修道院博物館

律法を受けるモーセ この場面は、シナイ図像の中で最も人気のあるテーマの一つである。モーセはシナイ山の頂上に立ち、力強い足取りで額縁の左を向き、毅然とした表情で神の手から律法の板を受け取っている。彼はすでにサンダルを脱ぎ、伸ばしたバラ色の衣服で肩と腕を覆っている。燃える柴の前のモーセのイコン（4.6）と類似しているのは明らかである。例えば、若々しい顔の描写に用いられている淡い色調、髪の描写、衣服のひだ、遠近感の喚起、風景の自然主義的描写、主題と背景の金色のバランス、そして最後に、この二つのイコンにおけるモーセの姿の鏡像対称性などであり、これらの細部は、この二つのイコンが同じ偉大な画家によって制作されたことを裏付けている（4.6～4.7）。

降誕祭 このイコンには、羊飼いたちの礼拝と幼子の沐浴が描かれている。碑文には、神の母が聖マリアであると記されているが、これは、431年にエフェソス公会議によってテオトコスという用語が批准される以前の教会におけるマリアの地位に言及している。ベビーベッドは法螺貝の中の聖なる祭壇として描かれ、ベツレヘム教会の降誕洞窟を思い起こさせる。この後者の要素は巡礼者の記念品やフレスコ画にも見られ、聖地と密接に結びついている。

グレート・ディセシス 最上段には、キリストと神の母、先駆者ヨハネ、ミカエル、ガブリエル、4人の福音書記者が描かれている。下の列には、階層、預言者、殉教者、梯子のヨハネを含む修道会の聖人、シナイの四十殉教者、旧約聖書の総主教、聖コンスタンティヌスとヘレン、聖カタリナを含む3人の女性の聖人が描かれている。 イコンを奉納する修道士は下部の縁取り部分に描かれている。特定の聖人のコレクションは明らかにシナイを指している。構図は1200年頃のメノロギオン暦イコンの複製に違いないが、技法は間違いなく15世紀のものである。

神と子の母 この聖母像は、より一般的な「ホデゲトリア」のバリエーションである。聖母の控えめな表情、握り締めた右の手のひら、巻物を持たず膝の上に載せただけの幼子の交差した脚は、この構図の最も印象的な図像的特徴のいくつかである。微細なモザイクのテッセラは筆跡のようである。同時に、後光の輪郭線、背景と縁取りの華麗な装飾主題は、ビザンチンのエナメル細工を模している。モザイクのイコンはコンスタンチノープルで特に人気があったため、このイコンはほぼ間違いなくコンスタンチノープルのものであろう。

パナギリオン パナギアリオンは、特別な日に神の母の名によって祝福されたパンを入れる器であり、現在では修道院の食堂でのみ使用されている。パナギアリオンの図像は通常、キリストを胸に抱く神の母であり、受肉を意味し、典礼の銘文で飾られている。この場合、右側、3つの光が差し込む開口部の奥に「神への冒涜」の場面が追加されているが、これは聖母の仲介役を意味する。シナイで展示されているパナギアリオンは、その図像と様式の両方において、モルダヴィア工房のものとされる年代物の作品と密接に関連している。

エンボス加工が施された人物像の聖杯 形、図像、様式はすべて、この力強い芸術作品がクレタとイタリアの芸術的伝統を組み合わせたものであることを示している。台座の周縁は後期ゴシックの原型を暗示し、多面的で教会のような茎の先端とアカンサスの葉はルネサンス芸術から直接借用したものである。金細工師による図像の選択も同様で、この場合、この品物が表現する感謝の気持ちと、シナイに捧げるものであったことを強調している。台座の周囲には使徒の胸像と福音書記者のシンボルがあり、頂部には天使に囲まれた「悲しみの人」の場面と、モーセと聖カタリナに挟まれた神の母が描かれている。

神の母ホデゲトリア ホデゲトリアの図像に描かれた神の母は、右腕に座ったキリストを抱き、キリストに頭を傾けて、キリストへの愛情を表現している。彼女の表情は、神の受難を暗示する深い悲しみのものであり、彼女の穏やかな表情は、神の神学的アプローチとその芸術的表現における現在の発展を反映している。ギリシア語の碑文があるにもかかわらず（神の母は「πυρφόρος」（「火に耐える者」）と呼ばれ、「燃える柴」にちなんでいる）、西洋美術の影響は、顔の表情やその他の細部にも見て取れる。イコンは修道院で描かれた。

洗礼者ヨハネとモーセの間のブッシュの神の母 このイコンは「十字軍」と呼ばれるイコン群に属し、聖地シナイとシナイ図像をテーマとしている。ヨハネの顔の丸まった眉毛や、ぼさぼさの髪は、画家がビザンチン図像に親しんでいたことを示しており、若いモーセは中期ビザンチン図像の原型を踏襲している。しかし、光の輪は明らかに西洋の伝統に従っている。同時に、身体の直立した姿勢、顔の単純ではっきりした輪郭、簡略化されてはいるが写実的に表現された布のひだは、13世紀第3四半期にシナイで活動した西洋の画家、おそらくヴェネツィア人であることを裏付けている。

神の母、ブッシュと預言者イザヤ 左側の預言者イザヤは、修道院の最も神聖な場所を意味する「茂みの聖母」の図像タイプに描かれた神の母を敬愛し、キリストはその前に宙吊りにされて現れる。このテーマはシナイ・イコンに広く再現されており、その都度、異なる預言者や聖人が描かれている。 今日、このようなイコンが数多く発見されていることは、修道院の芸術活動が盛んであった13世紀に、シナイの工房が存在していたことを裏付けている。

メノロジオン・アイコン（通年 聖人の祝日は、9月1日から始まる教会暦に記載されており、聖人の生涯が月ごとに連続して記載されている。聖人の生涯は写本に描かれ、礼拝のために月暦イコンに再現された。現存する最古の月暦イコンはシナイにある。 この二部作には、一年を通して祝われるすべての聖人が描かれ、各パネルの上部にはキリストと神の母、そしてキリスト教会の主な祝祭日が描かれている。それぞれの日の聖人は3人ずつのグループで描かれ、その間に主な祝日の像が挟まれている。細密画の出来栄えは非常に優れている。 この月暦は、関連する写本やコンスタンティノポリス美術全般に関連していることは明らかである。

モーセとエルサレム総主教エウティミウス2世の間のブラハナエの神の母 このイコンでは、聖母はモーセと、1224年にシナイで亡くなったエルサレム総主教エウティミウス2世の間に立っている。この特別なイコンが持つ意味は、境界線に沿って書かれた、受肉に言及する2つのトロパリア（短い賛美歌）の詩句に表れている。神の母の前に浮かんでいるキリストの姿もまた、受肉の神秘に言及している。聖母の足元に刻まれた碑文は、画家のペトロの名を伝えている。 このイコンの画風はかなり保守的である。総主教の顔を除いて、人物は模式的でやや控えめである。

聖カタリナ、灌木の聖母、モーセ このイコンでは、シナイ図像を象徴する3つの人物が巧みに配置されている。神の母は「灌木の聖母」の型で、聖なる灌木の中に立っている。その隣には、10～11世紀に聖遺物が修道院に移された後、その礼拝が導入された聖カタリナが、古いイコンでは通常、聖母の傍らにあった預言者や聖人たちに取って代わっている。サンダルを脱ぐモーセの姿は、歴史的なテオファニーの出来事を意味し、このイコンをシナイ巡礼のイコンの真髄としている。

イエス・キリストの降誕と生涯 このイコンは、当初は三連のパネルで、降誕祭、羊飼いへの受胎告知と三博士の礼拝、ヨセフの夢、エジプトへの逃亡、エリザベトの逃亡、無辜の民の虐殺を描いたコンスタンティノポリス時代の作品である。これらの出来事は、12月16日から29日の間に読まれた福音の箇所である。背景に描かれた風景は、それぞれの場面を際立たせ、画家がおそらく彩飾写本を模写したものであることを物語っている。 このイコンは、クリスマスの祝祭的な暦と、イエス・キリストの降誕の精神的な意義を体現している。

玉座のキリスト 碑文によれば、キリストはエマニュエル、すなわち受肉した神の言葉とされており、預言者エゼキエル書（10:12）に登場する4人のケルブの天使が掲げる後光の中で、虹の上に座っている。初期キリスト教とビザンチン美術は、この図像のタイプを髭のない青年、本質的には古代の英雄として描いていた。このイコンは、キリストの3つの表象を表している。白い髪は「日の古代」、姿勢は「パントクラテュロス・キリスト」、碑文は「永遠に若い主」を示唆している。このように、御子は御父と一体である。このイコンはおそらくエジプトで描かれ、巡礼者によって奉納された。

シナイの4人の修道聖人のうちの「柴の神の母 これは、画家ペトロのサインによる、修道院の歴史に関するユニークな作品である。キリストを前に抱く神の母が中央に描かれ、その下に「柴の神の母」と刻まれている。この文言は明らかに、受肉を象徴する「燃える茂み」を指している。聖母はシナイの4人の聖人に挟まれている：イスマエル人ゲオルギオス、ネイロス、アナスタシオス、梯子のヨハネである。彼らの姿勢はほとんど同じで、身体はほとんど図式的で、表情は厳格である。にもかかわらず、個々の顔は際立って明るく、深い霊性の感覚を醸し出している。

受胎告知 ギリシャ語で「美しい門」と呼ばれる聖ベーマの中央扉は、当然ながらイコノスタシスとその進化において非常に重要な要素であった。11世紀以降、この扉に描かれる典型的なテーマは受胎告知である。これは、神の母を「天の門」と称える賛美歌に触発されたものである。 聖なる五人の殉教者の礼拝堂にあるこのベーマの扉では、ほっそりとした聖母が玉座の前に立ち、大天使と向かい合っている。シナイの画家は、1200年頃のシナイのパナギア礼拝堂のベーマ戸を、ややためらいながらも正確に再現している。

