エルサレムのネクタリオスは、その著作『Epitomē』の中で、シナイ修道院の神父たちに対する聖母マリアの奇跡を記録しており、ガザの町がかつて修道院に食料を供給するキャラバンの駅であったと仮定している。
暴動のため、シナイへのキャラバンルートが再び閉ざされ、当時、神の至聖なる母修道院として知られていた修道院では、長期にわたる食糧不足が生じ、さらに、ノミの恐ろしい侵入に見舞われた。神父たちは心配と苦悩から、世界が平和に戻り、キャラバンが到着できる道が開けるまで、修道院を閉鎖し、一時的に別の場所に移る決断をした。修道士たちは皆、悲しみと涙を流しながら、修道院を去ることを念頭に置いて、聖なる頂上での礼拝と神聖な典礼に向かった。W
神父たちが聖なる頂上に到着したとき、修道院のオイコノモスは、修道院から1マイル離れた、預言者エリヤの台地よりもわずかに低い標高にある、建設された階段の最初の段階を登ったところだった。その時、聖母マリアが神父たちとオイコノモスに同時に現れた。聖母マリアはシナイ原住民の女性のような服を着ており、聖なる頂上での典礼の後、食料を積んだキャラバンが到着するはずの修道院に戻るようアラビア語で助言した。
神父たちは、驚いたことにキャラバンが修道院に到着するのを見ても、奇跡に気づかなかった。キャラバンのリーダーは、神父たちの慈善のために物資を積んできた年老いた委員と婦人であった。実際、二人はシナイの聖地で礼拝するためにキャラバンに同行し、すぐに修道院に入った。しかし、修道院のポーターが、修道院には誰も入っていないと断言すると、神父たちは奇跡を認め、全能の神、無原罪の母(パナクラントス)、預言者モーセを賛美した。それ以来、ノミは修道院だけでなく、聖なるシナイ山のすべての周囲から姿を消した。
聖なる頂上の下、聖母マリアが出現した地点で、教父たちは岩の東側に凹みを作り、その中に聖母マリアの小さなイコンを置いた。預言者エリヤの近くでも、オイコノモスが苦労して聖母マリアの小さな丸天井の礼拝堂を建てた。この礼拝堂に関する最古の文献は13世紀のものである。建築プランとアラビア語を話す兄弟団が存在したことが、この年代を可能にしている。
その後、この礼拝堂は「パナギア・ギャランティア」または「オイコノモスの聖母」と呼ばれるようになった。同様の奇跡は、アトス山の大ラヴラの創設者であるアトナイト聖アタナシオスにも記録されている。
聖カタリナ
聖カタリナ
聖カタリナとマリーナ これはおそらく、シナイに保存されている聖カタリナの最も古い描写である。ビザンチン初期のイコンでは、聖女はもう一人の聖なる人物、例えばこの場合は聖マリナを伴って登場する。両聖人とも、東方教会の殉教者に典型的な正面からの姿勢で描かれ、右手に十字架を持ち、左の手のひらを上に伸ばしている。聖カタリナはビザンツ帝国の女性服に身を包み、盾の形をした "ソラキオン "をつけている。聖マリーナは真っ赤なマフォリオン(フード付きマント)と、珍しいひだのある水色のキトン(ウールのチュニック)をまとっている。小さな顔は非常に均一で、頬には11世紀特有の赤らんだ斑点があり、若干の可塑性を示している。
聖カタリナ
中世の聖カタリナの聖遺物箱 これはシナイに保存されている聖カタリナ最古の聖遺物箱で、底に半球形の窪みを持つ長方形の台座と、三角柱の蓋で構成されている。二つの長い側面には、花のモチーフが浮き彫りにされている。浮き彫りの彫刻家は、浮き彫りの装飾の深さを出すためにドリルを使った。モチーフは、長い茎から湧き出るアカンサスの葉で、蓮の花を含むロゼットを包んでいる。もう一方の側面は、低い浮き彫りで彫られた植物の葉に囲まれた十字架で飾られている。一方の面にはビザンチン様式の「アナスタシス」と呼ばれる大きな二重の十字架が、もう一方の面には小さなシンプルな十字架が刻まれている。同じ低浮き彫りの技法が、蓋の上の簡略化された曲がりくねった花のモチーフにも施されており、これらのモチーフは、装飾のない背景の半分のパルメットで終わっている。聖遺物箱が作られた場所も年代も、修道院がその聖遺物箱を手に入れた年代も記録されていない。 それにもかかわらず、装飾モチーフの様式とその技法から、聖遺物箱は1187年の解散前の最後の数十年間にエルサレムのラテン王国で制作された彫刻作品と関連している。現代の研究では、聖遺物箱は6世紀の聖壇のパネルや、12世紀末に特別に制作された彫刻の上に置かれており、聖地で発見された美術品と類似していることが指摘されている。ビザンチン様式と西洋様式の両方の要素が組み合わされたイコンは、シナイの修道院に保存されている「十字軍」のイコン群と比べるしかない。 聖カタリナの聖遺物は、シナイ修道院のタイピコン規則を記した1214年の写本に、カトリコンに収められていることが初めて報告されている。16世紀に描かれた最初の絵は、西洋の巡礼者フラ・ノエ・ビアンコによるものである。聖遺物箱は、18世紀後半に新しい聖遺物箱と交換されるまで、約600年間シナイ修道院のカトリコン内に常設されていたようである。
