修道院博物馆

摩西接受律法 这个场景是西奈圣像最受欢迎的主题之一。摩西站在西奈山顶，迈着有力的步伐，面容坚毅地转向画面左侧，从上帝手中接过律法石板；他已经脱下凉鞋，用伸出的玫瑰色衣服遮住肩膀和手臂。这幅画在风格细节上明显与《燃烧的树丛前的摩西》（4.6）相似，如描绘年轻面孔的浅色调、头发的渲染、衣服的褶皱、令人回味的透视感、自然主义的风景描绘、主体与金色背景之间的平衡，以及最后，两幅圣像中摩西形象的镜像对称，尺寸非常相似（4.6 - 4.7）；这些细节证实了这两幅圣像是由同一位伟大的画家创作的。

耶稣诞生 圣像描绘了牧羊人的崇拜和圣婴沐浴的场景。碑文将圣母玛利亚称为圣母玛利亚，这是指在 431 年以弗所大公会议批准 "圣母 "一词之前，圣母玛利亚在教会中的地位。婴儿床被描绘成海螺内的圣坛，让人联想到伯利恒教堂中的耶稣诞生洞穴。后一种元素也出现在朝圣纪念品和壁画中，并与圣地紧密相连。

伟大的 Deesis 最上面一排是基督与圣母、先驱约翰、米迦勒和加百列以及四位福音书作者的合影。下面几排画的是主教、先知、殉教者、修道院圣徒（包括天梯约翰）、西奈四十殉教者、旧约牧首、圣徒君士坦丁和海伦，以及三位女圣徒（包括圣凯瑟琳）。 底部边框描绘了奉献圣像的修道士。圣人的特殊集合显然是指西奈半岛。这幅画一定是约 1200 年 menologion 日历圣像的复制品，但其技术肯定是 15 世纪的。

圣母与圣婴 这幅圣母画是更常见的《圣母像》的变体。圣母矜持的表情、紧握的右掌、圣婴交叉的双腿（圣婴并没有像通常那样手持书卷，而是将书卷放在膝盖上）是这幅作品最显著的图画特征。细微马赛克镶嵌的使用类似于笔触。同时，光环的轮廓、背景和边框中华丽的装饰主题，都模拟了拜占庭的珐琅作品。马赛克圣像在君士坦丁堡特别流行，因此，这幅圣像几乎可以肯定来自君士坦丁堡。

Panagiarion Panagiarion 是一种容器，用于在特殊场合盛放以圣母之名祝福的面包；如今，这种容器只在修道院食堂中使用。Panagiaria 上的圣像通常是圣母胸前抱着基督，意指道成肉身，并饰有礼仪铭文。在这幅作品中，右侧三面光孔后增加的 Deesis 场景指的是圣母的调解作用。西奈展出的 Panagiarion 无论从图像还是从风格上看，都与摩尔达维亚作坊的作品有着密切的联系。

浮雕圣杯 形式、图标和风格都表明，这件充满力量的艺术作品融合了克里特岛和意大利的艺术传统。底座的周长暗示了哥特式晚期的原型，而多面的、教堂式的茎节和刺桐叶则直接借鉴了文艺复兴时期的艺术。金匠对圣像的选择也是如此，在这件作品中，金匠强调了这件作品所表达的感恩之情，以及它是为西奈半岛而设计的这一事实；在底座周围，我们可以看到使徒半身像和福音书作者的标志，在茎节上，我们可以看到被天使围绕的 "悲哀之人 "场景，以及摩西和圣凯瑟琳身边的圣母玛利亚。

圣母玛利亚 圣母玛利亚的圣像描绘中，圣母玛利亚右臂抱着坐着的基督，将头偏向基督，表达了对他的爱慕之情。她的表情深沉悲伤，暗指神的受难，而她温柔的面容则反映了神学方法及其艺术表现的最新发展。尽管圣像上有希腊铭文--圣母被称为πυρφόρος（"火轴承"），意指燃烧的布什--但在面部表情和其他个别细节上，西方艺术的影响是显而易见的。圣像是在修道院绘制的。

施洗约翰和摩西中的布什圣母 这幅圣像属于共同称为 "十字军 "的圣像群，其主题是西奈圣地和西奈圣像。约翰脸上弯弯的眉毛和蓬乱的头发表明艺术家熟悉拜占庭的圣像艺术，而年轻的摩西则沿用了拜占庭中期的原型。不过，光晕显然沿袭了西方传统。同时，身体的直立姿势、简单明了的脸部轮廓以及简化但逼真的布料褶皱都显示出这是一位西方艺术家的作品，很可能是 13 世纪第三季度在西奈创作的威尼斯艺术家的作品。

圣母、布什和先知以赛亚 左边的先知以赛亚崇敬圣母，圣母被描绘成 "丛林圣母"（Virgin of the Bush）图式，指的是修道院最神圣的地方，基督悬浮在圣母面前。这一主题在西奈圣像中广泛再现，每次都有不同的先知或圣徒。 今天发现的大量此类圣像表明，13 世纪西奈修道院的艺术活动非常活跃，当时就有一个西奈工作室。

全年的 Menologion 图标 圣人的节日列在教会日历中，日历从九月一日开始，每月依次列出圣人的生平。圣人的生平被描绘在手稿中，并被复制到月历圣像中，以满足崇拜中的纪念需要。现存最早的此类月历圣像可在西奈找到。 这幅双联画描绘了一年中所有的圣徒，而在每幅画的上半部分，我们可以看到基督和圣母以及基督教会的主要节日。每天的圣人以三人为一组，中间穿插着主要节日的图像。微缩作品质量上乘。 这本月历显然与相关手稿以及君士坦丁堡艺术有关。

摩西和耶路撒冷牧首欧提米乌斯二世中的布拉切尔奈圣母玛利亚 布拉切尔内圣母像中的圣母与君士坦丁堡布拉切尔内教堂中神奇的圣母像有关；在这幅圣母像中，圣母站在摩西和大祭司欧提米乌斯二世（耶路撒冷牧首，1224 年在西奈半岛去世）之间。这幅特殊作品的意义体现在沿边框书写的两首提及道成肉身的短歌（troparia）的诗句中。基督的形象盘旋在圣母玛利亚面前，也是指道成肉身的奥秘。圣母脚周围的题字告诉我们画家彼得的名字。 这幅圣像的艺术风格相当保守。除了牧首的脸以外，其他人物都是示意性的，显得有些低调。

圣凯瑟琳、布什圣母和摩西 在这幅圣像中，西奈圣像的三个象征性人物被巧妙地安排在一起。圣母站在圣树丛中。圣凯瑟琳的遗物在十至十一世纪被转运到修道院后，圣凯瑟琳的崇拜被引入修道院，圣凯瑟琳的身旁是先知和圣人，而在旧版圣像中，圣母玛利亚的身旁通常是先知和圣人。摩西脱下凉鞋的形象指的是历史上的 "神谕节"，从而使这幅圣像成为西奈朝圣圣像的典型代表。