パストラル・スタッフ 司教の杖、ミター、エンコルピオンは、最高位の宗教的権威の象徴であり、コンスタンチノープルのような大都市で当時流行していた世俗的で豪華な工芸品の美学に従って、貴重で希少な素材で作られた。この杖の象牙の頭部は、象眼細工の金と貴石で装飾され、杖自体はインド洋産の真珠貝と亀の甲羅で覆われている。象牙のノジュール、黒檀、金メッキの釘が、この工芸品にさらにカラフルなタッチを加えている。

マタイ司祭と修道士のエピトラケリオン（キリスト論の場面を描く この時代のエピトラケリアの多くがそうであるように、王室（ティリア）の紫色に染められた背景布は金細工で完全に覆われているのではなく、むしろ他の貴重な素材が透けて見え、豊かな色彩構成を生み出している。法衣は連続した帯状で、円盤状の装飾が施され、その中にキリスト論の18の場面が描かれ、首の後ろにはアブラハムの歓待の場面が描かれている。複雑な装飾模様は、一部は東洋美術からの借用であり、一部は暗号的象徴（双頭の鷲）に触発されたもので、古代の刺繍芸術の典型であり、その後ビザンチンの伝統を受け継いだモルダヴィアやワラキアの工房のものでもある。シーンの縁取りには色とりどりの絹が使われているが、この素材は顔や布のひだなど細部にも使われている。金の金属糸も銀と同様に使われているが、その程度は低い。最後の飾り盤の縁には、持ち主である僧侶マシューの名前のモノグラムがある。この作品は金刺繍の芸術の優れた見本であり、優れた図像表現、複雑な装飾、バランスの取れた色彩構成を示している。

シナイ大司教、ニケフォロス・マルタリスの修道服ミタ マイター・リムには、大司祭キリストと、特定の聖職者の守護聖人である聖ニケフォロスの像が描かれ、ニケフォロスの名前と1731年の日付が刻まれている。使徒ペトロとパウロは、縁の他の2面に描かれている。刺繍には主に金糸が使われ、花の部分にはごく細い金線が使われている。デザインも技法も、この時代の伝統的なものである。この帽子はニケフォロス・マルサリス・グリキス（1728-1747）が所有していたもので、シナイで最も著名なヒエラルキーの一人である。

修道院長アタナシオスの司牧スタッフ エナメル彩の技法は、17世紀前半にフランスで完成された。コンスタンチノポリの工房で最初にエナメル彩の再現が試みられたのは、17世紀半ばのことである。この修道院長アタナシオスの牧杖は、18世紀初頭にこの技法が応用された見本である。杖の象牙の冠には、小さな金のタイルと貴石が重ねられ、不透明な白いエナメルで覆われた銅の棒で支えられており、色エナメルで繊細な花模様が装飾されている。

大聖バジル このイコンには、聖バジルが右側を向き、開いた巻物を手にしている全身像が四分の三像で描かれている。聖バジルは、ポリスタブリオン文様のペロニオンとオモフォリオンの下に、スティカリオンとエピトラケリオンで構成される白っぽい大祭司の法衣をまとっている。このイコンは、関連する大祭司の持ち運び可能なイコン群に属するもので、これらのイコンはもともと「燃える柴の礼拝堂」の後陣に並べられていたものと思われる。

シナイ大司教シリルのサッコス 表側には、キリストが「ぶどうの木」として描かれ、太古の神の祝福を受け、使徒たちに囲まれている。裏側には「ジェシーの木」が描かれ、神の母が幼子イエスを木に抱き、ジェシーが木の根元に横たわっている。肩の高さにはダビデ王が描かれ、袖にはそれぞれのシンボルを持つ福音書記者たちが描かれている。この法衣は桜色のサテン生地に典型的なビザンチン技法で刺繍が施されている。均一な色調の金線刺繍の間にカラフルな絹が入り、調和のとれた構成となっている。 藁色の絹の濃いステッチで肉感を表現している。全体の構成は、非常に熟練した修道院の工房の作品のように見える。このサッコスはシリル（1759-1790）が所有していたとされているが、彼の死後に作成された「シリルの財産目録」にこの法衣が含まれていないことからもわかるように、かなり古いものであるはずだ。

両面エンコルピオン・パナギリオン このエンコルピオンは、古い2枚板のパナギアリアから発展した、18世紀の両面木彫作品の大きなグループを代表するものである。主な主題は、他のパナギアと同様に、キリストを胸に抱く神の母であり、受肉への言及である。裏面には、キリストがブドウの木であるという典型的な図像が描かれている。この主題は、教会1746の階層におけるキリストの優位性を強調するもので、高僧のエンコルピアにもよく見られるテーマである。フィリグリー・エナメルを用いたカラフルな装飾も、18世紀後半に作られた十字架の典型である。

シナイ大司教ニケフォロス・マルサリスのオラリオン チェリー・サテンの絹の帯が連続し、首の後ろに装飾的な十字架があしらわれている。バンドはさらに連続した花のモチーフで飾られ、その間を3組の聖人（預言者モーセとアーロン、灌木の聖母と聖カタリナ、助祭の聖ローレンスとステファノ）がつないでいる。バンドの両端にはこう刻まれている：レティムノン市の敬虔なクリスチャンの寄贈／1748年 クレタ島のシナイ・ニケフォロス大司教／レティムノン市のカリニコス司教の寄贈。セラフの天使の衣服と翼は、金糸と銀糸で刺繍されている。顔と肌の色は白いサテンの絹布に描かれている。刺繍は赤、水色、緑のティンセルとビーズで飾られ、ステッチはわずかな浮き彫り模様を作り出し、深紅の背景に色とりどりの絹のデザインがカラフルな構図を生み出している。

聖アンソニー 聖アンソニーは正面を向き、右手は杖に、左手は開いた巻物を持っている。頭には修道士のクークーリを被っている。聖アントニウスの周囲には、20体の聖像と聖人の胸像が配されており、そのうちの上3体がディセシスの場面を形成している。聖カタリナ、預言者モーセ、梯子のヨハネ修道院長、アナスタシオス修道院長が描かれていることから、このイコンは特にシナイのために制作されたもので、シナイの修道士によって依頼された可能性がある。

受胎告知とエピマニカのペア 受胎告知の場面では、2人の人物がそれぞれアーチの下に立っている。2つのアーチの両脇には花瓶（プランター）があり、装飾的な植物が法衣の残りの部分を覆っている。場面は赤い絹織物に刺繍されている。アーチと花瓶の類型、天使の後光の上の十字架、石の代わりにステッチで表現されたアーチは、いずれも17世紀のシノピ工房の特徴的なディテールである。

大祭司としてのキリストと聖ヨハネ・クリュソストムとバジル 中央の構図は「ディエシス」の場面を基にしている。典礼が書かれた書物を持ち、豪華な司祭服に身を包んだ2人の司祭が、中央でキリストを崇めている。真っ白な照明と暗い顔とのコントラストが美しい。縁取りの冠には、聖なる巡礼地や聖カタリナを含むシナイの風景が描かれている。縁取りは浮き彫りにされ、十字架を散りばめた曲がりくねった蔓で飾られている。このテーマは感謝の象徴であり、全体の壮麗さを引き立てている。このイコンは、17世紀後半にイラクリオン（クレタ島）に住み、芸術家として名声を博し、シナイと深い関わりを持った画家ヴィクトル司祭の作品とされている。

イスラムの預言者モハメッドがシナイの修道士に与えた "ahdname "のアラビア語からトルコ語への翻訳コピー。 シナイ山修道院の修道士たちは、1569年、イスラム教の預言者モハメッドがヘギラ2年（623年）に発布した「勅令」（アードネーム）の写しを宗教裁判所に求め、アラビア語からトルコ語に翻訳した。アラビア語の原本はスルタン・セリムが保管しており、現在はコンスタンティノープルのスルタンの宝物庫に保管されている。この勅令には、キリスト教徒、特にイスラム教徒の土地に住む修道士の権利と特権が列挙されている。モハメッドの主な弟子たちが証人として出席している。この文書は宗教裁判の判決という形式をとっており、1638年12月に発行された。

イスラム教の預言者モハメッドがシナイの修道士に与えたアハドネームの写し。 これは、イスラムの預言者モハメッド自身がヘギラ2年（623年）に出した、シナイの修道士と「世界中の」キリスト教徒のすべての精神的・財産的権利の安全を認める勅令（アハドネーム）の写しである。この写しは、ヘギラ年1192年（1778年）にカイロのオスマン帝国判事によって批准された。この文書は、様々な書体のカリグラフィーで書かれており、オリジナルの勅令の22人の証人の名前が赤いインクで書かれている。

教会の形をした香炉、ロクサンドラ・ラプシュネアヌの供物 この香炉は、16世紀南東ヨーロッパのゴシック金銀細工師が好んだ建築的な形態で装飾されている。蓋は、教会を思わせる複雑な形が2段に配置され、尖った先端に向かって収束している。対照的に、シンプルで浅い香炉は、多角形の支柱の上に置かれ、スラヴ語で献辞が刻まれている以外は装飾が施されていない。この品物は、モルダヴィア総督アレクサンドル・ラプシュネアヌの未亡人ロクサンドラが、シナイのプロドロモス礼拝堂に寄贈したものである。香炉と棺は通常、典礼儀式で一緒に使用される。

聖カタリナ シナイの聖カタリナへの崇敬は、西洋ではかなり広まっていた。聖カタリナの肖像が飾られたこの厨子は、西洋で描かれたもので、カタルーニャ語の碑文によれば、1387年にバルセロナで、ダマスカスのカタルーニャ領事ベルナルド・マレサによって注文されたものである。左下に描かれた紋章は、カタルーニャ王家のものである。聖女は西洋の図像学に従って描かれており、殉教者の棕櫚の葉や、16世紀にクレタの画家が取り入れたスパイクのついた破輪がその例である。聖カタリナの描写もまた、1400年頃にヨーロッパで流行した西洋ゴシック様式に従っている。

つの福音書 本書には、マルコ、ルカ、ヨハネの福音書（後者のエンディングは欠落）、ルカとヨハネの細密画2点、口絵2点が収められている。福音書記者たちは、福音書を持ち、祝福を与えるために、正面から立った姿勢で描かれている。ルカはアーチの下に ルカはアーチの下に、ヨハネはバシリカ型の教会の中央に描かれ、天井の下には回廊があり、そこから12個のオイルランプが吊り下げられている。人物は非常に可塑的に描かれており、コンスタンティノポリス時代の作品を思い起こさせるが、筆致や全体的な技法は明らかにシリアやパレスチナの作品と関連している。福音書のアラビア語訳としては最古のもののひとつと考えられている。

