊察的著名球场。不同于尤卡坦的石环得分法，科潘球场的特点是用石雕金刚鹦鹉头作为侧巷或长凳的标记，当球员将橡皮球打偏时，就可以得分。在球道两侧倾斜的长凳上摆放着三个鸟头，中间一个，两端各一个，大概是为了得分。它们与建筑上部外墙上伸展翅膀的整只金刚鹦鹉遥相呼应（见第 8 章，展品 34）。

随着时间的推移，球馆经历了四次翻新或建造阶段，考古学家将其命名为球馆 I、IIa、IIb 和 III。三号球场是今天在科潘可以看到的版本。20 世纪 30 年代，华盛顿卡内基研究所（Carnegie Institution of Washington）开始重建最后阶段的球场时，发现了早期被掩埋的球场。每个施工阶段都会雕刻一组新的金刚鹦鹉标记，并镶嵌在倾斜的球台上，而上一阶段的标记则会被移除。

在比赛过程中，标记可能有时会被弄坏，后来被替换成类似的标记，但并不总是完全相同。无论雕塑如何破损，其碎片都会被丢弃，并经常被扔进建筑填料中。有一次，在 26 号结构下方的隧道中发现了一个断裂的金刚鹦鹉头的榫头（未展示）。后来，人们将这个巨大的榫头吊到另一个隧道挖掘现场，发现它正好可以插入早期 Ballcourt IIb 长凳上的一个孔中，而这个孔在古代曾被拆除过。

展品 22 展示了球馆每个建造阶段的金刚鹦鹉头游戏标记，显示了科潘古典时期（109-112 年）风格和艺术技巧的进步。最早的头像小巧而呆板，其中一个还被凿了洞，以显示金刚鹦鹉脸上的皱纹。较大、更自然的头像是后来的作品，反映了第 13 位统治者瓦克萨克拉君-乌巴-卡维尔（Waxaklajun Ubaah K'awiil）统治时期华丽的雕刻风格。除了在博物馆展出的这只金刚鹦鹉头以外，所有的巴尔考特三世金刚鹦鹉头都可以在遗址中看到，它们在 20 世纪 30 年代被恢复到了比赛墙边的原位。这些巨大的金刚鹦鹉科潘、拉乌尼翁和头像仅在亚松森米塔附近的两个遗址中找到过。

第 22 号展品中展示的巴尔库特 IIb 的头像是卡内基探险队出土的两件头像之一（见 111）。在将其安放在博物馆之前，它一直躺在球场和象形文字阶梯广场对面的一棵大番荔枝树下。1986-87 年间，比尔-法什和他的学生在 26 号结构西侧的一个房间内发现了其他更早的标记，这些标记来自于 I 号和 IIa 号球场。该房间是绰号为 "帕帕加约 "的建筑的一部分，在瓦萨克拉琼-乌巴-卡瓦伊勒统治时期被修建。当 Papagayo 和邻近的球场被埋葬时，金刚鹦鹉的头被放在房间里，这可能是结束仪式的一部分（113）。最初竖立在房间后部的第 63 号石碑（展品 30）以及石碑前的象形文字长凳的上表面也被发现破碎并烧毁。展出的金刚鹦鹉头中有一个是在烧毁的石凳上发现的，其喙上还粘有一大块碳。这些证据作为考古记录的一部分被原封不动地保留下来，供游客参观。

展品 24 和 25：29 号结构，头部和死亡面具

科潘的第 29 号建筑是一座 L 形建筑，位于皇室居住区 El Cementerio（或称 10L-2 组），在第 16 号建筑正下方卫城的正南方。它有九个内部壁龛，可能是用来放置祭品或雕像的，但没有睡凳，而睡凳是住宅建筑的通常标志。因此，考古学家称其为神龛建筑（114）。

发掘人员、学生和建筑修复人员与我一起重新组装了从 29 号结构外墙掉落的大量雕塑（见第 11 章，展品 52），发现了一个四面重复的图案。这些图案包括 10 个太阳纹饰，每个太阳纹饰由一个超自然人物肩扛，13 个半四叶形壁龛分布在太阳纹饰之间，还有许多代表云或烟的 S 形卷轴。其中一个超自然人物的头像作为第 24 号展品陈列在博物馆中，但没有刻饰。圣像的主题似乎是天体；10 个太阳壁龛和 13 个壁龛与太阳的昼夜运行以及玛雅人对 13 层天堂的信仰有关。在玛雅艺术中，太阳刻纹通常包含祖先的形象，因此它们可能标志着这座建筑是一座祖先神庙。

29 号建筑位于一个低矮宽阔的平台上，东侧和南侧有楼梯通往平台。在平台面向东北和东南的角落里，发现了两个从原位掉落的大型死亡面具，它们标志着这里是死者的居所。展品 25（115）中重新组装了其中一个不祥之物。请注意，这些重要的部件如果没有被仔细发掘出来，就很容易被忽视，因为它们是组成这个特殊马赛克的雕塑群的一部分。

