科潘雕塑博物馆的故事

除了令人惊叹的巨石雕像（石碑）和祭坛之外，这座城市的雕刻家们还建造了玛雅地区最精美、最生动的建筑和神庙。博物馆于 1996 年 8 月 3 日开馆，是保护科潘原始石碑的国际合作项目。如今，该博物馆促进了文化理解，增进了洪都拉斯人对过去的认同。科潘遗址于 1980 年被联合国教科文组织命名为世界遗产，如今每年有超过 15 万国内外游客参观这座古城。除了科潘雕塑博物馆之外，科潘遗址镇还建有科潘地区考古博物馆，该博物馆成立于 1939 年。

科潘以其复杂的高浮雕石碑和祭坛而闻名于世，这是中美洲任何其他遗址都无法比拟的。但是，由当地松软多孔的火山凝灰岩雕刻而成的独立纪念碑和建筑雕塑，几个世纪以来饱受日晒、风吹、雨淋和温度变化的侵蚀，导致剥落、侵蚀、细节或整块雕刻的消失。科潘雕塑博物馆为保护这些脆弱的石雕提供了一种方法。一些不朽的石碑和祭坛现在受到了保护，并在博物馆内展出，还有考古学家从废墟中庙宇掉落的乱石堆中挖掘并重建的生动的雕塑外墙。这些展品代表了古代科潘王国最著名的建筑立面和雕塑成就，一千多年来首次向公众开放。

建筑和雕塑与古玛雅人密不可分。与许多其他早期文化（包括埃及、美索不达米亚和东南亚文化）的统治者和建筑师一样，玛雅统治者和建筑师在规划和建造神庙及其辅助结构时，将其作为世界观的缩影。他们经常在这些重要建筑的排列和比例中嵌入历法和天文信息。装饰外墙的生动雕塑进一步说明了玛雅人的世界观和他们在世界中的地位。在最神圣的方面，主要神庙代表着圣山，是神灵统治者通往超自然领域、与祖先沟通和影响自然力量的枢纽。有些是殡葬庙宇，用于纪念重要的统治者和祖先。独立的纪念碑或石碑是为了记录统治者的历史信息，同时强调天体对出生、登基、历法周期、婚姻、战争和死亡等纪念活动的重要性。

科潘雕塑博物馆的一大亮点是它是一个现场博物馆，使保存下来的艺术品尽可能接近其原始环境。参观科潘考古遗址的游客在欣赏博物馆内重建的雕塑和建筑时，还能对遗址及其周围环境留下新鲜的印象。博物馆靠近遗址还减少了将巨大的雕塑搬到更远的地方所产生的复杂物流和风险。由于博物馆坐落在二十世纪中期清理的旧飞机跑道上，因此在建造过程中不存在进一步破坏主要考古遗迹的危险。

1990 年，在雕塑博物馆的规划过程中，人们认识到这座建筑将成为科潘考古区的一 座宏伟建筑。设计团队不希望该建筑压倒遗址本身。考虑到古代玛雅人的世界观，45,000 平方英尺的博物馆外形尽量保持低矮，其下层被设计成土台或 "土丘 "的形式，就像科潘河谷各地的古代建筑遗迹一样。树木掩映着外观，入口是一个神话中大蛇的造型，象征着从这个世界通往玛雅过去世界的入口。

入口引人注目地通向一条蛇形隧道通道，象征性地将博物馆游客带到另一个时空。它的设计也是为了让游客有一种穿过考古学家挖掘的隧道的感觉，以揭示埋藏在后来建筑中的早期建筑。隧道内漆黑一片，弯弯曲曲，只有柔和的灯光将其打断，宛如神话中的蛇；潮湿的土壤散发着地下挖掘的气味。