耶稣基督的诞生和早期生活 圣像最初是一个三联画板，是君士坦丁堡的艺术作品，描绘了耶稣诞生、牧羊人报喜、玛吉的崇拜、约瑟的梦、逃往埃及、伊丽莎白的逃亡和无辜者的屠杀。这些事件是在 12 月 16 日至 29 日期间阅读的福音书经文。背景中的风景将每个场景隔离开来，并显示出艺术家可能是复制了一份彩绘手稿。 圣像体现了圣诞节的节日氛围和耶稣基督诞生的精神意义。

基督在宝座上 根据铭文，基督被认定为以马内利，即上帝的道成了肉身；他坐在彩虹上，头戴先知以西结（10:12）笔下四个小天使托起的光环。早期基督教和拜占庭艺术将这一圣像类型描绘成一个没有胡须的年轻人，基本上是一个古代英雄。事实上，圣像展示了基督的三种形象：白发表明他是亘古之神，姿势是基督泛神，题词是永远年轻的主。通过这种方式，圣子与圣父是同体的。这幅圣像可能是在埃及绘制的，由一位朝圣者献给了神，并在边框周围写下了他的呼吁。

西奈四位修道圣人中的布什神母 这是一幅与修道院历史有关的独特艺术作品，由画家彼得签名。圣母怀抱基督的图案位于中央，下方刻有 "天主之母，布什 "的字样，这个字样只出现在这幅特殊的圣像中。显然，这个词指的是象征道成肉身的燃烧的树丛。圣母的两侧是西奈半岛的四位圣徒：伊斯玛仪派的乔治斯、内洛斯、阿纳斯塔西奥斯和梯子约翰。他们的姿势几乎完全相同，躯体近乎图解，表情肃穆；然而，每个人的脸庞都鲜明而明亮，散发着深邃的灵性。

圣母领报 圣贝马宫的中门在希腊语中被称为 "美丽之门"，它自然是圣像壁及其演变过程中一个非常重要的元素。自十一世纪以来，圣母领报就是这扇门上的典型主题。这是受赞美圣母的赞美诗的启发，赞美诗称圣母为天堂之门。 在这扇来自圣五殉教者礼拜堂的门上，一位纤细的圣母站在宝座前，面对着大天使，口中念着 "我们救赎的源泉"。从布料褶皱的绘画中可以看出，西奈的艺术家有些犹豫但却准确地再现了一个更古老的贝玛门，很可能是西奈的帕纳吉亚下层小教堂的贝玛门，可以追溯到 1200 年。

教牧人员 主教杖、徽章和徽章是最高级别宗教权威的象征，根据当时君士坦丁堡等主要城市中心对世俗奢华器物的普遍审美观，它们都是用珍贵稀有的材料制成的。这根法杖的象牙头镶嵌着黄金和宝石，法杖本身则覆盖着来自印度洋的珍珠母和龟甲。象牙结核、乌木和镀金钉子为这件艺术品增添了更多色彩。

祭司修道士马修的书信集，附基督论的场景 皇家（提利安）紫色染色底布并没有像这一时期的许多圣衣一样完全被金饰覆盖，而是通过其他珍贵材料显示出来，形成丰富的色调构成。这件法衣是一条连续的带子，上面装饰有圆盘，其中描绘了基督论的十八个场景，而亚伯拉罕的款待场景则描绘在颈后。这些错综复杂的装饰图案部分借鉴了东方艺术，部分则受到神秘象征（双头鹰）的启发，是典型的古埃及时代刺绣艺术，也是后来继承拜占庭传统的摩尔达维亚和瓦拉几亚工坊的刺绣艺术。场景的边框使用了彩色丝绸，这种材料也用于面部、织物褶皱和其他细节。金线和银线也有使用，但程度较轻。在最后一个装饰圆盘的边缘，我们可以看到其主人--牧师马修--的姓名字母。这件作品是金绣艺术的精美典范，展示了出色的圣像衔接、复杂的装饰和均衡的色调构成。

西奈大主教 Nikephoros Marthalis 的 Μonastic 头饰 镶边上装饰着基督大神、圣人尼基福罗斯（该牧师的保护神）以及尼基福罗斯的名字和 1731 年的铭文。边框的另外两侧是使徒彼得和保罗的形象。刺绣主要使用金线，花朵使用非常细的金丝。设计和工艺都是那个时代的典型传统。这顶帽子属于西奈半岛最著名的主教之一 Nikephoros Marthalis Glykys（1728-1747 年）。

修道院院长阿塔纳西奥斯的教牧人员 十七世纪上半叶，法国完善了珐琅彩绘技术。在君士坦丁堡的手工作坊中首次尝试复制珐琅彩绘是在十七世纪中叶。这根修道院院长阿塔纳西奥斯的牧杖是十八世纪早期应用这种技术的一个样本。牧杖的象牙冠上覆盖着小金砖和宝石，由一根铜棒支撑，铜棒上覆盖着不透明的白色珐琅，珐琅彩绘有精致的花卉图案。

圣巴西尔大帝 这幅圣像描绘的是圣巴西尔四分之三视角的全身像，他转向右侧，手持打开的卷轴。他身着白色的大祭司法衣，法衣由sticharion和epitrachelion组成，下面是phelonion和omophorion的polystavrion图案。这幅圣像属于一组相关大祭司的便携式圣像；这些圣像最初很可能被放置在燃着的灌木丛小教堂的天台上。

西奈大主教西里尔的萨科斯 正面描绘的是基督作为葡萄树，受到万古之主的祝福，周围环绕着使徒。背面描绘的是耶西之树，圣母在树上抱着圣婴耶稣，耶西躺在树下。大卫王的形象位于肩部，袖子上有福音书作者各自的标志。这件圣衣采用典型的拜占庭刺绣工艺，绣在樱桃红色的绸缎面料上。统一色调的金丝刺绣与彩色丝绸交相辉映，形成和谐的构图。 深色的稻草色丝线绣出了肉色。整个构图似乎是一个成就卓著的修道士工作室的作品。据说这件 Sakkos 为西里尔（1759-1790 年）所有，但年代应该更早一些，这一点也可以从西里尔死后的 "财产清单 "中得到证明，其中并不包括这件法衣。

双面加密--剽窃 该木雕是十八世纪一大批双面木雕作品中的代表作，是由较早的双面 panagiaria 演变而来的。与所有 panagiaria 作品一样，主体是圣母胸前抱着基督，这是对道成肉身的描述，圣母被描绘成耶西之树的杖。背面是典型的基督藤蔓图，这一主题强调了基督在教会 1746 等级制度中的至高无上地位，这一主题也经常出现在大祭司的圣物上。使用花丝珐琅进行的多彩镶嵌也是 18 世纪下半叶一批十字架的典型特征。

