クレタ島からヴェネツィアまでのシナイの風景：信仰、光、そして輝き

それは次第に3つの頂上という想像上の形になり、後に、主に預言者モーセに関連する聖書の物語や、燃える柴の中での聖母マリアの幻視、神による律法の石板の交付などの神聖な場面の背景に、副次的に描かれるようになった。従来の描写は、より詳細になった15世紀初頭までの中世後期の西洋美術にも見られる。

15世紀のクレタ島のイコン（この島はシナイとのつながりがあり、古文書資料にも記録されている）には、預言者モーセと、当初は聖母マリアにちなんで名付けられた修道院が後に捧げられた聖カタリナに関連する場面で、三分割された山が再び登場する。これらの山頂のうち2つは地元の聖書の物語に関連しており、3つ目は聖カタリナ（天使によって奇跡的に遺体がそこに移された）にちなんで名付けられたもので、中世以降、この地域で聖カタリナ信仰が広まったことを反映している。

ベネチア・クレタ島の正教会共同体とシナイ修道院との結びつきは、ベネチア当局によってエキュメニカル総主教庁との連絡が妨げられていた時代に強化された。首都カンディアにある聖カタリナの大きな扶養家族は、シナイ共同体とのつながりでした。修道院が所蔵するシナイを主題とするクレタのイコンは、15世紀半ば以降のものである。所蔵されている大きな三連イコンは、中央のパネルに「燃える柴の中の聖母」、その他のシーンに「預言者モーセ」（上段）と「聖カタリナの埋葬」（下段）が、同じ高さの3つの岩を背景に描かれている。アンドレアス・リッツォス（15世紀後半）の芸術を反映したこの作品は、修道院の二重奉納を思い起こさせ、アレクサンドリンの殉教者の埋葬を単独の場面として描いたクレタ絵画最古の例であろう。

アンドレアスの息子ニコラオス・リッツオスの作品である、キリスト論的な場面とシナイ山の風景を描いた非常に小さなポリプティクは、シナイの風景を主要な主題としてクレタ島のイコンに描かれた現存最古のものである（写真47）。円錐形の岩の2つには、モーセと聖カタリナの埋葬のミニチュア場面がかろうじて見える。通常の金色の背景ではなく、自然の風景が展開し、岩の形はより滑らかになっている。これはシナイ半島の風景画の進化を示すもので、おそらく大きな絵画を反映したものだろう。これと並行して、私的な信心という文脈における主題の機能を示しており、シナイ修道院の精神的権威をさらに示すものとなっている。

1600年頃に描かれたクレタ人のゲオルギオス・クロンツァスによる原画は、シナイ修道院を模した大きな土台の中での神父たちの活動を表しています（変容も表現されています）。シナイ半島の環境は、川とヤシの木があるオアシスのように想像され、修道士たちはそこで自然を尊重しながら土地を耕している。

クレタ島の有名な画家ドメニコス・テオトコプロス（後にエル・グレコと呼ばれる、1541-1614年）の作品には、シナイ半島の風景が特別に扱われている。ドメニコスは1567年まで故郷のクレタ島に住み、その後ヴェネツィア（1567-1570年）でシナイ山の風景を2度描いている。この地を訪れたことはなかったが、シナイ島に歴史あるシナイ修道院とその付属施設があることは知っており、シナイ高原の描写を見たことがあったのだろう。

この2点のうち最初の作品は、1568年から69年にかけて制作されたもので、署名入りのモデナ・トリプティーク（ガレリア・エステンセ）である。そのうちの2つの峰の頂上には、同名の山でモーセに律法を授ける場面と、聖カタリナの名を冠した高みで天使たちに埋葬される場面が、非常に小さなスケールで描かれている。光線は「燃える柴」の場所を示し、聖なるエピソードの幻視的な性格を高めている（写真48）。修道院は中央の岩の麓にある。そこに向かう旅人の一団は、非常に小さなスケールで描かれ、軽やかな筆致に照らされ、発光するような質感を帯びている。このように、この構図は、神の幻影と現代の現実の情景を、この喚起的な舞台で融合させている。褐色の色調で描かれた岩は、黄色とオフホワイトの爽やかな筆致で活気づけられている。モーセのいるシーンの周りには、神の存在を告げる黄金色の天の光が拡散している。アッキレイアの家長ジョヴァンニ・グリマーニは、ヴェネツィアの貴族の出身で、おそらく当時の教会的、社会的背景からこの三連画を依頼したのだろう。正教会の修道院が描かれたこの神聖な風景画が、ラテン教会の支持者たちに受け入れられたことは、その宗教的な輝きの高さを示唆している。この作品のイコノグラフィは、クレタ島の伝統と、版画に描かれた西洋の表象の両方の知識を反映している。ドメニコスが賞賛したヴェネチアの技法である、絵画的な色彩と光の反射が、この信仰の風景を暗示的に照らしている。

テオトコプロスによる2枚目のシナイの風景は、ヴェネツィア滞在の最後の頃（1570年）に描かれたもので、独立した風景画へと発展している（クレタ歴史博物館、ヘラクレイオン）（写真9）。この絵はローマで、アレッサンドロ・ファルネーゼ枢機卿の司書であり、人文主義美術コレクターであったフルヴィオ・オルシーニのコレクションに記録されているが、制作者は不明のままである。シナイ山の3つの最高峰が斜めに立体的に配置されている。中央には、神がモーセに啓示を与え、預言者に捧げられたホレブ山がそびえ、灰色の雲が山頂を取り囲み、金黄色の光がそこでの彼の幻視を暗示している。小さなバジリカが建てられた聖なる頂上（モデナの三連画にも見える）へと続く狭い石切りの階段の列は、神への探求と修道士たちの困難な精神の道（6世紀にシナイの聖ヨハネ（クリマクス）が雄弁に語っている）を反映している。右側には聖カタリナの山がそびえ、左側には預言者アロン（または聖エピステーメー）の山がある。この3つの峰には、いずれも小さな隠者の住居がまばらにある。修道士たちに迎えられた巡礼者たちが、由緒ある修道院に近づいていく。

東方への旅行が盛んになった16世紀、シナイの風景は、G.B.フォンタナ（1569年）のような、情報満載の詳細な版画で広まった。テオトコプロスは、Ch.フューラー・フォン・ハイメンドルフの版画（1570年）にも見られるような一般的な図式を踏襲しているが、構図の特徴はまったく異なっている。彼の非常に示唆的な処理は、その場所の神聖な歴史と現代世界の両方に関連する複数の意味を内包している。旅人の姿は、若いクレタ人が足繁く通ったヴェネツィアの有名な画家ティツィアーノのデッサンに基づくイタリアの版画の使用を反映している。

預言者モーゼや聖カタリナに関する通常の場面は省略されている。宗教的な象徴性は、絵画的な手段、天の高揚、霊的な体験を告げる乱気流の空、神経質な筆致で描かれたオレンジと黄色の豊かな輝きのある色調、特に神の光が主人公の役割を果たす空によって示唆されている。ヴェネツィア芸術の特徴である、絵画的な色使い、光とその反射の強調された使い方は、ドメニコスのこのより成熟した版では、さらに重要性を増している。このように、ヴェネチアのクレタ人画家は、ビザンチンの背景から得た要素と西ヨーロッパの特徴を融合させることで、神に踏まれたこの特別な環境の雰囲気を捉えることができた。テオトコプロスは、神聖な風景を独創的で示唆に富む方法で解釈し、その霊的な力を呼び起こし、その重要性と輝きを強調した。 MCK