聖カタリナ シナイの聖女は右手に十字架を持ち、ビザンティン以後のイコンで標準的に描かれているように、皇帝の衣装を身にまとっている。彼女の金刺繍の頭飾りは、15世紀のクレタ島のイコンではすでに標準的なアイテムであった。ドレスと主に "ロロス "と呼ばれるスカーフは輝きがあり、聖人の祝祭賛歌の一節を暗示している。 形の可塑性、布のひだ、この印象的なイコンに描かれた聖女の全体的な姿は、おそらくこれがクレタ人の画家の作品であることを示している。 18世紀後半、このイコンは、石工プロコピオスによって作られた大理石のイコンスタンドに取り付けられ、カトリコンのベーマ内にある聖人の聖遺物箱の隣に置かれた。

出エジプト記の一節とモーセへの律法交付の場面が描かれた十字架 この記念碑的な十字架を支配しているのは、出エジプト記の詩の碑文である。同時に、十字架の腕の先端に施された彫刻も注目に値する。上部の腕には、星が輝く天球から神の手が現れる様子が描かれている。左の十字腕には、モーセが手を覆ったままシナイ山に登っていく姿が、右の十字腕には、モーセが律法を受ける前にサンダルを脱いでいる姿が描かれている。この彫刻家は、細密写本の図像を再現し、後期古典アンティークの様式を彫り込んだと考えられている。この十字架は、ユスティニアヌスのバシリカの大理石の天壇の冠を飾っていた可能性があり、後陣の「変容」とともに、この地を聖別した「テオファニー」に言及している。

キリストと神の母が刻まれた十字架 中型の金属製十字架は、底に小さな突起があり、台座や行列の杖に置くことができた。しかし同時に、三位一体への感謝の印として捧げられたこのレオンティオスとサヴァヴァスの十字架のように、個人的な献身を表すものもあった。4本の十字架の腕の交点にあるキリストの胸像は、金めっきで表現され、ニエロで装飾され、十字架の勝利と救済の象徴性を高めている。裏側にある神の母の全身像もまた、この十字架の寄贈者にとって重要なものであったに違いなく、彼らは神の介入を切望していたのだろう。

カノナリオン - 祈りの歌集 このカノナリオンは、三位一体、イエス・キリスト、神の母、大天使、使徒、殉教者、歴代総主教、預言者への祈願とその他のカノナリオンを含んでいる。広範な書誌的注釈（387r-388v頁）によれば、この写本はアンティオキア黒山の聖母修道院のシリア人司祭ガブリエルによって書かれた。この写本は、テオポリス・アンティオキア総主教（シメオン2世、1245-1260年）のもと、「アダムから6759年、ギリシア人にとってはフィリップのアレクサンドロス（息子）から1554年、キリストの誕生から1251年の12月12日水曜日9時」に完成した。花や幾何学的なモチーフをあしらった頭上の帯、鳥や魚をあしらったイニシャル、その他の装飾が施され、書記である修道士ガブリエル自身によって書かれたシリア語、ギリシャ語、アラビア語のいくつかの注釈がある。

詩篇 この詩篇は、1975年の新発見コレクションによって、もう2枚のラテン語の写本が発見されるまで、修道院のコレクションの中で唯一のラテン語で書かれた写本であった。1枚目のアラビア語のメモには、1228年にフランク人がエルサレムを占領したことが記されている。

エウコロギオン 10世紀の写本はスラブ語である。グラゴル文字、つまり聖シリルがスラブ語のために考案したアルファベットで書かれている。展示されているのは、シナイに保存されていた古いスラブ語聖体拝領の一部で、いわゆるシナイ聖体拝領と呼ばれるものである。このスラブ語エウコロギオンは、当時の他のすべてのスラブ語写本とともに、ギリシア語テキストや典礼文の正確な翻訳であり、ここに展示されているシート6rには、テオファニーの祝日に行われる「水の大いなる祝福」の祈りの一部が含まれている。

十字架とピアス この十字架はおそらく、天井から鎖で吊るされたランプやポリカンデラの照明群の一部であろう。この十字架は、エピファニオス長老が祈りの成就に感謝して寄贈したものである。この種の碑文は、初期キリスト教の教会美術品によく見られる。同じことが、金属に装飾的なモチーフや碑文を施すためによく使われるピアス技法にも当てはまる。

聖別典礼 新発見の中には、巻物も多数含まれていた。巻物は古いタイプの本で、横向きに巻いたり広げたりして（それぞれ右から左へ、左から右へ）、一度に1ページずつ露出させて書いたり読んだりした。巻物は15世紀まで典礼で使われ続けたが、後の時代には縦（上から下）に巻かれるようになった。巻物E19には、聖なる「讃美の典礼」のほぼ全文が収められており、12～13世紀の優美な細字で書かれ、カラフルなイニシャルで飾られている。

福音書記者聖ヨハネがプロコロスに福音書を口述した。 古代の時代（13世紀）から、年老いた福音書記者が座って神の声に耳を傾けている姿が描かれている。その後、パトモス島の黙示録の洞窟が図像に加えられた。画家が誰であるかは議論されているが、この作品の信憑性については疑いの余地がない。

オリンピオソドロスによるヨブ記の解説と前理論 現在残されているヨブ記の多くの彩色写本のうち、コンスタンティノープルで作成されたのはシナイ写本だけであるようだ。挿絵は本文のプロローグに限られ、劇的な出来事に沿って描かれている。ヨブとその妻が宮殿にいる皇族夫婦のような描写（p.7r）から、ヨブの群れの牧歌的なイメージ（p.8r）、幸せそうな家族の食事（p.17r）、そしてヨブの悲劇と彼の揺るぎない信仰へと続く。この本は、その豪華さ、精巧な技巧と金文字、そして古代の芸術を彷彿とさせる「幻想主義的」で深い背景で注目されている。

ヨハネ・クリュソストム マタイによる福音書講話 この豪華な写本の重要性は、皇后ゾーイと妹テオドラに挟まれたコンスタンティヌス9世モノマコスの肖像画（p.3r）にある。反対側のページ（p.2v）には、マタイがヨハネ・クリュソストムに福音書を贈る場面が描かれている。肖像画と碑文から、この写本の年代は1042年から1050年の間と考えられる。1047年にコンスタンチノープルにマンガナの聖ゲオルギオス修道院が設立された際に、皇帝から贈られたものと考えられている。

レクショナリー この写本には、教会で朗読される福音の箇所が記されており、アレクサンダー王子の福音書としても知られている。アレクサンダー王子は、高価な装丁を施し、16世紀にルーマニアのシナイ地方に寄贈した。写本にある唯一の細密画（フォリオ1v）は、ディエシスの場面を描いたもので、福音書記者たちの肖像が描かれている。この場面は典礼礼拝を暗示し、神の母と洗礼者ヨハネが信仰者の救いを仲介する性格を強調している。この場面は、福音書の冒頭やイコノスタシスのイコノグラフィの図案でよく見られる。これはキプロスの画家の作品である可能性がある。

コスマス・インディコプレウステスによるキリスト教地誌 このテキストは、547年から549年にかけてアレクサンドリアで書かれたもので、現在残っているのは、3部のみである。著者はセイロン島、おそらくはインド諸島まで航海し、旧約聖書の最初の8冊である『八書』を解釈しながら、その印象を書き留めた。 修道院で作成されたシナイ手稿には、宇宙論的なデータ、地図、「世界」（p.65r）などの図（p.66r）、楽園のある世界地図（p.66r）、星の動き（p.181v）など、最も豊富な図版のコレクションがある。これらは当初、古い地図をもとに、今は失われたオリジナルの手稿のために描かれたもので、太陽中心ではなく地球中心のビザンチン世界観を反映している。

シナイのヨハネ（クライマックス）による天の梯子 これは現存する最古のギリシャ語写本である。最近まで、シナイで発見された最古のギリシャ語写本は19世紀のもので、814年のシリア語訳も残っていた。発見されたのは全部で6枚で、ロギオン1とロギオン2の終わりを含んでいる。この写本は聖書のマジャスキュール文字で書かれているが、残念ながらマジャスキュール文字が衰退した時代のものである。したがって、この写本の年代は、作者の実際の生涯に非常に近い。

シナイのヨハネ（クライマックス）による天の梯子 テキストはエレガントなナスク書法で書かれており、ギリシャ語原文のアラビア語訳も非の打ちどころがない。この写本は、シリアのハマ出身の司祭タビットによって作成された。この写本には2枚の細密画があり、1枚はヨハネ・クリマコスが梯子を書いているところ（p.3r）、もう1枚は天の梯子（p.113v）である。ヨハネは福音書記者として描かれているが、東洋の服装をしている。様式はペルシアの美術品を模倣している。梯子の描写はビザンチン中期の標準的な図像学に従っているが、シナイの巡礼地もいくつか描かれている。この写本は、あらゆる言語の壁を越えて、修道院における「はしご」の重要性を証明するものである。

シナイの聖ヨハネ（クリマカス） このイコンは、シナイの誇り、砂漠の果実とも比喩される偉大なシナイの隠遁者が、修道士の衣装をまとった正面からの姿勢で描かれている。彼の顔は多くのシナイ・イコンに描かれているが、修道院に保存されている『天の階梯』の彩色写本にも、聖人の異なる肖像がある。 強烈なキアロスクーロによって、シナイ大修道院長はほとんど肉体を持たないように見える。髭の白い筆触、緑がかった影を使った顔の表現、そして全体的な照明の使い方は、伝統に忠実な芸術を反映している。これは、強烈なスピリチュアルなオーラを放つシナイで制作された作品である。

シナイのヨハネ（クライマックス）による天の梯子 天の梯子』は、おそらく6世紀末頃にヨハネ・クリマコスによって書かれたものだろう。この写本は11世紀にシナイで作成されたもので、修道士たちを30段の階段でキリストのもとに導く梯子の挿絵が一枚だけ描かれている。その細密画は、この場面がヤコブの思い描いた梯子に基づくものであることを明らかにしている。ヤコブはヨハネの梯子の基部で眠っている姿で描かれており、敬虔な者の深い霊的上昇を象徴している。