西奈大主教 Nikephoros Marthalis 的 Orarion 樱桃缎丝绸的连续饰带，颈后饰有十字架。丝带上还装饰有连续的花卉图案，中间有三对圣人：先知摩西和亚伦、灌木丛中的圣母和圣凯瑟琳，以及执事圣人劳伦斯和斯蒂芬。饰带两端的铭文如下雷锡尔侬市虔诚基督徒的捐赠/1748 年克里特岛西奈大主教尼凯福罗斯/雷锡尔侬主教卡利尼科斯的捐赠。撒拉弗天使的衣服和翅膀是用金银线刺绣的。面部和肤色绘制在白色绸缎上。刺绣上点缀着红色、浅蓝色和绿色的绒线和珠子，针脚形成轻微的浮雕图案，而深红色背景上的五彩丝绸图案则构成了一幅色彩斑斓的构图。

圣安东尼 圣安东尼面朝前方，右手持杖，左手持打开的卷轴。他头上戴着僧侣的头巾。他身边围绕着 20 尊圣人和圣徒的半身雕像，最上面的三尊构成了 "复仇女神 "的场景。圣凯瑟琳、先知摩西、阶梯约翰修道院院长和阿纳斯塔西奥斯的画像表明，这幅圣像是专门为西奈设计的，可能是西奈的一位修道士委托制作的。

一对圣母领报图纸 圣母领报场景中的两个人物各站在一个拱门下。两个拱门的两侧是花瓶（花盆），法衣的其余部分则是装饰性植物。这些场景都绣在红色丝绸织物上。拱门和花瓶的类型、天使光环上的十字架以及用缝线而不是石头绣成的拱门都是十七世纪西诺皮工坊的特色细节。

基督作为大祭司与圣人约翰-克里索斯托姆和罗勒在一起 中央构图以 Deesis 场景为基础。两名牧师手持礼仪书，身着华丽的牧师法衣，在中央瞻仰基督。明亮的白色灯光与肤色黝黑的面孔形成鲜明对比。边框的顶端描绘了西奈半岛的风景，包括神圣的朝圣地和圣凯瑟琳。边框为浮雕，装饰着蜿蜒的藤蔓，其间穿插着十字架；这一主题象征着感恩，从而增强了整个构图的华丽感。这幅圣像据称是画家兼牧师维克多的作品，他于 17 世纪下半叶居住在伊拉克利翁（克里特岛），是一位享有盛誉的艺术家，与西奈半岛关系密切。

伊斯兰教先知穆罕默德授予西奈僧侣的 Αhdname 的土耳其语阿拉伯语译文副本 西奈山修道院的僧侣们请求宗教法庭提供伊斯兰教先知穆罕默德于黑吉拉二年（623 年）颁布的 "法令"（Ahdname）副本，该副本于 1569 年从阿拉伯语翻译成土耳其语。阿拉伯文原件由苏丹塞利姆保留，现保存在君士坦丁堡的苏丹国库中。该法令列出了基督徒的权利和特权，尤其是居住在穆斯林土地上的僧侣的权利和特权。穆罕默德的主要弟子作为证人出席了会议。该文件采用宗教法庭裁决的形式，颁布于 1638 年 12 月。

伊斯兰教先知穆罕默德授予西奈僧侣的阿赫德名副本 这是伊斯兰教先知穆罕默德于黑吉拉二年（623 年）亲自颁布的法令（Ahdname）的副本，该法令赋予西奈僧侣以及 "全世界 "基督徒所有精神和财产权利的安全。该副本于黑吉拉 1192 年（1778 年）由开罗的一名奥斯曼法官批准。文件以各种书法字体书写，22 位见证人的姓名用红色墨水书写。

教堂形状的香炉，由 Roxandra Lăpuşneanu 供奉 这件香炉的装饰采用了十六世纪东南欧哥特式金匠和银匠偏爱的建筑形式。盖子是一个复杂的教堂形式的复合体，分为两层，汇聚到一个尖尖的顶端，而与之形成对比的是，简单、浅薄、盛香的容器放在一个多边形的支架上，除了一个斯拉夫语的题词外，没有任何装饰。这件物品是摩尔达维亚省省长亚历山大-勒普什尼阿努的遗孀罗克珊德拉赠送给西奈的普罗德罗摩斯小教堂的礼物。最初，这个香炉一定是与一个形式和风格相似的灵柩（即 30.7 号灵柩）一起使用的；香炉和灵柩通常在礼仪仪式中一起使用。

圣凯瑟琳 对西奈的圣凯瑟琳的崇拜在西方相当普遍。根据加泰罗尼亚语碑文记载，这个装饰有圣凯瑟琳肖像的托架是 1387 年由加泰罗尼亚驻大马士革领事贝尔纳多-马雷萨在巴塞罗那委托绘制的。左下角的盾形纹章属于加泰罗尼亚国王。圣人是按照西方圣像画法描绘的，例如殉道者的棕榈叶和带刺的破轮，这些元素在 16 世纪被克里特画家采用。对圣凯瑟琳的描绘也遵循了 1400 年左右欧洲盛行的西方哥特式风格。

四福音书 本书包含《马可福音》、《路加福音》和《约翰福音》（后者的结尾缺失）、两幅微缩画（一幅是《路加福音》，另一幅是《约翰福音》）以及两幅插图。福音书作者以正面姿势站立，手持福音书并祝福。路加站在拱门下 天花板下有长廊，长廊上悬挂着 12 盏油灯。人物造型极具可塑性，让人联想到君士坦丁堡的艺术作品，但笔触风格和整体技法显然与叙利亚和巴勒斯坦的作品有关。这被认为是最古老的阿拉伯语福音书译本之一。

圣凯瑟琳 西奈圣女右手持十字架，身着帝王礼服，这是后拜占庭时代以来圣像描绘她的标准样式。她的绣金头饰已成为 15 世纪克里特圣像的标准配置。她的衣服，主要是 "loros "围巾，光彩照人，暗合圣母节赞美诗中赞美她光彩照人的诗句。 在这幅令人印象深刻的圣像中，圣女的造型、布料褶皱和整体外观可能都表明这是克里特画家的作品。 十八世纪末，圣像被放置在石匠普罗科皮奥斯（Procopios）制作的大理石圣像架上，圣像架紧靠卡托里孔教堂（Katholikon）贝玛厅（Bema）内的圣人灵位架。

十字架上印有《出埃及记》中的经文和向摩西传达律法的场景 出埃及记》的铭文占据了这个不朽十字架的主要位置；同时，十字架臂顶端的雕刻也值得一提。在顶臂上，上帝的双手从星光闪烁的天球中伸出。左侧横臂上刻画的是摩西双手掩面登上西奈山，右侧横臂上刻画的是摩西在接受律法之前脱下凉鞋。有人认为，雕刻师复制了微型手稿的图像，并在雕刻中融入了晚期古典古代风格。这个十字架有可能是查士丁尼大殿大理石模板上的冠冕，它与天顶上的变容像一起，指的是为该遗址祝圣的 Theophanies。