最后，寂静的隧道突然打开，映入眼帘的是令人叹为观止的美景--博物馆的核心部分，一座宏伟壮观、色彩绚丽的公元六世纪神庙的完整复制品。这就是 "罗莎里拉"，由发现这一科潘艺术杰作的洪都拉斯考古学家里卡多-阿古西亚-法斯奎尔（Ricardo Agurcia Fasquelle）命名。它是迄今为止在遗址中发现的最完整的建筑，其复制品位于博物馆的中心，周围环绕着其他纪念碑。作为圣山，罗萨利拉从冥界（博物馆一层）升起，穿过中界（二层），直达天界。博物馆每一层的雕塑主题都反映了玛雅宇宙观的这三个层次。建筑的主色调强化了宇宙观，底层为深土色，二层为象征生命之血的红色。

博物馆是一座四面建筑，朝向心脏地带。这反映了四个方向和太阳的年轮是玛雅世界的基本特征。四 "也是与玛雅太阳神有关的数字，同时也是中美洲定居村落生活的基础--玉米地的参数，即 "milpa"。

几个世纪以来，自然光一直照亮着科潘的古迹和建筑，因此博物馆在不牺牲文物保护的前提下，尽量利用自然光。天窗和屋顶中心的开口（compluvium）可以采光和降雨，这使得太阳在一年中的某些时间或某些日子里，可以比其他时间或日子更突出某些展品，就像在考古遗址中一样。

用博物馆建筑师安吉拉-斯塔萨诺（Angela Stassano）的话来说就是"博物馆中的一切都具有超自然的特质，是过去、现在和未来的融合。在馆内，带有风格化天空带的坡道和博物馆本身都在向上生长，直冲云霄。它有一种垂直上升的运动。没有任何一座博物馆能与之媲美，这就是博物馆之美的核心所在。这是我们献给我们的文化和世界的礼物。大多数博物馆都试图突出自己，把自己强加于人，但这座博物馆不是这样；这座博物馆试图显得无形而谦卑，只是展示我们的过去和祖先的美丽与荣耀"。

创建科潘雕塑博物馆是一个非同寻常的项目，涉及到各行各业的许多人，他们有着共同的愿景，并在实现这一目标的过程中结下了深厚的情谊。在最高层面上，博物馆是洪都拉斯共和国总统府、洪都拉斯人类学与历史研究所（IHAH）、非营利组织科潘协会（Asociación Copán）以及美国国际开发署（USAID）资助的一个美国项目之间的合作。该建筑是洪都拉斯建筑师安吉拉-M-斯塔萨诺-R.与里卡多-阿古西亚-法斯奎尔、威廉-L-法什（我的丈夫，以下简称 "比尔"）、建筑修复师 C-鲁迪-拉里奥斯和我合作的原创设计。

在 1993 年至 1996 年这三年设计和建造博物馆之前，我和比尔共同领导了一个由学生、专业同事和志愿者组成的庞大团队，对科潘的雕塑进行了多年的研究。1984 年，在我们两人成功地拼凑出 9N-82C 号建筑（即抄写员宫殿，后来由鲁迪-拉里奥斯修复）外墙掉落的雕塑之后，我们开始在周末与一些同事一起前往遗址，在雕塑堆中寻找我们可以识别并重新拼凑的图案。第二年，我们提出了一个名为 "科潘马赛克项目 "的抢救行动，以支持国际人类遗产研究所保护和分析在遗址堆积物中逐渐老化的雕塑。我们首先对与科潘球场有关的雕塑进行了编目和研究。

1988 年，我们扩大了马赛克项目的范围，使其成为整个科潘卫城研究和发掘项目的一个分支。鲁迪-拉里奥斯（Rudy Larios）参与了该项目，负责指导修复工作的方方面面。琳达-谢尔（Linda Schele）和戴维-斯图尔特（David Stuart）这两位研究古代碑文的历史学家和书法家也加入了该项目，他们的加入改变了我们对古城历史、统治者的生活和时代以及雕塑碑文的图解的认识。如今，科潘马赛克项目仍在继续，致力于研究和保护数以万计的雕刻石块，这些石块曾是科潘建筑外墙的装饰。我的角色是项目联合主任、艺术家和雕塑联合协调人，负责监督 28,000 多件雕塑的编目工作，并协助对这些雕塑进行解释性分析。