聖カタリナ
燭台ペア イタリア・ルネサンス期の作品であるこの燭台は、非常に人気があり、地方によっていくつかのバリエーションが流通していた。このシナイ燭台は、このタイプの典型的な特徴、例えば、長い茎、動物の足の上に置かれた、しなやかな輪郭を持つ三面の台座などを示している。その形状や、細かい花のモチーフ、貝殻、天使の頭で構成された装飾は、当時ヨーロッパの主要都市で確立されていた一般的な芸術的傾向に沿ったものである。台座の周囲に刻まれたウクライナ語の銘文によれば、この燭台はペトロ&パウロ修道院(ウクライナ?)
聖カタリナ
聖カタリナ シナイの聖女は右手に十字架を持ち、ビザンティン以後のイコンで標準的に描かれているように、皇帝の衣装を身にまとっている。彼女の金刺繍の頭飾りは、15世紀のクレタ島のイコンではすでに標準的なアイテムであった。ドレスと主に "ロロス "と呼ばれるスカーフは輝きがあり、聖人の祝祭賛歌の一節を暗示している。 形の可塑性、布のひだ、この印象的なイコンに描かれた聖女の全体的な姿は、おそらくこれがクレタ人の画家の作品であることを示している。 18世紀後半、このイコンは、石工プロコピオスによって作られた大理石のイコンスタンドに取り付けられ、カトリコンのベーマ内にある聖人の聖遺物箱の隣に置かれた。
聖カタリナ
聖カタリナ シナイの聖カタリナへの崇敬は、西洋ではかなり広まっていた。聖カタリナの肖像が飾られたこの厨子は、西洋で描かれたもので、カタルーニャ語の碑文によれば、1387年にバルセロナで、ダマスカスのカタルーニャ領事ベルナルド・マレサによって注文されたものである。左下に描かれた紋章は、カタルーニャ王家のものである。聖女は西洋の図像学に従って描かれており、殉教者の棕櫚の葉や、16世紀にクレタの画家が取り入れたスパイクのついた破輪がその例である。聖カタリナの描写もまた、1400年頃にヨーロッパで流行した西洋ゴシック様式に従っている。
聖カタリナ
大祭司としてのキリストと聖ヨハネ・クリュソストムとバジル 中央の構図は「ディエシス」の場面を基にしている。典礼が書かれた書物を持ち、豪華な司祭服に身を包んだ2人の司祭が、中央でキリストを崇めている。真っ白な照明と暗い顔とのコントラストが美しい。縁取りの冠には、聖なる巡礼地や聖カタリナを含むシナイの風景が描かれている。縁取りは浮き彫りにされ、十字架を散りばめた曲がりくねった蔓で飾られている。このテーマは感謝の象徴であり、全体の壮麗さを引き立てている。このイコンは、17世紀後半にイラクリオン(クレタ島)に住み、芸術家として名声を博し、シナイと深い関わりを持った画家ヴィクトル司祭の作品とされている。
聖カタリナ
シナイとその聖地 by イアコヴォス・モスコス このイコンは、印刷イコンに見られる図像学をほぼ踏襲しており、17世紀後半に結晶化したシナイの風景と聖地を描いている。イコンの左側には跪いてサンダルを脱ぐモーセが描かれ、その下にはシナイ修道院、そのカーテン・ウォールや塔、灌木の幻影のあるカトリコン、ミナレットや独房のあるモスクなどが描かれている。修道士が大司教一行の到着を出迎えるために西門から出てくる様子が描かれ、北壁の修道士は、開口部の投影からベドウィンに食料の詰まった籠を下ろしている。背景にはシナイ山の3つの頂が見え、左側には大きな十字架で飾られた聖エピステーメーの頂がある。この山頂の背後では、擬人化された太陽が一筋の光線を投げかけ、山を貫いて、カトリコンの東にある聖母の名を冠した礼拝堂の上にある灌木の聖母を描いた場面を照らしている。月の擬人化は右側にある。中央の山頂は、上から順に、モーセが神から律法を授かる場面、預言者エリヤの幻影、階段状の通路を登っていく二人の修道士、いくつかの礼拝堂で飾られている。右側の最も高い頂上には、聖カタリナの聖遺物を聖カタリナの礼拝堂の前に預ける二人の天使と、そこに向かって登っていく修道士が描かれている。最後に、山のふもとには、羊飼いといくつかの礼拝堂、城壁に囲まれた「カティスマタ」庭園がある。