刻有基督和圣母的十字架 中等大小的金属十字架底部有一个小突起，可以放置在底座或游行杖上，满足了宫廷、军队和教堂的需要。与此同时，其中一些十字架还表达了个人的虔诚之心，例如莱昂提奥斯（Leontios）和萨瓦斯（Savvas）的这个十字架，就是为了表达对三位一体神的感激之情。十字架四臂交汇处的基督半身像是用镀金制成的，并用尼罗金点缀，增强了十字架胜利和救赎的象征意义。十字架背面的圣母全身像对十字架的捐赠者来说也很重要，他们可能渴望圣母的介入。

Canonarion - 祈祷文选 该教规包含向三位一体圣神、耶稣基督、圣母玛利亚、大天使、使徒、殉教者、主教和先知祈求的教规和其他教规。根据详尽的书目尾注（第 387r-388v 页），该手抄本由安提阿黑山圣母修道院的叙利亚牧师加布里埃尔撰写，他来自德克拉特大河畔的马蒂波利斯。这本手抄本于 "亚当的亚历山大（儿子）的 6759 年，希腊人的 1554 年，基督诞生的 1251 年，12 月 12 …

诗篇 这本诗篇曾是修道院收藏的唯一一本拉丁文手稿，直到 1975 年新发现藏品的修复才使另外两本拉丁文手稿重见天日。第一页上的阿拉伯语注释记录了 1228 年法兰克人攻占耶路撒冷的情况。

圣餐礼 这份 10 世纪的手稿是斯拉夫语。它是用格拉戈利特文字书写的，即圣西里尔为斯拉夫语发明的字母。展出的这张纸是更早的斯拉夫圣体经的一部分，即保存在西奈的所谓西奈圣体经。这本斯拉夫语《圣体经》以及那个时代的所有其他斯拉夫语手稿都是希腊语文本或礼仪序列的精确译本；这里展示的第 6r 张包含了 "Theophany "节上 "大水祝福 "祈祷文的一部分。

带穿孔铭文的十字架 这个十字架很可能是用链条悬挂在天花板上的一组灯具的一部分。它是由埃皮法尼奥斯长老捐赠的，以感谢他的祈祷得以实现。这种铭文经常出现在早期基督教教会的艺术作品中；同样，穿孔技术也经常用于在金属上制作装饰图案和铭文。

圣前礼仪 新发现中包括大量卷轴。卷轴是一种较古老的书籍，它是横向（从右到左，从左到右）卷起和展开的，这样一次只露出一页，用于书写或阅读。卷轴一直沿用到十五世纪的礼仪中，不过在后来的时代，卷轴是竖着卷的（从上到下）。卷轴 E19 几乎包含了整个神圣的 "圣前礼仪"，以优雅的 12-13 世纪小楷书写，并饰有彩色首字母。

福音书作者圣约翰向普罗科洛斯口述福音书 从古埃及时代（13 世纪）起，年长的福音书作者就被描绘成坐着聆听上帝的声音。后来，《启示录》中帕特莫斯岛上的洞穴也被添加到圣像中。尽管画家的身份一直存在争议，但作品的真实性毋庸置疑。

约伯记》附奥林匹奥多罗评论和前理论 在现今保存下来的众多《约伯记》彩绘手抄本中，似乎只有西奈手抄本是在君士坦丁堡创作的。插图仅限于文本的序言部分，并紧随戏剧性事件。从描绘约伯和他的妻子在宫殿中的帝王夫妻形象（第 7r 页），到田园牧歌式的羊群形象（第 8r 页）、幸福的家庭聚餐（第 17r 页），再到约伯的悲剧和他坚定不移的信仰。这本书以其华丽、精湛的技艺和金字印刷术以及 "幻觉"、深邃的背景而著称，令人回想起古代的艺术。

约翰-金口关于《马太福音》的颂歌 这本奢华手抄本的重要性在于它所包含的君士坦丁九世莫诺马科斯的御用肖像，两侧是女皇佐伊和他的妹妹狄奥多拉（第 3r 页）。在对页（第 2v 页）上，我们可以看到马太向约翰-金口提交福音书的场景。通过肖像和题词，我们可以将这份手稿的年代定为 1042 年至 1050 年之间。据说这是 1047 年君士坦丁堡圣乔治曼加纳修道院成立时的皇室礼物。

读经 这本手抄本包含在教堂中诵读的福音书段落，也被称为亚历山大王子的福音书，亚历山大王子在 16 世纪为这本手抄本添加了昂贵的装订，并将其捐赠给罗马尼亚的西奈属地。手抄本中唯一的一幅微型插图（对开 1v）描绘的是 Deesis 场景，其中包括福音书作者的肖像，而在早期的描绘中，福音书作者是带着他们的福音书去见基督的。该场景暗指礼仪崇拜，强调了圣母玛利亚和施洗约翰为拯救信徒而进行的调解。这个场景经常出现在福音书的开头以及圣像壁的圣像图中。这可能是塞浦路斯画家的作品。

科斯马-因迪克普勒斯特斯的《基督教地形图 该书最初于 547 至 549 年间在亚历山大创作，目前仅存三本彩绘本。作者一路航行到锡兰，也可能是印度群岛，写下了他在解读《旧约全书》前八卷（Octateuch）时的印象。 西奈手稿创作于修道院，拥有最丰富的插图收藏：宇宙学数据、地图、图表，如《世界》（第 65r 页）、带天堂的世界地图（第 66r 页）、恒星运动图（第 181v 页）以及其他图画，这些图画最初是根据旧地图为原稿绘制的，现在已经遗失，反映了拜占庭的世界观，即以地球为中心，而不是以太阳为中心。

西奈的约翰（克里马克斯）的《天梯 这是现存最古老的《天梯》希腊语手稿。直到最近，已知最早的《天梯》希腊文手稿也是在西奈半岛发现的，是在 19 世纪，而 814 年的《天梯》叙利亚文译本也保存了下来。总共发现了六张手稿，其中包括《天梯》第 1 章和《天梯》第 2 章的结尾。手稿采用《圣经》大写字母书写，可惜该字体已衰落。因此，这份手稿的日期非常接近作者的实际生平。

西奈的约翰（克里马克斯）的《天梯 经文以优雅的纳斯赫书法风格书写，而希腊原文的阿拉伯语译文则无可挑剔。该手抄本由叙利亚哈马的牧师塔比特创作。它包含两幅微缩画，一幅是约翰-克里马克斯正在书写天梯（第 3r 页），另一幅是天梯（第 113v 页）。约翰被描绘成传道者，但身着东方服饰。风格模仿波斯艺术品。对天梯的描绘遵循了拜占庭中期的标准图式，但也包括了西奈半岛的几个朝圣地。这份手稿证明了 "天梯 "在整个修道院中的重要性，它超越了所有语言障碍。

