周期的な日課を持つ典礼年は、祝祭日、特にクリスマスとパシャの主要な祝祭日、重要な聖人の祝祭日、修道院の場合は創立者の祝祭日によって強調される。これらの祝日はすべて、盛大に祝われる。貴金属製の聖具容器は、キリスト教礼拝のハイライトであるこれらの祝祭の重要性を強調し、日常生活に特別な感覚を与えている。
聖化十字 木彫りの芯にはキリストの洗礼と磔刑の場面が描かれ、この十字架の填め物の下にほとんど消えている。色彩豊かな構成は、緑色を基調としたフィリグリー・エナメル、鋳造ガラスの石、珊瑚、真珠で構成され、それらは側面のドラゴンを包んでいる。この十字架に見られる形態的、様式的特徴は、18世紀後半に作られた様々な十字架や、宝飾品、パナギアなどの他の品々にも見られる。
時計付き聖別クロス この十字架はイオアサフ大修道院長の貴重な私物で、鋳造金属のライオンで飾られた台座の中に、銅板と銀金箔の花模様が施された時計が隠されている。繊細な彫刻が施され、穴が開けられた木製の十字架には、キリストの洗礼と磔刑という通常の基本的な場面が描かれ、その周囲には福音書記者や聖人たちが描かれている。銀金箔の台座は、半透明と不透明のエナメル、貴石、真珠で装飾されている。装飾の高いバロック様式と巧みに施されたエナメルは、金属製の台座、ケース、時計がトランシルヴァニアの工房で製作されたことを示している。
ミトレ、ミハイル・フェドロヴィッチ皇帝の献上品 金と真珠の板で飾られた豪華な法衣は、高位の聖職者のためのもので、ロシアではすでに14世紀から習慣となっていた。16世紀から17世紀にかけて、この豪華な装飾の伝統は、モスクワのクレムリンの工房、とりわけツァーリの宮廷からの献金で賄われる芸術作品の制作に人気があった。このシナイの紋章は、敬虔なムスコヴィツァーリ、ミハイルの奉納品である。金の板には、真珠や貴石で囲まれた場面(申命記、大天使、聖人、六翼のセラフィム)が彫られている。この作品は、レイアウトの精巧さと調和の取れた色彩配置が特徴で、かなり抑制されたバランスの取れた芸術作品である。
ミトレ、イオアニナ市のキリスト教徒への捧げ物 教皇のティアラを模したこの精巧なマイターは、ヴェネチアのエングレーヴィングなどで知られるスルタン・スレイマン大帝(1532-1535)の豪華な兜を彷彿とさせる。実際、基本的な教義や大祭司としてのキリスト、その他のシナイ半島を題材にした浮き彫りの図像的装飾を除けば、コンスタンティノープルの宮廷芸術作品を思い起こさせるのは、貴石の種類の多さ、様々な技法の混合、そして全体的な造りの質の高さである。刺し通されたモチーフ、精巧に彫られた花の茎、ニエロで描かれた唐草模様の装飾デザイン、その他主要な場面を縁取るあらゆる装飾が、大胆で印象的な芸術作品を構成している。
典礼の際に使用される器の種類は、儀式やその土地の慣習、当時流行していた芸術的制作の傾向によって変化する。貴重な素材、形、装飾、銘文は礼拝の習慣と密接に結びついており、天上の世界を反映した地上の世界を作り出す役割を果たしている。
聖人の聖遺物は、その有益な存在を思い起こさせるもので、通常、豪華なケースに入れられている。このような聖遺物が集められ保管される主要な場所である修道院は、その名声と恩寵を聖遺物に基づいており、巡礼者、旅行者、修道士、支配者、寄進者、職人などがこの聖遺物を巡る複雑な関係の網の目を織り成す。
フランス国王シャルル6世寄贈の聖杯 この豪華な聖杯は、ラテン語とギリシャ語の碑文によると、フランス王シャルル6世(1380-1422年)がシナイに贈ったもので、キリスト教徒が西洋で聖カタリナを崇拝していた熱情を反映している。エレガントなプロポーションの芸術品で、半透明の色エナメルで彩色された彫像で飾られている。彫像には、茎の上部にキリストと使徒の胸像、台座に磔刑像と王の紋章が描かれている。彫られた場面の精巧さと質の高さ、そしてその表面に対称的に配置された複数のフルール・ド・リスは、14世紀後半のフランスの金細工の特徴である。最後に、台座の下にあるシールによって、この作品がパリの工房の作品であることがはっきりとわかる。
典礼小物は、感謝の念、心身の回復への期待、認識、最後の審判の時の救済を表現するために捧げられる。それらはまた、永続性の感覚を確立しようとするものであり、その結果、変化する世界の相互関係や階層を捉え、地上と天上という2つの世界をある種の形で仲介する役割を果たす。
最後に、教会の器は、その時代の物質文化の産物であると同時に、それが作られた歴史的、社会的、経済的状況の産物であり、そのようなものとして、異国とのつながり、関係、影響、精神性、継続性を立証する役割を果たす。GOP