語源 これは、体裁と内容の両面において、非常に重要な版である。クレタ人ニコラオス・ヴラストスとザカリヤス・カリエルギスがベネチアで経営する初のギリシア人印刷所によって印刷された。この版の原型となったのは、同名のビザンチンの作品である。編集は主にニコラオス・ヴラストスが行ったが、カリエルギスも貢献した可能性がある。 その準備には6年を要した。間違いなく、初期印刷の最も美しい見本のひとつである。書体、精緻な装飾モチーフ、イニシャルはカリエルギスがデザインした。黒と赤の2色のインクを使用しているため、このような版には高い費用がかかったに違いない。 また、これほどまでに赤インクを使用した初期の印刷本は、この本だけかもしれない。印刷者たちは、当時ヴェネツィアに住んでいた最後のコンスタンティノープル大公の娘アンナ・ノターラの経済的支援を享受していた。ここに展示されているのは、「ナクソス島の」カリニコス助祭が所有していたもので、シナイ図書館に寄贈された。

プラトーニのオペラ・オムニア これは、偉大な言語学者（文学者）マルコス・ムソウロスが出版した最も注目すべき著作のひとつである。ルネサンスの学者たちは、それまで人文主義者マルキリオ・フィチーノのラテン語訳でしか読むことができなかったプラトンの原典に初めて出会ったのである。この版は、アルドゥス・マヌティウスの印刷所によって印刷され、ロレンツォ・デ・フィチーノの支援と関心によって実現した。 ロレンツォ・デ・メディチ（またの名をロレンツォ・ザ・マグニフィセント）とその息子でギリシア文学の愛好家であったローマ教皇レオ1世の支援と関心によって実現した。本文の冒頭には、レオ1世に捧げられたM.ムスーロスによるプラトンへの頌歌があり、教皇がギリシア人解放のための十字軍を組織できるよう、プラトンに仲介を嘆願している。ここに展示されている複製は、助祭フィロテオスが所有していたものである。

聖ヨハネ・クリュソストム全集 ヨハネ・クリュソストム全集全8巻のギリシャ語版を「ヘンリー・サヴィルが古い写本に基づいて編集・加工」した記念すべき第1版。全集は1612年、イートン王立カレッジで王室御用達の印刷工ジョン・ノートンによって印刷された。 サヴィルは、ヴェネツィア在住の2人のギリシア言語学者、マクシモス・マルゴンチオスとガブリエル・セヴィロスの協力を得て、いくつかの古い写本を彼に送った。その1年後、レナード・ゴルチエがデザインした素晴らしい1613年の銅版画が追加された。

ホーマー この版本は文学的に大きな出来事だった。イリアス』と『オデュッセイア』だけでなく、喜劇『バトラコマキア』や『アポロンへの賛歌』も収録されている。この版は、パドヴァ大学のギリシア語初代教授であったアテナイ人デメトリオス・カルココンディレス（1423-1511）の依頼で制作された。 彼は1475年にフィレンツェに移り、1491年までそこでギリシア語を教えた。1488年に印刷された『ホメロス』は、フィレンツェの二人のギリシア語学者、ネルリ兄弟によって資金提供された。 この本は437枚あるが、表紙が欠けている。各ラプソディの冒頭にあるイニシャルも欠けているが、必要なスペースは意図的に空白にされている。

ユワー 神学的な反対にもかかわらず、動物はイスラム美術の図像の主要な部分を構成していた。ここに展示されているような、手洗い用の水を注ぐために使われた金属製の動物型容器は、その典型的な見本である。この捕食鳥の写実的な彫刻と動物の形をした取っ手は、その体を覆う装飾と対照的である。羽毛の初歩的な表現を除けば、装飾の大部分は幾何学的なモチーフと花のモチーフで構成されており、ロゼットは実際に天体を表しているのかもしれない。鳥の胸に刻まれたアラビア語の銘文は、器の持ち主にアッラーの祝福を与えるものである。この陶器は、サンクトペテルブルクのエルミタージュ美術館に保存されている年代不明（796～797年）の鳥形陶器と多くの類似点がある。

教会の形をした棺、ラダウテリ（モルダヴィア）司教ゲオルギオスの供物 助祭が教会でお香を焚くとき、香箱を連想させるように、左手に布切れで覆われた空の棺を持つのが普通である。この棺はモルダヴィアのラダウテリのゲオルギオス司教から贈られたもので、側面にギリシャ語の碑文がある。この棺はもともと30.6番の香炉と対になっていたに違いない。この2点は同じ起源を持ち、同じ年に寄贈され、同じ後期ゴシック建築の特徴を持っており、棺の場合はさらに花の装飾とパルメットの列で飾られている。

テオファネス司教の大司祭エンコルピオン 地位の高い司祭は、最高の法衣と徽章を所属する修道院に奉納する習慣があった。謙虚な司教テオファネス」のエンコルピオンもそうかもしれない。豪華な銀金製のケースに、尖ったアーチ状の開口部が3列に並んでおり、その開口部を開けると、木製の下地に描かれた福音書記者、大天使、大祭司、聖人の胸像が描かれたイコンが現れる。緑色を基調とした繊細なフィリグリー・エナメルの装飾模様、フレームとケースの裏側を飾る鋳造ガラスの石、トルコ石、真珠は、渋い絵の人物像とは対照的である。

栄光のキリストを示すパネル この作品は、木製のパネルに釘で打ち付けられた長方形の銅板から成っており、玉座に座ったキリストが楕円形の後光に包まれ、四隅には福音書記者たちのズーモルフィックなシンボルが描かれている。縁取りの装飾石が欠けているが、これはおそらくガラスの鋳造によるものであろう。このイコンの特徴は、1225年から1230年に制作され、リモージュのイタリアの工房、あるいはリモージュの様式と技法を用いた地元の芸術家によるものと考えられる、類似の図像、技法、様式のイコン群にも見られる。

ベネディクションと高揚の十字架 各面に6つずつあるドデカオルトンの人口的な場面、ジェシーの木、ブドウの木としてのキリストは、深い浮き彫りにされ、木に何段にも彫り込まれている。神の母と聖ヨハネの描写は、エナメルで描かれた浮き彫りで、翼のあるドラゴンに支えられた銀金の枠の中にあり、テンプルトンの上部を思い起こさせる。十字架の台座はアルタで製作され、当時のオスマン・トルコ美術の最高の見本と同様に、優雅な花のアラベスク・モチーフの彫刻、石、真珠、珊瑚で飾られている。この複雑な芸術作品に描かれた図像と碑文は、いずれも主要な教義に言及している。

ミトレ、ミハイル・フェドロヴィッチ皇帝の献上品 金と真珠の板で飾られた豪華な法衣は、高位の聖職者のためのもので、ロシアではすでに14世紀から習慣となっていた。16世紀から17世紀にかけて、この豪華な装飾の伝統は、モスクワのクレムリンの工房、とりわけツァーリの宮廷からの献金で賄われる芸術作品の制作に人気があった。このシナイの紋章は、敬虔なムスコヴィツァーリ、ミハイルの奉納品である。金の板には、真珠や貴石で囲まれた場面（申命記、大天使、聖人、六翼のセラフィム）が彫られている。この作品は、レイアウトの精巧さと調和の取れた色彩配置が特徴で、かなり抑制されたバランスの取れた芸術作品である。

聖化十字 木彫りの芯にはキリストの洗礼と磔刑の場面が描かれ、この十字架の填め物の下にほとんど消えている。色彩豊かな構成は、緑色を基調としたフィリグリー・エナメル、鋳造ガラスの石、珊瑚、真珠で構成され、それらは側面のドラゴンを包んでいる。この十字架に見られる形態的、様式的特徴は、18世紀後半に作られた様々な十字架や、宝飾品、パナギアなどの他の品々にも見られる。

レクショナリー表紙 錆色の革製カバーに、宗教的な場面が描かれた銀色のシートが左右対称に貼られている。表面には、中央に磔刑像、四隅に福音書記者たちのズーモフィック・サインが描かれている。裏面は銀色のシートで完全に覆われ、神の母、モーセ、聖カタリナ、そして寄贈者であるワラキア公ミフネア2世とその妻アイカテリーナの姿を囲む花の装飾文様がピアスで描かれている。この品物の様式は表紙番号33.2に似ており、ベルベットの下地に銀板を貼り付けるという、多くのバリエーションを可能にし、品物の耐久性を保証する技法を用いた、大規模な聖画集の表紙群の初期の見本の一つである。

聖カタリナの生涯と名誉のシーン 聖カタリナは、後光を掲げる天使を伴って描かれている。16世紀にクレタの画家たちによって採用された神の母のシンボルは、彼女の学識、キリストのための闘い、殉教と勝利に言及している。イコンには聖母の生涯から6つの場面が描かれており、最後の場面は聖遺物がシナイに運ばれる場面である。特に、イエス・キリストとの神秘的な結婚の場面（右上隅）は、ビザンチンの伝統や図像学には見られない重要な場面である。シナイの風景の一部とイコンの寄贈者であるヨアキム司祭は、聖女の主イコンの下に描かれている。修道院では17世紀以来、この図像の印刷複製を制作している。

パンの祝福のためのアルトクラシア アルトクラシアは、初期キリスト教のアガペーの食事とキリストの奇跡的なパンの増殖を思い起こし、大祝日の前夜または当日の晩餐の終わりに行われる礼拝である。この「ソフィアで完成した」シナイの記念碑的なアートクラシアの器では、パンは円盤の上に、油とワインはそれぞれの液体ホルダーに置かれている。低浮き彫りには、シナイ半島の題材や、この器の機能と象徴に関連する場面が彫られています。この様式と繊細なフィリグリー・エナメルの装飾は、当時のバルカン半島中央部の金属工芸の流行の特徴である。