西奈圣约翰（克里马库斯） 这幅圣像描绘的是伟大的西奈隐士，也被隐喻为西奈的骄傲和沙漠的果实，他身着修道士服装，呈正面全姿。他的面容在许多西奈圣像中都有描绘；不过，在修道院保存的《天梯》彩绘手稿中也有圣人的不同肖像。 强烈的明暗对比赋予了西奈修道院院长近乎肉体的外观。胡须上的白色笔触、脸部与绿色阴影的衔接以及灯光的整体运用，都体现了艺术对传统的忠实。这是一幅在西奈创作的艺术作品，散发着强烈的精神气息。

西奈的约翰（克里马克斯）的《天梯 天梯》很可能是约翰-克里马库斯（John Climacus）在六世纪末写的。这份手稿是 11 世纪在西奈创作的，其中只有一幅天梯的插图，天梯引导修道士通过 30 个台阶登上基督。微缩画显示，这个场景是以雅各布设想的天梯为基础的，后者被描绘成睡在约翰的天梯底部，象征着虔诚者精神上的深刻升华。

词源 Μagnum 这是一个在表现形式和内容方面都非常重要的版本。它由克里特人尼古拉斯-弗拉斯托斯（Nikolaos Vlastos）和扎卡里亚斯-卡利尔吉斯（Zacharias Kalliergis）在威尼斯开办的第一家希腊印刷厂印刷。该版本的原型是拜占庭的同名作品。该书主要由尼古拉斯-弗拉斯托斯编辑，但卡利耶吉斯可能也参与了编辑工作。 编写工作持续了六年。毫无疑问，它是早期印刷中最精美的样本之一。字体、精美的装饰图案和首字母缩写都是由卡利尔吉斯设计的。由于使用了两种墨色（黑色和红色），这一版本的成本肯定很高。 这可能也是唯一一本大量使用红色墨水的早期印刷书籍。印刷者得到了当时居住在威尼斯的君士坦丁堡末代大公的女儿安娜-诺塔拉的资助。这里展示的这本副本属于 "纳克索斯 "的执事卡利尼克斯，他将其捐赠给了西奈图书馆。

普拉托尼的歌剧全集 这是伟大的语言学家（文学家）马科斯-穆索罗斯（Markos Mousouros）出版的最杰出的作品之一。这是文艺复兴时期的学者们第一次见到柏拉图的原文，在此之前，他们只能通过人文主义者马尔基利奥-菲奇诺的拉丁文译本来阅读柏拉图。该版本由 Aldus Manutius 印刷厂印刷，并得到了 洛伦佐-德-美第奇（Lorenzo de Medici，又称洛伦佐大帝）和他的儿子教皇利奥一世（Pope Leo I，希腊文学的崇拜者）的支持和关注。该文本的前言是 M. Mousouros …

圣约翰-金口全集 亨利-萨维尔（Henry Savil）"根据旧手稿编辑和处理 "了这一首部不朽版本，收录了全部八卷希腊文版《约翰-金口全集》。全集》由皇家印刷商约翰-诺顿于 1612 年在伊顿公学印刷。 萨维尔得到了居住在威尼斯的两位希腊语言学家马克西莫斯-马尔贡提奥斯和加布里埃尔-塞维罗斯的帮助，他们向萨维尔寄来了几份较早的手稿副本。一年后，由伦纳德-高尔蒂耶设计的 1613 年铜版印刷品也加入了该版本。

荷马 这一印刷版本是文学界的一大盛事。它不仅收录了《伊利亚特》和《奥德赛》，还收录了喜剧《Batrachomyomachia》和《阿波罗赞美诗》。该版本由雅典人德梅特里奥斯-查尔科孔代尔斯（1423-1511 年）委托出版，他是帕多瓦大学的首位希腊语教授。 他于 1475 年移居佛罗伦萨，在那里教授希腊语直到 1491 年。1488 年印刷版的《荷马史诗》由两位佛罗伦萨希腊学者内尔利兄弟出资出版。 这本《荷马史诗》共有 437 张，但封面缺失。每首狂想曲开头的首字母缩写也不见了，不过所需的空格被有意留空。

炖盅 尽管受到神学的反对，但动物仍是伊斯兰艺术图腾的重要组成部分；金属动物形状的器皿，如这里展示的用来倒水洗手的器皿，就是这种趋势的典范。这只捕食鸟的特征雕刻得非常逼真，动物形状的手柄与鸟身上的装饰形成鲜明对比。除了对羽毛的粗略描绘外，大部分装饰都是几何和花卉图案，而玫瑰花环实际上可能代表天体。鸟胸前的阿拉伯语铭文表达了安拉对器物主人的祝福。该汝窑与圣彼得堡冬宫博物馆保存的一件年代（796-797 年）不明的鸟形器皿有许多相似之处。

教堂形状的灵柩，献给拉道伊（摩尔达维亚）主教格奥尔基奥斯的祭品 当执事为教堂上香时，他的左手通常会拿着一个用一块布覆盖的空盒子，以纪念香盒。根据香盒两侧的希腊文铭文，这个香盒是摩尔达维亚拉道伊的乔治斯主教赠送的。这个香盒最初肯定是与 30.6 号香炉配对使用的。这两件物品来源相同，捐赠于同一年，并具有相同的晚期哥特式建筑特征，而在灵柩上还进一步点缀了花卉装饰和成排的棕榈花饰。

提奥法尼斯主教的大祭司诰命 按照惯例，高级牧师会将他们最好的法衣和徽章献给与之有联系的修道院。谦卑的提奥法尼斯主教 "的徽章可能就是这种情况。它由一个豪华的银镀金盒子组成，盒子上有三排尖拱形开口，开口处的圣像上绘有福音书作者、天使长、大祭司和圣人的半身像，这些半身像绘在包裹的木质基底上。精美的绿色珐琅装饰花纹、玻璃铸石、绿松石和珍珠装饰着边框和盒子背面，与朴素的彩绘人物形成鲜明对比。

展示荣耀中的基督的面板 这件物品由一块钉在木板上的长方形铜板组成；铜板描绘的是宝座上的基督，周围环绕着椭圆形光环，四个角上有福音书作者的变形标志。边框缺少装饰石，可能是玻璃铸件。这幅圣像的独特之处还体现在一组圣像图、技术和风格相似的圣像中，这些圣像的年代可追溯到 1225-1230 年，出自利摩日的意大利作坊或采用利摩日风格和技术的其他当地艺术家之手。

祝祷和升天十字架 多德卡奥顿 "的人物场景（每面六个）、杰西之树和作为藤蔓的基督（位于侧面）均为深浮雕，并在木头上雕刻了多个层次。圣母玛利亚和圣约翰的画像以浮雕的形式呈现，涂有珐琅彩，镶嵌在有翼龙支撑的镀银框架内，让人联想到神殿的顶部。十字架的支架是在阿尔塔制作的，上面装饰着优雅的阿拉伯式雕刻花卉图案、宝石、珍珠和珊瑚，与当时最好的奥斯曼艺术品类似。这件复杂的艺术品上的圣像和铭文都提到了主要的教义原则。