聖カタリナ
聖カタリナのピタピオス このエピタフィオス(布イコン)は、サーモン色の錦織に刺繍されており、ウィーンでこの作品を依頼した寄贈者、シナイのプロトシンケロス・アザリアス、およびゲオルギオス司祭、テオドラ司祭、キュラステ司祭など、1805年の寄贈者を示す銘文が刻まれている。中央に描かれているのは、モーセが律法の石版を受け取る場面、天使たちによって聖カタリナの聖遺物がシナイに移される場面、聖カタリナの聖遺物箱である。天空からは「日の神」が祝福している様子が描かれている。山の麓には修道院、群れを連れたモーセ、聖カタリナ、茂みの神の母が描かれている。メインのシーンの両脇には、聖カタリナの生涯の場面が別々に描かれている。この作品は、刺繍というよりもむしろ、絵画のような印象を与える。色とりどりの絹糸と金線、銀線が刺繍の美しさを最大限に引き出している。かつては、聖人の祝日には、聖人のエピタフィオとして、行列や典礼に用いられた。今日では、聖人の祭日やその他の主要な祝日に、聖遺物を納めた聖遺物箱の上に儀式的に置かれる。
ビザンチンのアイコン - テオトコス(神の母)
ビザンチンのアイコン - テオトコス(神の母)
受胎告知 ギリシャ語で「美しい門」と呼ばれる聖ベーマの中央扉は、当然ながらイコノスタシスとその進化において非常に重要な要素であった。11世紀以降、この扉に描かれる典型的なテーマは受胎告知である。これは、神の母を「天の門」と称える賛美歌に触発されたものである。 聖なる五人の殉教者の礼拝堂にあるこのベーマの扉では、ほっそりとした聖母が玉座の前に立ち、大天使と向かい合っている。シナイの画家は、1200年頃のシナイのパナギア礼拝堂のベーマ戸を、ややためらいながらも正確に再現している。
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大天使ミカエル、神の母、キリスト、大天使ガブリエル キリスト、神の母、大天使、使徒といった礼拝に関連するイコンは、13世紀のシナイにおけるイコン制作において重要な位置を占めている。イコノスタシスの進化への貢献は非常に大きい。 コンスタンチノープル出身の画家によって修道院で描かれたこれら4点のイコンは、この図像学的テーマとイコノスタシスに属し、コンスタンチノープルの記念碑的芸術と結びついた傑作であることは明らかである。ギリシャ的な可塑性を持ち、光の陰影とハイライト、色調の変化、そして憂愁が感じられる。正面から描かれた荘厳なキリスト像は、古典主義の強い感覚を示し、6世紀に描かれたキリストのエンコースティック・イコン[2]を原型としているように見える。人物は深みを増し、それ以前の絵画様式を思い起こさせるが、幽玄な性格を保ち、そのまなざしには超越感が感じられる。
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シナイの4人の修道聖人のうちの「柴の神の母 これは、画家ペトロのサインによる、修道院の歴史に関するユニークな作品である。キリストを前に抱く神の母が中央に描かれ、その下に「柴の神の母」と刻まれている。この文言は明らかに、受肉を象徴する「燃える茂み」を指している。聖母はシナイの4人の聖人に挟まれている:イスマエル人ゲオルギオス、ネイロス、アナスタシオス、梯子のヨハネである。彼らの姿勢はほとんど同じで、身体はほとんど図式的で、表情は厳格である。にもかかわらず、個々の顔は際立って明るく、深い霊性の感覚を醸し出している。
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聖カタリナ、灌木の聖母、モーセ このイコンでは、シナイ図像を象徴する3つの人物が巧みに配置されている。神の母は「灌木の聖母」の型で、聖なる灌木の中に立っている。その隣には、10~11世紀に聖遺物が修道院に移された後、その礼拝が導入された聖カタリナが、古いイコンでは通常、聖母の傍らにあった預言者や聖人たちに取って代わっている。サンダルを脱ぐモーセの姿は、歴史的なテオファニーの出来事を意味し、このイコンをシナイ巡礼のイコンの真髄としている。