聖遺物箱付きトリプティク - エンコルピオン 側板に天使の彫刻が施された銀金製の小さなトリプティクで、貴重な聖遺物アンコルピオンを含む。聖カタリナ像は瑪瑙石の上に深い浮き彫りで彫られ、白いエナメル、半透明および不透明な色エナメル、貴石、真珠の紐で金の縁取りが囲まれている。小さなサイズのカメオへの吊り鎖の取り付け部分には、ロシアのエンコルピアによく見られるように、聖なるマンディリオンの場面が描かれている。裏面には、エナメルで上塗りされた低い浮き彫りの花のモチーフが施されている。その特殊な技法と繊細な特徴から、この豪華な品が、17世紀後半の他の有名な工芸品とともに、モスクワのクレムリン工房によって、ツァーリの王宮のために製作されたことがわかる。

ゴスペル・カバー この装飾カバーの物語は、その内側にある記念品に記されている："ワラキアに持っていくために修道院から下ろして銀で覆い、修道院に戻した..."この表紙は、モルダヴィア公イエレミアス・モヴィラとその一族が資金を提供したもので、モヴィラの紋章の周囲に刻まれた献辞にもその名が記されている。裏面には変容の場面があり、その上には、モーセと聖カタリナの間の灌木としての神の母の細密画が描かれている。

聖なるブッシュ 上部に描かれているのは、雲の中にいる神で、その周囲を6つの全身像の角が取り囲み、そのうちの2つが、頂上でひざまずいているモーセに渡すために律法の石板を受け取っている。下部には3つの頂上を含むシナイの風景が描かれている。中央の山のふもとには、燃える柴として描かれた聖母とキリストの子の全身像が置かれている。左側には、2つの異なる姿勢のモーセと、その光線が聖なる茂みへと伸びる太陽が描かれている。右側には、殉教と学問の象徴である聖カタリナの全身像が描かれている。 このイコンでは、上部の「父なる神」の描写に西洋の影響が見られ、下部のシナイの主題は明らかに西洋の様式で描かれている。

ゴスペル・カバー この福音書は、ワラキア公マテイ・バサラブとその妻ヘレナの献呈品である。福音書記者、預言者、旧約聖書と新約聖書の場面が描かれたプラケットが、表紙の主な場面、すなわち、表は磔刑と黄泉への降下、裏は神の母のご宿泊を囲んでいる。このタイプの表紙は、17世紀初頭から18世紀初頭まで広く見られ、作りの質、エナメルの使用、技法の点で多くのバリエーションがある。シナイに展示されているこのカバーは、このような作品としては最古のものである。

シナイ修道院の特権を保証するナポレオンΒonaparteの勅令 エジプト滞在中（1798年7月24日～1799年2月1日）、ナポレオン・ボナパルトは、モーセへの献身と「シナイ山の修道院には学識と教養のある人々が住んでいる」と述べたことから、修道院の安全と修道士たちの安全に特に気を配った。民主化7年目のフリメール29日（1798年12月19日）、彼は勅令（Arrête）を発し、修道院の権利を保証し、修道院と修道士を政府の保護下に置き、税金と関税を免除した。

聖なるブッシュ 中央のシナイの風景の中に、翼の生えたキリストの子と燃える柴としての神の母が描かれている。その脇には預言者モーセと聖カタリナが立ち、下部にはシナイ修道院の壁と聖カタリナ教会が描かれている。メインの場面は、いくつかの小さな場面（モーセが律法の板を受け取る場面、天使たちによって聖カタリナの聖体が移される場面、エピステーメー山の山頂から下の灌木に放射される太陽の光）で補完されている。 このシーンの構図はアイコングラフィックの斬新なものである。このやや単純化されたエングレーヴィングは、19世紀後半の初期にコンスタンチノープルのシナイ地方で働き、後にアトス山のイヴィロン修道院に住んだゲンナディオス助祭の作とされている。

ウィルソンとパーマーの探検隊によるシナイ修道院の初期の写真 この2枚は、1868年から69年にかけて、C.W.ウィルソンとH.S.パーマー率いるパレスチナ探検基金の探検隊によって撮影され、1869年にサウサンプトンで発行された「シナイ半島のオードナンス・サーベイ」に印刷された、修道院の最も古い写真のひとつである。彼らは修道院の中庭の形と西壁の入り口の外観を記録した。また、19世紀末から20世紀初頭にかけて行われた大規模な取り壊しと修復の前に、中世に増築されたカトリコンの祭壇と南翼の形も記録されている。

北東からシナイ修道院を望む 北東から撮影したシナイ山修道院の建物群の全景。背景にチョレブ山の麓が見える。この写真は、南壁の内側に沿った地方風の建物が取り壊され、新しい南棟が建設される前の修道院の姿を記録している。

レクショナリー表紙 このカバーの裏側には、シナイ伝承の物語的な場面が数多く描かれている。左側では、モーセが「燃えていたが焼き尽くされなかった柴」（神の母）の前に畏敬の念を抱いて立ち、その後サンダルを脱いでいる。右側には、律法の板を受け取るモーセが描かれている。さらにその下には、殉教の地であるアレクサンドリアからシナイ山に移された聖カタリナの聖体を、天使たちが聖遺物箱に納めている。奉納の碑文には、寄贈者のリストと聖地が記されている。このカバーは、様式的には16世紀後半にバルカン半島の多民族金属工芸の中心地であったチプロフチ、あるいはワラキアの工房で制作された作品群に属する。

モーゼとアロン このシナイのイコンには、左側にモーセ、右側にその弟アロンが描かれている。アロンはモーセから油を注がれ、大祭司（出エジプト記19章130節）としてふさわしい法衣をまとっている。 アロンに与えられた特権は、不毛の枝に花が咲いた奇跡（民数記17章）によって確認される。この奇跡は、神の母、すなわち永遠の花イエス・キリストへと開花したジェセの系図の木の新芽の予兆であると解釈されている。 アロンの髪型と冠は東洋の影響を示し、大祭司はペルシアの寓話絵本に出てくる英雄のようだ。

アブガル王の物語の一場面と全身聖人像 このイコンには、右上に描かれているエデッサの王アブガルの物語が最も古くから描かれている。彼は、アナニアがエルサレムから持ち帰ったキリストの顔の奇跡的な刻印のあるマンディリオンを手にしている。左上には使徒タデウスが描かれている。テーベの修道士パウロ、アントニー大王、バジル大王、シリア人エフライムは下段に描かれている。 聖なるマンディリオンへの崇敬は、944年にコンスタンチノープルに到着した後に広まり、コンスタンティヌス7世ポルフィロジェネトス帝と結びつき、彼の肖像がアブガルの顔の描写のモデルとなった。このイコンはおそらくコンスタンティノープルの東方の修道院、おそらくシナイ修道院のために描かれたものであろう。

栄光のキリスト、預言者、聖人たちとともにいる神の母子、あるいは「キッコティッサ 子供はバランスを取り戻そうとして、神の母のマポリオンにつかまり、同時に彼女は彼に巻物（御言葉の象徴）を手渡す。 この図像は、使徒ルカが描いた有名なイコンを再現していると考えられている、 伝承によれば、このイコンは1082年にキプロスのキッコス修道院の創設者である皇帝アレクシオス1世コムネノスによって寄贈された。 聖母は、栄光のキリストの場面、巻物を持つ4人の福音者、預言者、聖人の象徴的表現、神の母のコンスタンティノポリス的象徴的表現によって縁取られている。構図全体が受肉の神秘に言及している。

洗礼者聖ヨハネ このイコンは、中央のキリストとその右の神の母のイコンとともに、ディエシスの一部であったに違いない。 悲劇的な預言者の禁欲と苦悩は、古代の芸術の最後の段階において、最も強烈な方法で描かれている。このシーンの照明は、聖人が非物質化し、神との合一の後、純粋な光に変化しているように見えるもので、光の壮大なディスプレイとなっている。ヨハネは神秘的な光の前に幻影として現れ、正教会の基本教義である人間の神化（テオーシス）の象徴となった。

バックル 金箔で覆われた銀地の上に、大小さまざまな花飾りがパンチングで配置されている。花飾りはオスマン・トルコ美術から借用したもので、このパンチングが大きな赤い石をはめ込むスペースを生み出している。それらを包む半透明の緑と不透明の白のエナメルは、大胆な筆致で施されている。エナメルと象嵌石の組み合わせは、西ヨーロッパの主要都市で生まれた技法で、17世紀後半にはコンスタンチノープルの金刺繍の伝統でも珍重された。この技法は、特別な日のための宝飾品、武具、馬具、正教会の最高位聖職者の紋章、ロシア皇帝の紋章のような世俗的な紋章に用いられた。

聖ニコラスと他の聖人たち 聖ニコラスは、正教会で最も愛されている聖人の一人で、ここでは司教の法衣を着た胸像の姿で描かれている。イコンの縁取りには10枚の小さな円盤があり、上段には使徒ペトロとパウロの間にキリストの肖像、下段には他の聖人の肖像が、厳密な階層順で描かれている。聖人たちの頭の周りには光輪があり、円盤自体も回転しているような印象を与えるが、これは神の光という概念を強調する特殊な技法で描かれている。顔はいずれも、生き生きとした表情と司祭の礼儀正しさを兼ね備えている。

ナジアンゾスのグレゴリウス「典礼」説教集 この写本は、ナジアンゾスのグレゴリウス（4世紀）の16の講話から成る、教会で読まれることを意図した10世紀版の新しい講話を収録している。この豪華な写本は、コンスタンチノープルのパントクラトル修道院の院長ヨセフ・アギオグリケリテスが、マルマラ海のパンタナッサ修道院に贈るために注文したものであることが、献辞の碑文からわかる。 各オラショに添えられている挿絵は、復活（p.5r）、降誕（p.91r）、キリストの洗礼（p.197v）など、その主題、すなわちそのオラショが読まれると想定される祝祭日に関連しており、礼拝が図像学に与えた影響を明らかにしている。この写本はシナイで最も豊富な図版を持つ写本である。

ニケフォロス・マルサリス大司教が図書館に再利用した扉 この扉はおそらくカイロで作られたもので、その構造と装飾のモチーフから15世紀（？現在、カトリコンの石油貯蔵室に、同じ扉がある。1734年には、修道院の南側にある聖アントニオス礼拝堂の隣に建てられた図書館の入り口に使われていた。その後、図書館のドア開口部に合うように、周囲に木枠が付けられました。扉の左上の角には、枢軸の一部も残っている。扉のまぐさには、守護大司教ニケフォロス・マルタリス、石工の修道士フィロテオス、書物の目録を作成した修道士シメオンの名が刻まれている。