米特雷，米哈伊尔-费多罗维奇沙皇的祭品 自 14 世纪起，俄罗斯就有了为高级神职人员准备的、用黄金和珍珠装饰的奢华法衣。在十六和十七世纪，莫斯科克里姆林宫的作坊也流行这种奢华装饰的传统，尤其是在制作由沙皇宫廷捐赠的艺术品时。这块西奈半岛的盾牌是虔诚的莫斯科沙皇米哈伊尔的祭品。金板上装饰着雕刻的场景（创世纪、大天使、圣人和六翼撒拉弗），周围镶嵌着珍珠和宝石。这是一件相当内敛、平衡的艺术作品，其特点是布局精巧、色彩安排和谐。

圣化十字架 木质雕刻核心装饰着基督受洗和受难的场景，几乎消失在十字架的装载支架之下。五彩缤纷的构图由绿色色调的珐琅花丝、铸造玻璃石、珊瑚和珍珠组成，包裹着两侧的龙，所有其他装饰元素共同组成了一个色彩斑斓的组合。这个十字架上的形态和风格特征还出现在十八世纪下半叶的一组不同的十字架以及珠宝和 Panagiaria 等其他物品上。

教义封面 铁锈色的皮革封面上对称地贴着一张印有宗教场景的银片。正面中央是耶稣受难图，四角是福音书作者的变形标志。背面完全由银片覆盖，圣母、摩西和圣凯瑟琳以及捐赠者瓦拉几亚王子米赫内亚二世和他的妻子艾卡特琳娜的形象周围有穿孔花卉装饰图案。这件作品的风格与编号 33.2 的封面相似，是一大批使用银片粘贴在天鹅绒基底上的选读本封面的早期样本之一，这种技术允许多种变化，并保证了作品的耐用性。

圣凯瑟琳及其生活和荣誉场景 圣凯瑟琳在天使的陪伴下高举光环。克里特画家在 16 世纪采用的圣母符号指的是她的学识、她为基督而战、她的殉难和胜利。圣像中加入了六个圣母生前的场景，最后一个场景是圣母的圣物被运往西奈半岛。她与耶稣基督的神秘婚姻场景（右上角）尤为重要，因为这在拜占庭传统和圣像画中是没有的。圣母圣像的主像下方描绘了西奈半岛的部分景观和圣像的捐赠者约阿希姆神甫（Priest-Monk Joachim）。自十七世纪以来，修道院一直在复制印刷这幅圣像。

为面包祈福的 Artoklasia Artoklasia仪式是在大节日前夕或当天晚祷结束时举行的仪式，以纪念早期基督教的爱加餐和基督使面包倍增的奇迹。在这个 "在索非亚市完工 "的西奈不朽艺术容器中，面包被放置在圆盘上，油和酒则分别放置在液体容器中。器皿上以浅浮雕的形式雕刻或浮雕了一些西奈主题以及与器皿功能和象征意义相关的场景。这种风格和精细的丝状珐琅装饰是当时巴尔干半岛中部地区金属制品流行趋势的特征。

带灵位的三联画 - 恩科尔皮翁 这幅小型银镀金三联画的侧板上镌刻着天使的图案，其中包含一个珍贵的灵龛。圣凯瑟琳的雕像深浮雕在玛瑙石上，金边环绕着白色珐琅、半透明和不透明彩色珐琅、宝石和一串珍珠。悬链与小浮雕的连接点装饰有神圣的曼迪里昂（Mandylion）场景，这是俄罗斯浮雕的惯例。背面装饰有珐琅彩绘的浅浮雕花卉图案。所采用的特殊工艺和精致的特征表明，这件奢华的物品与十七世纪下半叶其他著名的工艺品一样，都是由莫斯科克里姆林宫的工坊为沙皇的皇家宫廷制作的。

福音书封面 这个装饰盖的故事在其内部的纪念品中有所描述："我们把它从修道院取下来，带到瓦拉几亚，用银器盖上，然后再把它送回修道院......"封面的制作由摩尔达维亚王子伊雷米亚斯-莫维拉及其家族出资，在围绕统治者盾徽的题词中对他们表示了感谢。装饰封面的圣像主题自然包括与西奈圣地神圣性相关的主题：在封面背面，我们可以看到耶稣变容的场景，而在其上方，则是圣母玛利亚在摩西和圣凯瑟琳之间的微缩场景。

神圣的灌木丛 上部描绘的是云中的上帝，周围有六个形象丰满的角，其中两个角接过律法石板，递给跪在山顶的摩西。下部描绘了西奈半岛的景观，包括所有三个山顶。圣母和基督之子的全身像被描绘成燃烧的树丛，放置在中央山脚下。左侧是摩西的两种不同姿势和太阳，太阳的光芒延伸至圣炉。右边是圣凯瑟琳的全身像，上面有她殉教和学习的传统标志。 在这幅圣像中，上部的 "天父 "形象明显受到了西方的影响，而下部的西奈主题则具有明显的西方风格。

福音书封面 这本福音书是瓦拉几亚王子马泰-巴萨拉布及其妻子海伦娜的献礼。封面上的主要场景，即正面的耶稣受难和下地狱，以及背面的圣母降临，都围绕着福音书作者、先知和新旧约场景的匾额。这种封面从十七世纪初至十八世纪初广泛出现，在结构质量、珐琅彩的使用及其技术方面都有大量的变化。西奈展出的这件封面是年代最久远的此类作品。

拿破仑-波拿巴保证西奈修道院特权的法令 在埃及逗留期间（1798 年 7 月 24 日至 1799 年 2 月 1 日），拿破仑-波拿巴特别关注修道院的安全和僧侣们的安全，因为他崇拜摩西，而且正如他所说，"西奈山修道院里住的都是博学而文明的人"。民主七年弗里迈尔月 …

神圣的灌木丛 圣母像燃烧的树丛，中间是带翅膀的基督之子，被描绘在西奈半岛的风景中。先知摩西和圣凯瑟琳站在她身旁，底部则描绘了西奈修道院和圣凯瑟琳教堂的墙壁。主场景辅以几个小场景（摩西接受律法石板、天使翻译圣凯瑟琳的圣体、太阳光线从 Episteme 山顶照射到下方的灌木丛）。 这个场景的构图是一种新颖的图画形式。这幅略显简单的雕刻作品出自执事根纳迪奥斯之手，他于 19 世纪第二个十年初期在君士坦丁堡的西奈属地工作，后来居住在阿托斯山的伊美隆修道院。

威尔逊和帕尔默探险队拍摄的西奈修道院早期照片 这两张照片是该修道院最古老的照片之一，由 C.W. 威尔逊和 H.S. 帕尔默率领的巴勒斯坦探险基金探险队于 1868-69 年拍摄，并于 1869 年在南安普顿出版的《西奈半岛地形测量》中印刷。他们记录了修道院庭院的形状和西墙入口的外观。它们还记录了中世纪对 Katholikon 中厅的扩建以及南翼在十九世纪末和二十世纪初进行大规模拆除和修复之前的形态。