博物馆项目始于希尔和我以及我们最亲密的同事考古学家里卡多-阿古西亚（Ricardo Agurcia）的共同努力。在科潘卫城考古项目工作之余，我们经常在山谷中欣赏日落，在交谈中萌生了建立博物馆来保护和展示科潘雕塑的想法。1990 年，里卡多和比尔成立了科潘协会，这是一个非营利性组织，致力于保护科潘遗址和传播遗址的研究成果。通过科潘协会，里卡多聘请了建筑师安吉拉-斯坦萨诺（Angela Stansano）设计科潘博物馆。安吉拉-斯坦萨诺设计了这座建筑。从 1991 年开始，里卡多、比尔和我，以及我们才华横溢的朋友和同事、危地马拉的鲁迪-拉里奥斯（Rudy Larios）（他曾担任 PAAC 的修复总监），多次与安吉拉会面，以提出博物馆的核心理念，并确定设计概念。安吉拉和我商讨了从整体布局到铁栅栏装饰的所有细节。我们两人甚至在废墟上测量我们希望在内部重建的建筑的外墙，安吉拉在我们的照片中充当了人体比例尺的角色 (7)

如果没有两位洪都拉斯总统拉斐尔-莱昂纳多-卡列哈斯和卡洛斯-罗伯托-雷纳的远见卓识和大力支持，博物馆是不可能建成的。卡列哈斯总统是洪都拉斯遗址和文化遗产保护的坚定支持者，他在 1990 年就职仅四周后就访问了科潘，我们很快就在首都向他提出了我们的想法。他很快就全心全意地批准了我们的计划，并慷慨地承诺从他的总统基金中拿出 100 万美元来建造这座建筑。

博物馆计划敲定后，我们花了一年多的时间才找到一家建筑公司，眼睁睁地看着我们的计划在政府官僚机构的泥潭中停滞不前。为了加快进程，里卡多建议通过科潘协会而不是中央政府来管理总统建设基金。当这一提议获得批准后，建筑工程便迅速展开。但由于起步较晚，博物馆在卡列哈斯的任期内没有完工，最后由雷纳总统的政府负责博物馆的完工和落成典礼。雷纳全力支持该项目，确保其完工，并于 1996 年 8 月主持了盛大的开馆仪式和庆祝活动。如今，博物馆入口处的铜牌彰显了两位总统的贡献，他们已成为各自政党的标志（见第 172-173 页）。

当我们开始博物馆项目时，比尔已经是一位出色的考古学家和项目负责人，一位成功的拨款撰稿人，以及一位经验丰富的官僚主义领航员。里卡多一边撰写信函和建议书，一边举办参观活动和公开讲座，几乎每周都要驱车 14 个小时往返首都特古西加尔巴，带着文件从一个政府办公室到另一个政府办公室。他一边与建筑公司、工程师和地方官员会面，一边解决官僚主义的障碍。他们是一对充满活力的组合，每个人都有一种特殊的魅力，赢得了洪都拉斯和美国政府官员的信任和信心。最终，佩德罗-皮内达-科博斯获得了施工合同，科潘遗址的工程师劳尔-韦尔切兹-V.担任项目经理。1993 年，工程终于破土动工。

除了洪都拉斯共和国总统府和科潘协会之外，洪都拉斯人类学和历史研究所也为博物馆的建成发挥了重要作用。如果没有科潘地区负责人奥斯卡-克鲁斯-梅尔加（Oscar Cruz Melgar）在当地协调科潘考古与历史研究所的工作，该项目不可能长久地开展下去。"Profe "是教授的简称，他自 1976 年起就一直在科潘国际人文历史博物馆工作，长期以来一直倡导对科潘雕塑的研究。随着博物馆建设的进展，Profe 安排会议、借用车辆、派人前往圣佩德罗苏拉进行补给，并协助在遗址和博物馆所在地之间转移雕塑，始终保持着冷静、稳重的态度和谨慎的建议。