聖書の場合 ジョージア産のこの銀製金ケースは、クレタ島のヨアキム・スコルディリス司祭が奉納したもので、磔刑と黄泉への降臨の記念碑的な場面が描かれている。ケースの狭い側面には、モーセと聖カタリナの間の灌木としての神の母、福音書記者たち、そして丁寧に刻まれた献辞が描かれている。背景には、蓮の花やその他の花が咲き乱れる蔓が密に曲がりくねって刻まれている。ほっそりとした人物、複雑な布のひだ、深い浮き彫りに彫られた全体的に渋く穏やかな特徴は、花の装飾文様様式とは対照的で、16世紀にイスラム美術の影響を受けた東グルジアの工房の作品であることを示している。

磔刑像（手前）と聖母子像（奥）が描かれたステアタイト製エンコルピオン ステアタイトは柔らかい石で、ビザンティン中期の頃には、エンコルピアや小さな浮き彫りのイコンなど、個人礼拝用の豪華な品々の製造に使われた。シナイにあるこの馬蹄形のステアタイト製作品は、継続的に使用された跡があり、2本の細い柱に支えられたアーチの下に磔刑の場面が描かれている。異常に長い上部のクロスアーム、ごつごつした人物像、やや粗雑に表現された布のひだは、この品物の芸術的価値を損なっている。ステアタイトを支える銀の台座の周囲には、もともと真珠を吊り下げるためのものであったと思われるリングがいくつも付いている。裏面には、右側にキリストの子を抱く聖母の像が粗雑に浮き彫りにされ、持ち主がマクシモス修道士であることを示す銘が刻まれている。

スルタン・マフムード1世の体重 1730年から1754年にかけてオスマン帝国を統治したスルタン・メフメット1世が即位した直後、シナイ山修道院のために発布されたberatまたはnesan（「勅令」または「特権称号」）。この文書は、租税の免除、修道士の安全、修道院の財産（耕地、庭園、果樹園）の妨害、侵害、その他の不利益からの保護など、修道院に一定の特権を与えるものである。ベラット文書には、スルタン・メフメット1世のトゥグラ（署名）が冠されています。トゥグラは、上に向かって伸びる三角形の装飾的なデザインに組み込まれており、「生命の木」とも呼ばれている。その背景には、水色の地に金、青、赤の墨で描かれた、花と葉が様式化された細い植物の茎のモチーフが、ハタイ様式で装飾されている。トゥグラの下には、ディヴァニ文字で合計18行（詩）が書かれており、その左端はページの終わりに向かって上を向いている。インクの色は金、赤、黒と連続している。各行の最初、真ん中、最後には小さな金の円盤が飾られている。

シナイ大司教シリルの叙勲、献金 エピゴーネーションは、金線、銀線、色とりどりの絹糸といった高価な材料を使って赤い絹織物に刺繍されている。中央には茂みの聖母、下部には修道院の一部が描かれている。左側には群れを連れたモーセ、右側には聖カタリナ。この場面は曲がりくねった蔓の帯（茂み）で包まれており、その両端には二人の天使が司教の紋章を掲げている。三人の天使は上部の三隅に立ち、アーロンは下部の隅にいる。シーンの中に刺繍された様々な碑文には、シナイのシリルが「焼かれざる茂み」に捧げた祈りと、1746年の日付が記されている。バロック様式のこの場面は、現在修道院に保存されている以前の木版画を再現したものと思われる。人物は刺繍で浮き彫りにされ、顔は彩色されている。この作品は、当時コンスタンチノープルで栄えていた工房のひとつで制作されたもので、シリルの財産目録には「コンスタンチノープルで尊敬されていた（大司教の）依頼による立派な芸術作品」として記載されている。

フランス国王シャルル6世寄贈の聖杯 この豪華な聖杯は、ラテン語とギリシャ語の碑文によると、フランス王シャルル6世（1380-1422年）がシナイに贈ったもので、キリスト教徒が西洋で聖カタリナを崇拝していた熱情を反映している。エレガントなプロポーションの芸術品で、半透明の色エナメルで彩色された彫像で飾られている。彫像には、茎の上部にキリストと使徒の胸像、台座に磔刑像と王の紋章が描かれている。彫られた場面の精巧さと質の高さ、そしてその表面に対称的に配置された複数のフルール・ド・リスは、14世紀後半のフランスの金細工の特徴である。最後に、台座の下にあるシールによって、この作品がパリの工房の作品であることがはっきりとわかる。

小型吊り下げ式オイルランプ、人物と花の装飾付き この吊り下げ式オイルランプは、パナギオティスの妻マローダがシナイに捧げたもので、過渡期に属するある種の特異な特徴を持つ芸術作品である。このランプは、モーセと聖カタリナの間にある灌木、変容の場面、神殿でのイエスの奉献の場面として描かれた神の母の細密画で飾られている。表面の残りの部分は、同じ技法で描かれた双頭の鷲とオスマン・トルコ風の花のモチーフで飾られている。複雑なフィリグリー・エナメルの装飾模様も、このオイル・ランプの特徴である。

1859年9月16日／28日、K.ティッシェンドルフがシナイ書写本のシナイ修道院への返還を約束した手紙／宣誓供述書 1859年9月16日、高名なドイツの聖書学者K.ティッシェンドルフは、ロシア大使A.ロバノフ王子（当時エジプトはオスマン帝国の一部であった）の後援の下、シナイ修道院から借用した聖書シナイ語写本の本体を受け取り、ロシアに持ち込んで出版するために、関連する宣誓供述書に署名した。大使はすでに、1885年9月10日にシナイ修道院に宛てた個人的な保証書で、貸与条件を保証していた。 この条件は、1859年9月16日のシナイ同胞団の神父たちの神聖シナクシスによる公式行為で承認された［58-59頁参照］。出版物はアレクサンドル2世に献呈され、写本は修道院に返却されることになった。 1862年の出版後も写本はサンクトペテルブルクに保管されていたため、新任の駐コンスタンチノープルロシア大使N.イグナティエフに今後の対応を依頼した。彼はオスマン帝国当局に圧力をかけ、新しいシナイ・カリストラトゥス大司教の承認を拒否し、ロシアからの修道院の収入をすべて差し止め、写本を正式に皇帝に寄贈するよう要求した。両者の間に交わされた極秘の非公式書簡からは、修道院の財政的・管理的困窮が3年間続いたにもかかわらず、修道院同胞団がこの外交的強要に屈しないように奮闘していた様子がうかがえる。1869年、エジプトでイグナティエフ自身が介入し、一種の妥協が成立した。こうして写本はロシアに残され、1933年にソ連政府によって大英博物館に売却された。

使徒と天使に挟まれたキリストの胸像を持つエンコルピオン ガラス鋳造カメオは貴石の代用品として使われ、聖地のお守りや記念品として大量生産された。今日、半透明のカメオはコンスタンチノープル産で、やや古い時代（11～13世紀）のものと考えられているが、このシナイ産のエンコルピオンのように、西洋的な特徴を持つ大型の不透明カメオは、13世紀のヴェネツィア工房のものとされている。上段には、フルール・ド・リスの上に向かい合う二人の天使が描かれている。中段では、キリスト・パントクラトルが使徒バルトロマイとマルコに挟まれている。下段には、使徒ヤコブ、フィリポ、ペトロがラテン語の銘文によって描かれている。銀の台座は後年（17世紀）に付けられたものである。

中世の聖カタリナの聖遺物箱 これはシナイに保存されている聖カタリナ最古の聖遺物箱で、底に半球形の窪みを持つ長方形の台座と、三角柱の蓋で構成されている。二つの長い側面には、花のモチーフが浮き彫りにされている。浮き彫りの彫刻家は、浮き彫りの装飾の深さを出すためにドリルを使った。モチーフは、長い茎から湧き出るアカンサスの葉で、蓮の花を含むロゼットを包んでいる。もう一方の側面は、低い浮き彫りで彫られた植物の葉に囲まれた十字架で飾られている。一方の面にはビザンチン様式の「アナスタシス」と呼ばれる大きな二重の十字架が、もう一方の面には小さなシンプルな十字架が刻まれている。同じ低浮き彫りの技法が、蓋の上の簡略化された曲がりくねった花のモチーフにも施されており、これらのモチーフは、装飾のない背景の半分のパルメットで終わっている。聖遺物箱が作られた場所も年代も、修道院がその聖遺物箱を手に入れた年代も記録されていない。 それにもかかわらず、装飾モチーフの様式とその技法から、聖遺物箱は1187年の解散前の最後の数十年間にエルサレムのラテン王国で制作された彫刻作品と関連している。現代の研究では、聖遺物箱は6世紀の聖壇のパネルや、12世紀末に特別に制作された彫刻の上に置かれており、聖地で発見された美術品と類似していることが指摘されている。ビザンチン様式と西洋様式の両方の要素が組み合わされたイコンは、シナイの修道院に保存されている「十字軍」のイコン群と比べるしかない。 聖カタリナの聖遺物は、シナイ修道院のタイピコン規則を記した1214年の写本に、カトリコンに収められていることが初めて報告されている。16世紀に描かれた最初の絵は、西洋の巡礼者フラ・ノエ・ビアンコによるものである。聖遺物箱は、18世紀後半に新しい聖遺物箱と交換されるまで、約600年間シナイ修道院のカトリコン内に常設されていたようである。

シナイティクス・シルス写本、またはシリアコス写本 30 この写本が最初に書かれたのは5世紀初頭で、基本的には、現在「古シリア語」またはプロトシリア語として知られている、3世紀のシリア語による福音書の最古の翻訳を写したものであった。この旧シリア語訳は、他の写本には1つしか残っておらず、また、「ペシッタ」として知られる、新約聖書をシリア語に翻訳した通常の少し後の翻訳とは異なるため、この写本は新約聖書のテキストを批判的に研究する上で貴重なものである。この最初の5世紀の翻訳には、「トマスの行い」、「神の母の日」、聖エフライムのものとされるギリシア語のテキストも含まれている。この写本は、779年にシリア北部の書記官イオアニス・スタイリテスによって書かれた第二の上書き写本であり、女性聖人の生涯のユニークなコレクションが含まれている。