从东北方向俯瞰西奈修道院 这是从东北方向拍摄的西奈山修道院建筑群全景。背景中可以看到乔雷布山脚。这张照片记录了该修道院在拆除南墙内侧的本土建筑和新建南翼之前的面貌。

教义封面 封面背面装饰着西奈传统中的一些叙事场景。左侧是摩西站在 "燃烧但未被烧尽的灌木丛"（上帝之母）前的敬畏之情，随后他脱下凉鞋。右边是他接受律法石板的画面。再往下看，天使们将圣凯瑟琳的圣体安放在西奈山的灵龛中，之前这些灵龛是从圣凯瑟琳的殉难地亚历山大传送到那里的。奉献铭文列出了捐赠者名单，并将他们与圣地联系在一起。从风格上看，该封面属于 16 世纪下半叶巴尔干半岛Čiprovci 多民族金属制品中心或瓦拉几亚作坊制作的一组作品。

摩西和亚伦 这幅西奈圣像左边是摩西，右边是他的兄弟亚伦。亚伦受到摩西的膏抹，并身着相应的法衣，被视为大祭司（《出埃及记》19，130）。 荒枝开花的神迹（民数记 17 章）证实了亚伦所享有的特权。这一神迹被解释为天主之母的预示，即耶西家谱树上的嫩枝，开花后成为永恒之花--耶稣基督。 亚伦的发型和头冠显示了东方的影响，而大祭司看起来就像波斯寓言绘本中的英雄。

阿布加尔国王的故事场景和全身圣徒 这幅圣像最古老地描述了埃德萨国王阿布加的故事，右上方是他的肖像。他手持曼迪里翁（Mandylion），上面有亚拿尼亚从耶路撒冷带来的基督脸部的神奇印记。左上方是使徒撒迪厄斯（Thaddeus）。苦行僧底比斯的保罗、安东尼大帝、巴西尔大帝和叙利亚人以法莲位于下部。 神圣的曼迪里昂圣像于 944 年运抵君士坦丁堡后，人们对它的崇敬之情便开始蔓延，并与君士坦丁七世-波菲罗涅托斯（Constantine VII Porphyrogennetos）皇帝联系在一起，而波菲罗涅托斯的肖像正是描绘阿布加面部的原型。这幅圣像很可能是在君士坦丁堡为东方的一座修道院（可能是西奈修道院）绘制的。

圣母和圣婴，或 "Kykkotissa"，与荣耀中的基督、先知和圣徒在一起 孩子试图恢复平衡，抓住圣母玛利亚的手杖，同时圣母玛利亚递给他一个卷轴（象征圣言）。 据说这幅圣像再现了使徒路加绘制的著名圣像、 该圣像于 1082 年由塞浦路斯 Kykkos 修道院的创建者亚历克西奥斯一世-科姆内诺斯皇帝捐赠给该修道院。 圣母被基督在荣耀中的场景、四位福音书作者、先知和圣人手持书卷的象征性形象以及君士坦丁堡圣母的象征性形象所围绕。整个构图体现了道成肉身的奥秘。

施洗者圣约翰 这幅圣像一定是 Deesis 的一部分，还有另外两幅圣像，一幅是中间的基督圣像，另一幅是右边的圣母圣像。 在古希腊艺术的最后阶段，悲惨先知的苦行和苦难被描绘得淋漓尽致。这幅画中的照明效果非常好，圣人在与上帝结合后，似乎脱胎换骨，化为纯净的光，展现出壮观的光景。我们看到的约翰是神秘之光前的幻象，因此成为东正教的基本教义--人的神化（theosis）的象征。

带扣 金箔覆盖的银色背景上排列着大小不一的穿孔花饰；花饰借鉴了奥斯曼艺术，穿孔为镶嵌红色大宝石创造了空间。半透明的绿色和不透明的白色珐琅以粗犷的笔触将它们包裹起来。珐琅与镶嵌宝石的结合是一种起源于西欧主要城市中心的工艺，在十七世纪下半叶的君士坦丁堡黄金刺绣传统中也备受推崇。这种工艺被用于珠宝、军事盔甲和马具，用于特殊场合、东正教神职人员最高阶的徽章以及世俗纹章，如俄国沙皇的纹章。

圣尼古拉斯与其他圣徒 圣尼古拉斯是东正教最受欢迎的圣人之一，他身着主教法衣，以半身像的形式出现在这里。在圣像边框的周围，我们可以看到十个小圆盘，上面是使徒彼得和保罗之间的基督肖像，下面是其他圣人的肖像，按照严格的等级顺序排列，暗指崇敬的影响。圣人头顶的光环和圆盘本身给人一种旋转的感觉，采用特殊技法绘制，突出了神圣之光的概念。圣人的面孔既有生动的表情，又有牧师的庄重感。

拿撒勒人格里高利的 "礼仪 "颂歌 这份手稿收录了 10 世纪新版的《拿齐安祖的格里高利颂歌》（公元 4 世纪），由 16 篇颂歌组成，用于在教堂中朗读。题词表明，这本奢华的手抄本是君士坦丁堡潘托克拉特修道院院长约瑟夫-阿焦格里克利茨委托制作的，作为礼物赠送给马尔马拉海的潘塔纳萨修道院。 每篇颂词所配的插图都与其主题相关联，即颂词应在哪个节日宣读，如《复活》（第 5r 页）、《基督诞生》（第 91r 页）和《基督洗礼》（第 …

Nikephoros Marthalis 大主教在图书馆重新使用的门 这扇门可能来自开罗，根据其结构和装饰图案可以推测出是十五世纪马穆鲁克时代（？现在在 Katholikon 的油料储藏室里也有一扇与之匹配的门。1734 年，它被用于修道院南侧圣安东尼奥斯教堂旁的图书馆入口。然后在其周围加了一个木框，使其适合图书馆的门洞。门的左上角还保留了部分转轴。门楣上的铭文提到了守护神大主教尼基福罗斯-马尔塔利斯、石匠修道士菲洛特霍斯和修道士西米昂，他们曾为图书编目。

教区案例 这个来自格鲁吉亚的银镀金箱子是克里特岛祭司僧侣约阿希姆-斯科尔迪利斯（Joachim Skordillis）的祭品，上面装饰着耶稣受难和下地狱的不朽场景。窄边饰有圣母摩西和圣凯瑟琳之间的灌木丛、福音书以及精心镌刻的题词。背景镌刻着缠绕着莲花和其他花朵的茂密藤蔓。纤细的人物、复杂的织物褶皱、深浮雕雕刻的整体朴素温和的特点，与花卉装饰图案风格形成鲜明对比，表明这是东乔治亚州作坊的作品，该地区在 16 世纪受到伊斯兰艺术的影响。