早在博物馆建筑完工之前，我们的团队就开始规划和准备展品。事实上，其中许多展品的起源，就像博物馆本身的起源一样，早在科潘马赛克项目时就已经开始了。在该项目开始时，一堆堆散乱的雕塑--几个世纪以来从古建筑上滚落的碎片--点缀着遗址周围的空地和寺庙阶梯（8）。我们给这些雕塑堆编号，并与洪都拉斯工作人员、大学生和地球观察志愿者一起对其中的许多雕塑进行分类和编目。

随着时间的推移，我们能够分辨出重复的设计、图案和风格，这让我们对不同建筑上的主题有了深入的了解。对这些主题的理解反过来又帮助我们将无数的游离雕塑重新归类到古代科潘的特定建筑中。

大部分侦查工作涉及挖掘以前未曾触及的部分建筑，这使我们能够将我们所知道的来自特定建筑的雕塑碎片与在混乱的地表堆积中发现的松散碎片相匹配。事实证明，这似乎是一个巨大的拼图游戏（没有盒装指南），但它却是一扇窗口，让我们了解科潘统治者为展示其权力和打动城市不断增长的人口而委托制作的艺术杰作。

比尔、里卡多、鲁迪和我都希望这些种类繁多、意义非凡的马赛克雕塑能够在未来的几个世纪里被重新组装、展示和欣赏。作为专业人士，我们遵守 1964 年签订的国际条约《威尼斯宪章》，该宪章规定了严格的重建规范，禁止在考古遗址上对原有建筑进行过度修复。IHAH 和在科潘从事科学研究的所有其他各方都遵守这些规定，只修复发现的完好无损的墙壁。因此，在雕塑博物馆的想法出现之前，曾经辉煌一时、如今却已破败不堪的神庙外墙似乎将永远被藏在储藏室里。幸运的是，国际标准确实允许在博物馆里进行说教式的重建，而且要远离现有的考古遗迹。

自 1977 年以来，科潘考古项目的一部分就是吸收和培训洪都拉斯人，特别是科潘人自称的 "科潘内科人"，让他们掌握在遗址工作所需的技能。博物馆开工后，科帕内科的几位主要工作人员与我共同负责科潘雕塑博物馆的展品安装工作。胡安-拉蒙（"蒙乔"）-格拉（Juan Ramón ("Moncho") Guerra）是工头，也是主要的热心人。我们没有高科技设备，因此蒙乔的聪明才智和利用老式绞盘和滑轮系统的即兴发挥至关重要，他负责用翻斗车将所有雕塑、面石和重达数吨的石碑缓冲并搬运到已完工的博物馆大楼。他用幽默的方式激励员工，监督设备和脚手架的搭建、罗萨里拉复制品地基的建设以及将罗萨里拉的铸造部分吊装就位。

与此同时，考古发掘者、科潘马赛克项目资深专家、科潘人桑托斯-巴斯克斯-罗萨（Santos Vásquez Rosa）和弗朗西斯科-卡南（Francisco ("Pancho") Canán）利用他们在砌筑和识别雕塑图案方面的专业知识，重新组装了我们选择展出的建筑外墙碎片。多年前，桑托斯和潘乔在比尔和我的监督下，将所有编入目录的雕塑小心翼翼地放入地区考古研究中心（CRIA）的安全仓库。现在，当他们为每件展品工作时，我们将与之相关的所有雕塑搬进博物馆，并按照目录编号进行整理，以便与我的主要计划相吻合。我一有时间就和他们并肩工作，但作为一个有三个孩子的母亲，我还在哈佛大学皮博迪博物馆工作，一旦展品安装工作全面展开，我就必须每两个月往返波士顿一次，每次为期两周。在去波士顿之前，我会把我的详细图纸、计划和照片留给桑托斯和潘乔。他们以此为指导，加高整个外墙。每当我再次出现时，我们都会仔细研究重建工作，经常把一些部件拆下来重新组装，对结构细节进行微小的修正，而这些都是我们在地面上时没有预料到的。我们经常花费数小时寻找大小合适的面石来填补缝隙，或者调配完美的砂浆。