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復活 このイコンは、いわゆる「十字軍」イコンに属し、ビザンチンと西洋の両方の芸術的要素を兼ね備えている。片面には磔刑が、もう片面には復活が描かれている。 主な図像的要素は明らかにビザンチンの伝統に由来する。キリストは黄泉の門の上に立ち、アダムとイヴを墓からよみがえらせている。とはいえ、薔薇色の光輪と天体、星、キリストの彫られた石の十字架、年老いたイヴなど、明らかに西洋的な要素もある。このような色彩と写実性は、ビザンチン絵画のどこにも見られない。このイコンはヴェネツィアの工房によるものとされている。
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洗礼者ヨハネとモーセの間のブッシュの神の母 このイコンは「十字軍」と呼ばれるイコン群に属し、聖地シナイとシナイ図像をテーマとしている。ヨハネの顔の丸まった眉毛や、ぼさぼさの髪は、画家がビザンチン図像に親しんでいたことを示しており、若いモーセは中期ビザンチン図像の原型を踏襲している。しかし、光の輪は明らかに西洋の伝統に従っている。同時に、身体の直立した姿勢、顔の単純ではっきりした輪郭、簡略化されてはいるが写実的に表現された布のひだは、13世紀第3四半期にシナイで活動した西洋の画家、おそらくヴェネツィア人であることを裏付けている。
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神の母、ブッシュと預言者イザヤ 左側の預言者イザヤは、修道院の最も神聖な場所を意味する「茂みの聖母」の図像タイプに描かれた神の母を敬愛し、キリストはその前に宙吊りにされて現れる。このテーマはシナイ・イコンに広く再現されており、その都度、異なる預言者や聖人が描かれている。 今日、このようなイコンが数多く発見されていることは、修道院の芸術活動が盛んであった13世紀に、シナイの工房が存在していたことを裏付けている。
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磔刑 両面イコンは通常、宗教的な行進(リタニー)で使用されることを意図している。しかし、このイコンの大きさと重さは、むしろイコノスタシスに置かれたことを示唆している。図像は標準的なものである。明るい金色を背景に、十字架上のイエス・キリストの両脇には、神の母とヨハネ、そして喪服姿の天使たちが描かれている。キリストの運動する身体はイタリアの原型を連想させ、キリストの足が釘一本で打たれていることやラテン語の碑文も西洋美術に由来する。このイコンは、シナイで活動したヴェネツィア人画家の作品であることが示唆されている。
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洗礼者聖ヨハネ このイコンは、中央のキリストとその右の神の母のイコンとともに、ディエシスの一部であったに違いない。 悲劇的な預言者の禁欲と苦悩は、古代の芸術の最後の段階において、最も強烈な方法で描かれている。このシーンの照明は、聖人が非物質化し、神との合一の後、純粋な光に変化しているように見えるもので、光の壮大なディスプレイとなっている。ヨハネは神秘的な光の前に幻影として現れ、正教会の基本教義である人間の神化(テオーシス)の象徴となった。
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モーセとエルサレム総主教エウティミウス2世の間のブラハナエの神の母 このイコンでは、聖母はモーセと、1224年にシナイで亡くなったエルサレム総主教エウティミウス2世の間に立っている。この特別なイコンが持つ意味は、境界線に沿って書かれた、受肉に言及する2つのトロパリア(短い賛美歌)の詩句に表れている。神の母の前に浮かんでいるキリストの姿もまた、受肉の神秘に言及している。聖母の足元に刻まれた碑文は、画家のペトロの名を伝えている。 このイコンの画風はかなり保守的である。総主教の顔を除いて、人物は模式的でやや控えめである。
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