燭台ペア イタリア・ルネサンス期の作品であるこの燭台は、非常に人気があり、地方によっていくつかのバリエーションが流通していた。このシナイ燭台は、このタイプの典型的な特徴、例えば、長い茎、動物の足の上に置かれた、しなやかな輪郭を持つ三面の台座などを示している。その形状や、細かい花のモチーフ、貝殻、天使の頭で構成された装飾は、当時ヨーロッパの主要都市で確立されていた一般的な芸術的傾向に沿ったものである。台座の周囲に刻まれたウクライナ語の銘文によれば、この燭台はペトロ＆パウロ修道院（ウクライナ？）

聖遺物-エンコルピオン・クロス イコノクラスム後の初期には、聖地への言及としてキリスト論的な場面を装飾した聖遺物入れが特に流行した。このような新約聖書の場面は、受肉と救済という教義上の基本原理を象徴するものであり、ここに展示されているような、十字架の形をした聖遺物入れに聖なる木片を飾ることで、十字架そのもののアポトロパ性をさらに高めると考えられていた。これは個人的なお守りであるため、持ち主の守護聖人、この場合は聖トマスも十字架に描かれている。この品物は、図像学的にも技法的にも、9世紀初頭から10世紀にかけてコンスタンチノープルやその他の大都市で作られたと考えられている豪華なお守りの一群と関連している。

数字が刻まれた棺 バシリカの形をしたこの棺は、1673年の目録に「カトリコンの高価な（貴重な）模型」として記載された棺である可能性が高い。実際、その装飾的な彫刻には、変容、モーセと聖カタリナとともに聖なる灌木としての神の母、シナイの聖アナスタシオス、その他、さまざまな修道院の礼拝堂が捧げられている聖人など、シナイの地の神聖さと地元の崇拝の伝統に関連する主題が含まれている。しかし、最も目を引くのは、豊かな天上の装飾と象徴的な装飾、そしてカラフルなフィリグリー・エナメルと石である。この棺は、現在のブルガリアの地域で活動していた工房のものと思われる。

ミトレ、イオアニナ市のキリスト教徒への捧げ物 教皇のティアラを模したこの精巧なマイターは、ヴェネチアのエングレーヴィングなどで知られるスルタン・スレイマン大帝（1532-1535）の豪華な兜を彷彿とさせる。実際、基本的な教義や大祭司としてのキリスト、その他のシナイ半島を題材にした浮き彫りの図像的装飾を除けば、コンスタンティノープルの宮廷芸術作品を思い起こさせるのは、貴石の種類の多さ、様々な技法の混合、そして全体的な造りの質の高さである。刺し通されたモチーフ、精巧に彫られた花の茎、ニエロで描かれた唐草模様の装飾デザイン、その他主要な場面を縁取るあらゆる装飾が、大胆で印象的な芸術作品を構成している。

聖人たちとの磔刑 十字架上のキリストは、尻を覆う半透明の布以外は裸で描かれている。彼の目は、深い眠りの表情をしているが、死を意味するように閉じられている。十字架上の救い主は、生と死の両方の主である。 3人の姿はいずれも非常に調和のとれたスタイルで、高貴な姿勢で描かれ、控えめな感情状態を表現している。 殉教者カトリーヌとクリスチーヌを含む18人の聖人の胸像が縁取りの周りに描かれており、その表現力と細密画の巧みさには目を見張るものがある。 聖女カトリーヌが描かれていることは、このイコンがシナイ半島で制作されたことを意味しているが、画家はコンスタンティノポリスの工房で修業を積んだに違いない。

神の上昇の階梯 梯子の聖ヨハネは、正教会の修道会における最も偉大な人物の一人であり、7世紀初頭にシナイ修道院の修道院長を務めた。この書物は、世俗的なものの放棄から始まり、修道士たちを30段の階段を通して完全な境地へと導く。この構成では、修道士たちは、キリストが待つ頂上に到達するための闘いにおいて、天使たちに助けられている。梯子の聖ヨハネはすでに頂上にいる。イコンが捧げられたと思われる司教アントニウスが同行している。 この特別なテーマがイコンに描かれたことは、今日に至るまでユニークなことである。

聖女テオドロスとジョルジュの間に座る神の母 神の御母は、幼子を膝の上に抱き、若い聖ゲオルギウスと年配の聖テオドロスという二人の軍人聖人の間の玉座に座っている。奥の二人の天使はヘレニズム様式で描かれているが、手前の顔は明らかに別の次元の現実であり、受肉に関する神学的テーマを暗示している。神の母と幼子は、見る者を直視せず、写実的な描写の中で他の場面と並置されている。 このイコンは、おそらくコンスタンチノープルから修道院への皇帝からの贈り物として制作されたものであろう。

復活 このイコンは、いわゆる「十字軍」イコンに属し、ビザンチンと西洋の両方の芸術的要素を兼ね備えている。片面には磔刑が、もう片面には復活が描かれている。 主な図像的要素は明らかにビザンチンの伝統に由来する。キリストは黄泉の門の上に立ち、アダムとイヴを墓からよみがえらせている。とはいえ、薔薇色の光輪と天体、星、キリストの彫られた石の十字架、年老いたイヴなど、明らかに西洋的な要素もある。このような色彩と写実性は、ビザンチン絵画のどこにも見られない。このイコンはヴェネツィアの工房によるものとされている。

磔刑 キリストは十字架に吊るされ、二人の山賊の間に、袖のない長いチュニックを着ている。神の母は聖マリアとされているが、これは431年のエフェソス公会議以前の伝承を残す名前である。イコンには、ローマ兵がキリストの衣服を分ける場面も描かれている。 このイコンは、十字架上で死んでいるキリストを描いた最も古い作品であり、キリストが茨の冠をかぶっている最初の作品として知られている。受難と、十字架上で流された血の和解的性質に焦点を当てている。図像と技法の両方から、このイコンが聖地で制作されたことが示唆されている。

キリスト・パントクラテーター キリストは後陣の前に立っており、その向こうに遠くの空が見える。この顔は、エンカウスティック技法の見事な標本であり、時を超越した感覚や慈愛など、さまざまな感情を表現している。 パントクラトル」と名付けられたこの特殊な図像は、6～7世紀の帝政時代の硬貨にも使用された。このイコンは、ユスティニアヌス帝またはその宮廷が修道院に贈ったものかもしれない。GG

シナイとその聖地 by イアコヴォス・モスコス このイコンは、印刷イコンに見られる図像学をほぼ踏襲しており、17世紀後半に結晶化したシナイの風景と聖地を描いている。イコンの左側には跪いてサンダルを脱ぐモーセが描かれ、その下にはシナイ修道院、そのカーテン・ウォールや塔、灌木の幻影のあるカトリコン、ミナレットや独房のあるモスクなどが描かれている。修道士が大司教一行の到着を出迎えるために西門から出てくる様子が描かれ、北壁の修道士は、開口部の投影からベドウィンに食料の詰まった籠を下ろしている。背景にはシナイ山の3つの頂が見え、左側には大きな十字架で飾られた聖エピステーメーの頂がある。この山頂の背後では、擬人化された太陽が一筋の光線を投げかけ、山を貫いて、カトリコンの東にある聖母の名を冠した礼拝堂の上にある灌木の聖母を描いた場面を照らしている。月の擬人化は右側にある。中央の山頂は、上から順に、モーセが神から律法を授かる場面、預言者エリヤの幻影、階段状の通路を登っていく二人の修道士、いくつかの礼拝堂で飾られている。右側の最も高い頂上には、聖カタリナの聖遺物を聖カタリナの礼拝堂の前に預ける二人の天使と、そこに向かって登っていく修道士が描かれている。最後に、山のふもとには、羊飼いといくつかの礼拝堂、城壁に囲まれた「カティスマタ」庭園がある。

使徒ペトロ コンスタンチノポリス時代の作品で、使徒ペトロが十字架のついた鍵と笏を持ち、後陣の前に立っている姿を描いた最も初期の作品のひとつ。その上には、キリストと神の母、そしてもう一人の若い聖人（おそらく福音書記者聖ヨハネ）の胸像が描かれている。異なる筆の大きさを使い分け、特殊なエンカウスティック技法を駆使することで、見る者の視線は、安らぎと同時に知的な力強さに満ちた聖人の顔に引き寄せられる。キリストの両脇の胸像は正面から、キリストは四分の三の視点から描かれ、両方の世界におけるキリストの存在を示している。もちろん、ペテロはこのシーンを支配し、使徒の王子として描かれている。

燃える柴の前のモーセ 燃える柴の前でサンダルを解いているモーセ。額縁の左下には、イコンの寄贈者がしゃがみ込んで祈る姿が描かれている。 寄贈者がかぶっているターバンが彼の出自を示しているのかどうかは定かではない。いずれにせよ、イスラム教徒もモーセに特別な敬意を払っていたことはよく知られている。 顔は淡い色調で描かれ、みずみずしさと若さを強調している。一方、風になびく髪は、内なる動揺を表現している。最後に、風景を写実的に描こうとしても、この場面が超越的な領域で起こっていることは明らかである。

預言者エリヤとシナイ派の聖ヨハネ・クリマコスとシナイのアナスタシオス トリプティクの木彫りの枠の三分割された王冠の上に組み込まれた3つの小さなイコンは、中央に三位一体、左右に受胎告知の場面から大天使ガブリエルと神の母を描いている。その下のトリプティクスのパネルには、三位一体の5人の聖人たちが正面からの姿勢で描かれている。トリプティークを開いたときに見える中央のイコンは、預言者モーセと聖カタリナに挟まれた灌木の神の母という、よく知られた13世紀のシナイ図像の型を再現しており、他のいくつかの補足的な場面も描かれている。左のパネルには三大ヒエラルキスが、右のパネルには聖ニケフォロスが描かれ、聖ペラギアと聖アガサが脇を固めている。トリプティクを折りたたむと前に出てくる左のパネルの裏側には、シナイ半島の聖ヨハネ・クリマコスとアナスタシオスの間に預言者エリヤが描かれている。右のパネルの裏側には、聖人ジョージとソゾンの間に聖ニコラスが描かれている。中央のパネルの裏側には装飾がなく、作品の制作年、シナイの茂みの礼拝堂への献辞、献辞に言及した格言が長い碑文として刻まれているだけである。