最后，我们三人在比尔和鲁迪的关键时刻的帮助下，得以重建了七个完整立面的原始雕塑，并将它们与从原始结构中挖掘出的面石结合在一起。尽管如此，这些重建工作仍应被视为正在进行中的工作。我们利用当时所掌握的结构和图示线索，尽最大努力重建了建筑立面，但我们预计，新的信息将会出现，从而推进我们的解释，并改变现在展出的一些重建工作。因此，我们在建造所有展品时都使用了可逆的泥土、沙子和石灰砂浆。这将使未来的研究人员能够在获得新信息或更多展品的情况下，对展出的外墙雕塑进行更改或添加。

在极少数情况下，我们制作了雕塑的复制品，并将其用于重建，以补充现有的图案或展示更全面的特定形象。例如，在科潘第 32 号结构中，虽然出土了六个人形石像的尸体，但在 1990 年 PAAC 的发掘中只发现了一个人像头像。其他五个雕刻头像在古代已经消失。为了增强博物馆的整体展示效果，我们制作了一个现存头像的复制品，并将其与其中一尊人像一起安放在展览中。在其他情况下，我们利用建筑物上相同图案的信息来重建严重破损的部分雕塑。例如，我们重建了球馆正面金刚鹦鹉的喙尖。

在博物馆展品的准备过程中，最大的挑战是制作名为罗萨里拉的古庙的完整复制品。鲁迪-拉里奥斯（Rudy Larios）设计并监督了罗萨里拉地基结构的建造，他的经验和专业知识让团队受益匪浅。他还与妻子莱蒂一起培训员工，并监督现在展出的许多其他古迹的成型和复制工作（11）。鲁迪无数的才能和无穷的精力让每个人都相信，以前从未尝试过的事情是可以做到的。他的欢呼声 "Fabuloso!"至今仍在博物馆大厅里回荡。

为了用粘土复制装饰罗萨里拉神庙原始外墙的灰泥图案，我们从我绘制的综合比例图开始，这些图纸来自何塞-亨伯托（"切佩"）-埃斯皮诺萨、费尔南多-洛佩斯和豪尔赫-拉莫斯绘制的精确的外露部分技术图纸。在我到达科潘之前，Chepe 就已经开始绘制和雕刻木雕复制品了。多年来，他参与了许多考古项目，掌握了陶瓷和其他文物的插图绘制技巧，并培养了年轻的艺术家与他并肩作战。费尔南多是一名熟练的地形测量师，他对我们将要再现的地下建筑的施工阶段有着敏锐的空间理解。豪尔赫最初是一名年轻的考古学家助理，与里卡多-阿古西亚（Ricardo Agurcia）一起进行发掘工作，并于 2006 年在加利福尼亚大学河滨分校获得博士学位。2007 年，他回到科潘，与比尔和我共同领导一个项目，向又一代科潘人传授雕塑分析和保护知识。

根据我绘制的图纸，石雕艺术家马塞利诺-巴尔德斯（12 岁）和哈辛托-阿布雷戈-拉米雷斯（13 岁）开始用粘土制作罗萨利拉壮观的外墙模型。为了保证模型的准确性，我对粘土模型进行了检查，他们根据模型制作了模具，随后浇铸成钢筋混凝土部分。作为一个团队，我们花了三年时间才完成这项工作。我还记得，当第一只外墙鸟完成后，我们坐下来重新计算完成整个结构需要多长时间。我们都笑了，对我们所面临的一切感到难以置信。尽管腰酸背痛、蚊虫肆虐，但马塞连诺和哈辛托还是度过了他们生命中最美好的时光，完成了这一令人惊叹的艺术作品 (14)。