展品 26 和 27：圆形人像

在任何社会中，圆形人体雕刻都是艺术和智慧的结晶。虽然在玛雅地区很少发现这样的例子，但在墨西哥塔巴斯科和韦拉克鲁斯的奥尔梅克遗址以及更晚的墨西哥山谷阿兹特克遗址中却发现了许多这样的例子。从风格上看，科潘的少量雕刻与奥尔梅克的雕刻有着密切的关系，尽管奥尔梅克的雕刻在地理位置上与科潘相距甚远，而且比科潘的雕刻兴盛大约早 1200 年。小型玉石雕像最早雕刻于奥尔梅克时代，后来在前古典和早期古典时期被玛雅人制作和珍视，它们可能是真人大小的科潘雕像的灵感来源。这些坐姿僵硬的雕像均由一整块雕刻而成，经常盘腿而坐，双手放在膝盖上或膝盖正前方，有时手中还拿着物品。学者们通常把具有类似姿势的奥尔梅克雕像称为祭司或 "调解人"--与超自然领域沟通的人。奥尔梅克雕塑的逼真特征揭示了雕塑中蕴含的精神特质，著名艺术史学家比阿特丽斯-德拉-富恩特（Beatriz de la Fuente）将其描述为 "神力在其中占有一席之地的人形"。

展品 26 展示了科潘已知最早的圆形坐像（116）。里卡多-阿古西亚（Ricardo Agurcia）在卫城第 16 号建筑下的隧道挖掘中发现了它。从地层学的角度看，它的年代大约是公元 550 年，尽管它可能是在更早的时候雕刻的，只是在那个时候才被埋葬。雕刻家尝试以这种风格进行雕刻，因此这件作品非常引人注目，但这种风格似乎仍处于形成阶段。雕像的手臂与身体其他部分的比例明显较短，而且没有后来版本的优美姿势和更自然的肌肉线条。人物全身涂满了浅红色颜料，脖子上挂着一个贝壳挂件。有趣的是，僵硬的手臂和前倾的躯干反映了奥尔梅克时代这类雕像的特征姿势。另一个与科潘图像差不多同时代的玛雅版本是危地马拉古城蒂卡尔的早期古典坐像，被称为 "蒂卡尔人"（117）。

在科潘第 29 号结构祖先神殿东侧的广场上，两个巨大的圆雕坐像曾一起坐在草地上（118）。残肢断臂和缺失的头颅在很久以前就被移走了，这使得它们在美观上无法吸引拾荒者和学者的目光，因此它们在现代相对被忽视了。它们双腿交叉、腹部肥胖的姿态导致人们将它们与东南亚的佛像相提并论，尽管两者之间并不存在直接联系。它们的雕刻时间至少比 26 号展品中的雕像晚 200 年，是与 118 号展品相关的最后两尊坐像。结构 29 附近广场草地上的坐像，1977 年。照片由 JEAN PIERRE COURAU 提供，柯潘 IHAH 档案馆版权所有。1990 年，科潘的一位年长工人丹尼尔-洛伦佐告诉我们，在他 65 年前的年轻时代，人们称这里为 "穆涅科斯广场 "或 "玩偶广场"，到处都是大大小小的交叉腿雕像。

第 27 号展品展示了结构 29 雕像中的一个坐像，其头部与身体相邻，但没有连接在一起（119）。头部碎片是在 32 号结构下方的隧道挖掘中发现的，与 29 号结构隔广场相望。这个头颅是如何进入该建筑的填土中的，目前还是个谜。与奥尔梅克地区的许多雕塑一样，科潘出土的坐像几乎都是被斩首的。玛雅人认为砍掉雕像的头颅是摧毁其精神或 ch'ulel 的一种手段。这就是我们发现许多雕像没有头的原因。另一个例子是著名的 "抄写员"（escribano）雕像，在拉斯塞普尔图拉斯 9N-8 组发现时，雕像的身体和头都被砍掉了，两部分分别埋在地下。现在，它被陈列在科潘地区考古博物馆，头部与身体重新连接在一起（见 164）。相比之下，我们决定不将第 29 号结构雕像的头部重新连接在一起，而是将其分开，以证明这种做法。即便如此，我们也不能排除近代有其他破坏者将表面雕塑的头部移走的可能性。

如果坐像表现的是有权势的人物，那么我们可以推测，在埋葬坐像或坐像的一部分时，他们的力量和技能被仪式性地扼杀了。这可能与所代表人物的死亡或雕像主人的死亡同时发生。也许有一天我们会明白，这些雕像代表的是已故的祖先、守护神，还是神圣的统治者或祭司的形象。甚至可以想象，入侵者故意将雕像斩首，以消灭他们的敌人，摧毁他们的权威来源。

展品 29：王室宅邸中的图恩元素

在科潘的皇家住宅区，许多家庭建筑的外墙都装饰有马赛克雕塑。第 41 号建筑位于建筑群的南边，朝西面向 B 广场。从所有证据来看，该建筑曾是王室成员的居所。马赛克外墙曾经装饰着建筑的中央部分。据推测，主要的图案来自上层，形成阶梯状设计，中心有串珠。我将这些由乔迪-约翰逊（Jodi Johnson）改装的阶梯状图案解释为洞穴中滴水形态的风格化表现（121）。内部带有波浪线的珠串将这些构造称为 "水石 "或钟乳石。它们可以被理解为 witz（山）洞穴符号，也可以被理解为 tuun（石头）字形。据人种学记载，玛雅人在洞穴中收集纯净水，用于制作食物、祭祀饮料和治疗仪式。结构 41 上的 tuun 标志可能象征性地将房屋变成了洞穴住宅。雨季时，居住者很可能从屋顶坍塌的瓦砾中发现的石渠中取水。

这座建筑的屋顶装饰也符合洞穴或山地的主题。石雕的玉米芽垂直地镶嵌在屋顶上，似乎是从建筑中长出来的。根据玛雅神话，人类在山洞里的一块石头下发现了第一颗玉米粒。第 41 号结构上的图标似乎以第 22 号结构的缩小版再现了玉米创世的故事（另见第 8 章，展品 39-41）。