時計付き聖別クロス この十字架はイオアサフ大修道院長の貴重な私物で、鋳造金属のライオンで飾られた台座の中に、銅板と銀金箔の花模様が施された時計が隠されている。繊細な彫刻が施され、穴が開けられた木製の十字架には、キリストの洗礼と磔刑という通常の基本的な場面が描かれ、その周囲には福音書記者や聖人たちが描かれている。銀金箔の台座は、半透明と不透明のエナメル、貴石、真珠で装飾されている。装飾の高いバロック様式と巧みに施されたエナメルは、金属製の台座、ケース、時計がトランシルヴァニアの工房で製作されたことを示している。

聖カタリナのピタピオス このエピタフィオス（布イコン）は、サーモン色の錦織に刺繍されており、ウィーンでこの作品を依頼した寄贈者、シナイのプロトシンケロス・アザリアス、およびゲオルギオス司祭、テオドラ司祭、キュラステ司祭など、1805年の寄贈者を示す銘文が刻まれている。中央に描かれているのは、モーセが律法の石版を受け取る場面、天使たちによって聖カタリナの聖遺物がシナイに移される場面、聖カタリナの聖遺物箱である。天空からは「日の神」が祝福している様子が描かれている。山の麓には修道院、群れを連れたモーセ、聖カタリナ、茂みの神の母が描かれている。メインのシーンの両脇には、聖カタリナの生涯の場面が別々に描かれている。この作品は、刺繍というよりもむしろ、絵画のような印象を与える。色とりどりの絹糸と金線、銀線が刺繍の美しさを最大限に引き出している。かつては、聖人の祝日には、聖人のエピタフィオとして、行列や典礼に用いられた。今日では、聖人の祭日やその他の主要な祝日に、聖遺物を納めた聖遺物箱の上に儀式的に置かれる。

使徒言行録と書簡 この写本は、極小の文字で書かれ、茶色のインクで装飾されたイニシャルと金の句読点で彩色されている。本文中に描かれた数少ない大判の挿絵の中で、ひときわ目を引くのは、使徒パウロが他の聖人たちに交じって描かれた細密画（フォリオ139r）で、その図像は、キリストが弟子たちに交じって描かれた標準的な描写に基づいている。使徒パウロの周囲には、使徒テモテ、ルカ（？すべての人物は、カラフルな幾何学模様と花の装飾モチーフが描かれた長方形の中に配置されている。

聖ユストラティウスの奇跡 小アジアのセバステの5人の殉教者の一人、聖エウストラティウスの11の奇跡が描かれている。これらの奇跡のほとんどは、セバステの教会に保管されている聖遺物の恩恵によって聖人が臨在することで成し遂げられた病気の治癒である。この場面は、聖人の奇跡を記した、今は失われた彩色写本から再現されたようである。このアーキトレーブは、修道院内にある聖なる5人の殉教者の礼拝堂のために制作されたもので、おそらく12世紀前半にシナイに滞在していたキプロスの芸術家たちの作品であろう。

巻物収納用バスケット このバスケットは、垂直に立てられた木製のバテンの周囲に、細い木の帯が丹念に編み込まれている。この構造をさらにインディゴ・ブルーに染めた厚手の綿布で包み、紐で結ぶ。4本の持ち手はロープで作られ、同じ種類の紐で巻かれている。 蓋は薄い木の板を鉄釘で留めてある。蓋の直径に沿って取り付けられた3つの装飾的な蝶番で、蓋の半分を折り畳んでもう半分の上に乗せることができる。土台は薄い木の板でできており、2本の木のレールで地面から持ち上げている。このバスケットは修道院の図書館にあり、巻物を保管するのに使われていた。

昇天 キリストは座っているように見えるが、宙に浮いており、通常このテーマでキリストが座っている虹はない。天使の衣服の一部はマリアの方を向いており、この出来事へのマリアの関与を強調している。足台と赤い花も同様で、「燃える柴」を暗示している。 このイコンを特徴づける図像学と芸術的抽象性は、いずれも聖地で制作された同等の芸術作品を指し示している。

知内の奇跡 知内の奇跡は、大天使ミカエルの祝日である9月6日に祝われる。異教徒が川を迂回して大天使ミカエル教会を破壊しようとしたが、ミカエルが水を迂回させ、教会は助かった。イコンには教会が描かれ、川は2つの水流で構成され、構図のバランスをとっている。修道士の禁欲的な姿とは対照的に、ミカエルは超人的なスケールで描かれ、古代の英雄の姿で、地上の偉業を成し遂げている。 二人の人物の表現と全体的な絵の質は、このイコンがコンスタンチノープルの工房の作品であることを示している。

受胎告知 黄金の円盤の中に「鳩の姿で」降臨する聖霊と、聖母の胸に抱かれた珪藻土の幼子に焦点を当て、受肉を強調した構成になっている。水辺の風景も非常にユニークで、主に教会の賛美歌に由来している。 渦を巻く大天使の姿は、古代のマエナドの踊る姿になぞらえられ、繊細なマリア像の集中した表情は、主人公たちの深い感動を表している。このイコンは、コムネニア美術の最終段階の傑作であり、技術的な細部から明らかなように、コンスタンティノポリスの画家によって描かれたに違いない。

大天使ミカエル、神の母、キリスト、大天使ガブリエル キリスト、神の母、大天使、使徒といった礼拝に関連するイコンは、13世紀のシナイにおけるイコン制作において重要な位置を占めている。イコノスタシスの進化への貢献は非常に大きい。 コンスタンチノープル出身の画家によって修道院で描かれたこれら4点のイコンは、この図像学的テーマとイコノスタシスに属し、コンスタンチノープルの記念碑的芸術と結びついた傑作であることは明らかである。ギリシャ的な可塑性を持ち、光の陰影とハイライト、色調の変化、そして憂愁が感じられる。正面から描かれた荘厳なキリスト像は、古典主義の強い感覚を示し、6世紀に描かれたキリストのエンコースティック・イコン[2]を原型としているように見える。人物は深みを増し、それ以前の絵画様式を思い起こさせるが、幽玄な性格を保ち、そのまなざしには超越感が感じられる。

十二大祝祭 通常、テンプロンを飾る十二大祝日全体が、この小さな6枚のイコンに凝縮されており、各イコンは2つのセクションに分かれている。 イコノグラフィは、変容の場面での弟子たちの誇張された姿勢や、磔刑の場面でのキリストの体の顕著な傾きなど、古代の時代に広まった型を踏襲している。人物の優美さ、金刺繍が施された衣服、揺れ動く姿勢はすべて、幽玄な光の中に宙吊りにされているような印象を与える。構図はどれも明快で、背景の風景や建築物と完璧に調和している。ディテールがないため、これらのシーンはほとんど記念碑的であり、明らかにコンスタンティノープルの記念碑的芸術を指している。

磔刑 両面イコンは通常、宗教的な行進（リタニー）で使用されることを意図している。しかし、このイコンの大きさと重さは、むしろイコノスタシスに置かれたことを示唆している。図像は標準的なものである。明るい金色を背景に、十字架上のイエス・キリストの両脇には、神の母とヨハネ、そして喪服姿の天使たちが描かれている。キリストの運動する身体はイタリアの原型を連想させ、キリストの足が釘一本で打たれていることやラテン語の碑文も西洋美術に由来する。このイコンは、シナイで活動したヴェネツィア人画家の作品であることが示唆されている。

聖カタリナとマリーナ これはおそらく、シナイに保存されている聖カタリナの最も古い描写である。ビザンチン初期のイコンでは、聖女はもう一人の聖なる人物、例えばこの場合は聖マリナを伴って登場する。両聖人とも、東方教会の殉教者に典型的な正面からの姿勢で描かれ、右手に十字架を持ち、左の手のひらを上に伸ばしている。聖カタリナはビザンツ帝国の女性服に身を包み、盾の形をした "ソラキオン "をつけている。聖マリーナは真っ赤なマフォリオン（フード付きマント）と、珍しいひだのある水色のキトン（ウールのチュニック）をまとっている。小さな顔は非常に均一で、頬には11世紀特有の赤らんだ斑点があり、若干の可塑性を示している。

シナイテクス写本 シナイティクス写本は、4世紀半ばに、細心の注意を払って準備された羊皮紙に、聖書のマジャスキュル文字（シナイティクス写本やその他の関連テキストで使用されている文字を指す用語）で、4段組み（詩のテキストは2段組み）で書かれた。おそらく、コンスタンティヌス大帝がパレスチナのカイザリアのエウセビウスと彼の「学派」の書道工房に依頼した50作品に属するものであろう。 シナイティコス写本には、旧約聖書と新約聖書、そして2人の使徒教父のテキストが収められている。この写本の大部分は現在、大英図書館（Brit. Mus. Addit. 43725）に保管されているが、1933年にソ連国家によって不正に売却された。この12ページと、聖書の有名な「シナイティクス写本」を完成させる他のいくつかの断片は、他の新発見に混じって1975年に発見された。

4つの福音書（パートII） この写本には、「ルカによる福音書」12章2節から終わりまで（pp.1r-36v）、「ヨハネによる福音書」（pp.37r-98v）、典礼命令とメノロギオン暦（pp.10r-144r）が収められている。 この写本は、書記エズラによって書かれ、イオアネス・ゾシマスによって書かれた最初の二つの福音書を含むグルジア写本n.30の第二部を構成しています。68rと100rには、それぞれマルコとマタイの細密画が描かれている。この2枚は同じような年代のものであるが、もともとは写本とは別のものであった。二人の福音書記者は馬蹄形アーチを支える二本の柱の間に立っている。両方の人物の装飾は似ているが、二人の福音書記者は腕の位置と視線の方向で区別されている。細密画の技法と様式は、エジプト美術の伝統を受け継ぐ工房の作品であることを示している。