混凝土外墙复制品终于完工了，蒙乔-格拉（Moncho Guerra）让人用绳子把每个部分吊到鲁迪-拉里奥斯（Rudy Larios）和费尔南多-洛佩斯（Fernando López）设计的堡垒式框架上。蒙乔确保各部分在正确的位置上天衣无缝地连接起来，这在建筑的最高处绝非易事（15）。

古玛雅人用绚丽的色彩粉刷他们的建筑，我们希望在罗莎里拉的复制品上尽可能精确地复制这些色彩。我们需要一种不会剥落、与原漆相似的涂料。找到这种涂料并非易事。幸运的是，通过一连串有用的推荐，我们最终找到了德国的 Keim 公司，该公司生产一种经常用于户外保护的特殊矿物涂料。与硅酸盐溶液混合后，这种涂料会与涂在上面的水泥基质石化，形成一种持久的附着力，多年来都不会滋生霉菌。从美国经销商处购买这种涂料也并非易事。我们需要通过长途电话、传真和电子邮件来追踪货物，并与洪都拉斯海关人员协商放行。与此同时，我们的同事、加利福尼亚大学河滨分校人类学教授卡尔-陶贝（Karl Taube）在 1996 年花了几个小时在罗萨里拉地道里爬行，帮助我们揭开神庙精心设计的色彩方案的复杂面纱。今天在复制品上看到的鲜艳色彩就是他福尔摩斯式努力的直接成果。

Keim 公司的油漆承诺，在室外放置的一些石碑和建筑复制品上也能保持颜色鲜艳。在博物馆规划期间，IHAH 试图将一些仍在遗址中的原始纪念碑雕塑搬入室内，以确保其长期保存。其中八座被选中在博物馆展出：石碑 A、P 和 2、祭坛 Q、22 号结构的门洞、16 号结构的头骨、一个球场鸟头标志以及 9N-82 号结构的下层壁龛。仿制小组用水泥和铁棒对它们进行了加固，并用尽可能接近原物的颜色对它们进行了粉刷。这些复制品被竖立在科潘遗址的原址上，游客今天可以在这里看到它们。

雕塑博物馆展品的安装历时四年。除此之外，博物馆建筑本身也需要适当的建筑装饰和修饰。为了尊重古代图案而不添加现代图案，我们使用了受玛雅设计启发而简化的特征。例如，环绕博物馆二层的铁栏杆上重复出现了来自玛雅天带雕刻的天体符号。罗莎里拉身上的蛇身标记与相邻窗户上的格栅设计如出一辙。建筑师安吉拉-斯塔萨诺（Angela Stassano）希望蛇的图案能够表达出其身体环绕博物馆时拥抱观众的感觉。

博物馆的吊顶是最大的装饰画工作之一，它悬浮在罗莎里拉复制品的上方。安吉拉让我在巨大的白色背景上设计一幅画，鲁迪建议以天体为主题。我选择了 1990 年宾夕法尼亚州立大学考古学家发掘的科潘 8N-66C 号结构雕刻长凳上的人物，以及 1892 年皮博迪博物馆探险队发现的 1 号墓雕刻山雀头骨。晚上，蒙乔会为我安装一台投影仪，通过投影幻灯片，我可以在尚未组装的天花板上描绘出轮廓，第二天再进行粉刷。后来我才知道，工人们以为我有什么不可思议的天赋，因为我似乎一早就来到一个空白的白色表面，然后就开始画画了。他们看不出我前一天晚上用铅笔画的精细线条，只是看到图像像变魔术一样从我的画笔中出现。

路易斯-雷纳（Luis Reina）也参与了天花板的绘画工作，他是一位出色的绘图员和雕塑编目员，曾参与过 PAAC 和其他发掘工作。路易斯学会了罗莎里拉复制品和展品上所有颜色的颜料配方。他还负责以杂技演员的方式重新组装天花板上的彩绘板，为此他冒着生命危险在摇摇晃晃的脚手架上工作，米开朗基罗可能永远都不会踏上这些脚手架。博物馆开馆后，IHAH 任命路易斯为博物馆经理。

罗莎里拉和其他博物馆复制品的最后绘画工作是在博物馆开馆前的最后一个月完成的。为了按时完工，不需要数千人，但至少需要数十人。雕塑家马塞利诺-巴尔德斯（Marcelino Valdés）和雅辛托-拉米雷斯（Jacinto Ramírez）以及他们在科帕内科的助手们，还有比尔、我和我们的三个儿子，为了完成这项工作加班加点。1996 年哈佛大学玛雅考古暑期野外学校的学生们也来画画。他们中的许多人为了帮助完成这项工作，自掏腰包多住了一个星期，赶在雨水通过崩塌层进入之前，每天工作 12 个小时，在鲍勃-马利（Bob Marley）(18) 的轰鸣声中完成了绘画工作。

有时，我们似乎觉得不可思议，仅凭毅力和智慧、强大的意志力、几节脚手架、几辆破旧的手推车、破旧的木屑和一台坚固的绞车，我们就能把博物馆的所有展品竖起来，完成工作（19）。在 2005 年录制的一次关于博物馆的采访中，安吉拉-斯塔萨诺谈到了团队精神：她说："这项工作是在大家的共同努力下完成的，这让每个人都感到非常自豪。特别是，来自普韦布洛的人们感到自豪，工人们，包括施工人员和展览人员......因为有各个级别的员工与顶级专业人员齐心协力地工作，这很美好，因为你很少有机会把大家聚集在一起，促进这种团结"。自始至终，我们都对科潘玛雅人在 1300 年前仅凭石器时代的技术和人力所取得的成就感到震惊。

如何重建从玛雅神庙和宫殿中掉落的雕塑外墙呢？仔细观察从建筑物上掉落的雕塑碎片的形态，可以获得丰富的信息。

首先要划分挖掘单元，然后将掉落的碎片画在单元内的位置上。每件作品都有一个目录编号，编号会记录在网格图上，然后再将其吊起。之后，我们将所有发掘单元的地图合并成一张整个结构或发掘的大地图。有了这张地图，我们就可以研究掉落雕塑的全部分布情况。

每件有编号的作品都会被绘制、拍照、编目并输入地区考古研究中心（CRIA）的数据库。然后，我们将它们分成图案组，即建筑立面上重复出现的主要元素或主题。图案包括羽毛、人像、盾牌、面具和植物等。近年来，雕塑目录中的数据已被电脑化，以方便查阅、对图案进行分类以及识别建筑关联。CRIA 的储藏室里摆满了架子，使雕塑井然有序，不会受到伤害。

照片和图纸是重建整体外墙的宝贵工具。如果要对大量雕塑进行分析和改装，则需要巨大的空间和大量的重物。照片马赛克可以让我们在桌面上工作，现在也可以在电脑上工作，图像不那么繁琐。不过，改装工作最终还是要与实际作品进行核对，因为照片中的阴影和其他细节可能会产生误导，导致错误的匹配。图案改装完成后，要在比尔-法什专门为此设计的大型沙盘中重新组装。

在科潘，我们很幸运，雕刻师是在建筑外墙石材就位后才雕刻它们的细节的。在大多数情况下，这使我们能够确定哪些石头是一起雕刻的。通常情况下，建筑物上的相同图案会在周围重复出现多次。然而，由于雕刻技术的原因，只有一组真正的图案能准确地与同伴的图案相匹配。