铸有耶稣受难像（正面）和圣母与圣婴像（背面）的硬质石搪瓷龛 黑云母石是一种柔软的石头，在拜占庭中期被用于制造私人礼拜用的奢华物品，如诰命牌和小型浮雕圣像。西奈半岛的这件马蹄形硬质石制品带有持续使用的痕迹，描绘了耶稣受难的场景，拱门由两根细长的柱子支撑。异常长的顶部横臂、臃肿的人物形象以及略显粗糙的织物褶皱，都降低了这件文物的艺术价值。银质镶嵌物将磷灰石碎片固定在一起，其外围有一些环，最初可能是用来放置悬浮珍珠的。背面有一个粗糙的浮雕，右边是圣母抱着基督儿童的形象，上面的铭文表明其主人是牧师马克西莫斯。

苏丹马哈茂德一世的体重 1730 年至 1754 年间，奥斯曼帝国苏丹穆罕默德一世登基后，立即为西奈山修道院颁布了一项 Berat 或 nesan（"法令 "或特权名称）。这份文件赋予修道院某些特权，如免税、僧侣安全、修道院财产（耕地、花园和果园）免受任何干扰、侵占或其他损害。贝拉特文件上有苏丹穆罕默德一世的 Tugra（签名），这是一个复杂的字母图案，包含了苏丹的名字和他的所有头衔。Tugra 融合在一个向上延伸的三角形装饰图案中，该图案也被称为 "生命之树"，显然是受到柏树形状的启发。它的背景装饰着细长蜿蜒的植物茎干图案，茎干上有造型别致的花朵和叶子，具有哈达依风格，在浅蓝色背景上用金色、蓝色和红色墨水绘制。在图格拉下面，我们可以看到用 divani …

西奈大主教西里尔的祝圣仪式 徽章是用金银丝和五彩丝线等昂贵材料绣在红色丝绸织物上的。中间是灌木丛中的圣母，下方是修道院的一部分。左边是摩西和他的羊群，右边是圣凯瑟琳。场景被一条缠绕的藤蔓带--灌木丛--包裹着，藤蔓带的两端有两个天使高举着主教的徽章。三个天使站在三个上角，亚伦站在下角。场景中绣有各种铭文，包括西奈的西里尔对未焚灌木丛的祈祷以及 1746 年的日期。场景的巴洛克风格似乎再现了早期的木版画，如今也保存在修道院中。人物为浮雕刺绣，面部为彩绘。这件作品由当时君士坦丁堡盛行的一家作坊制作，在西里尔的财产清单中被列为 "受君士坦丁堡德高望重的（大主教）委托制作的一件令人钦佩的艺术品"。

圣杯，法国国王查理六世的礼物 根据拉丁文和希腊文的铭文，这个奢华的圣杯是法国国王查理六世（1380-1422 年）赠送给西奈的礼物，它反映了西方基督徒对圣凯瑟琳的狂热崇拜。它是一件比例优雅的艺术品，上面装饰着用半透明彩色珐琅绘制的雕刻场景；场景包括茎干顶端的基督和使徒半身像，底座上的耶稣受难和国王的盾徽。雕刻场景的精细和质量，以及表面上对称排列的多朵百合花，都是十四世纪下半叶法国金器的特色。最后，底座下的印章明确表明这件物品是巴黎作坊的产品。

小巧的悬挂式油灯，带有雕像和花卉装饰 这盏悬挂式油灯是帕纳吉奥蒂斯的妻子玛鲁达向西奈献上的祭品，是一件具有过渡时期特征的艺术品。灯上装饰有上帝之母的微型穿孔画像、摩西和圣凯瑟琳之间的灌木丛、耶稣变容的场景以及耶稣在圣殿中的显现，后者可能是赞助人的命名日庆典。表面的其余部分装饰有双头鹰和奥斯曼风格的花卉图案，均采用相同的工艺制作而成。复杂的丝状珐琅装饰图案是这盏油灯的另一个独特之处，虽然它追求现代感，但仍然忠实于奥斯曼艺术的风格和装饰主题。

蒂申多夫（K. Tischendorf）于 1859 年 9 月 16 日/28 日承诺将《西奈抄本》归还给西奈修道院的信函/宣誓书 1859 年 9 月 16 日，德国著名圣经神学家 K. Tischendorf 在俄国驻波尔图大使 A. Lobanov 王子（当时埃及是奥斯曼帝国的一部分）的主持下，从西奈修道院借得《圣经》西奈抄本的正文，以便将其带到俄国出版，并签署了相关的宣誓书。大使本人已在 …

恩科尔皮翁，基督半身像位于使徒和天使之间 玻璃铸造浮雕可替代宝石，是作为圣地的护身符或纪念品而大量生产的物品。如今，半透明浮雕被认为源于君士坦丁堡，年代稍早（十一至十三世纪），而具有西方特色的较大型不透明浮雕，如这件来自西奈半岛的 enkolpion，则被认为是十三世纪威尼斯工坊的作品。最上面一排是两个面对面的天使，斜倚在一朵百合花上。中排是基督潘托克拉托，两侧是使徒巴塞洛缪和马克。下排是使徒雅各布、菲利浦和彼得，拉丁文铭文表明他们是另外三位使徒。银质镶饰是后来（十七世纪）添加的。

中世纪圣凯瑟琳灵龛 这是西奈半岛保存下来的最古老的圣凯瑟琳灵龛，由一个长方形底座和一个三角形棱柱盖组成，底座底部有一个半球形凹陷。它的两个长边装饰着浮雕的花卉图案；浮雕师使用钻孔机来达到浮雕装饰的深度。图案由刺桐叶组成，刺桐叶从长茎中伸出，包裹着莲花。另外两面都装饰有一个十字架，十字架周围是以浅浮雕方式雕刻的植物叶片。一边是拜占庭 "Anastasis "式的大型双十字架，另一边则是简单的小十字架。盖子上简化的缠绕花卉图案也采用了同样的浅浮雕技术；这些图案在无装饰的背景上以半掌状图案结束。无论是灵龛的建造地点和日期，还是修道院获得灵龛的日期都没有记录。 不过，从装饰图案的风格和制作工艺来看，该灵位盒与耶路撒冷拉丁王国在 1187 年解体前的最后几十年中制作的雕塑作品有关。现代研究指出，灵灰龛是以六世纪的礼拜堂壁板和十二世纪末特别制作的其他雕塑为基础的，这些雕塑与圣地的艺术作品相似。拜占庭和西方风格元素的结合只能与保存在西奈修道院的 "十字军 "圣像群相提并论。 据报道，圣凯瑟琳的灵位盒最早出现在 1214 年的一份手稿中的 Katholikon …

西奈抄本》（Codex Sinaiticus Syrus）或《叙利亚抄本》（Codex Syriacus） 30 该手抄本的第一稿于五世纪初完成，基本上是三世纪叙利亚语最古老的福音书译本的副本，现在被称为 "旧叙利亚语 "或原叙利亚语。由于旧叙利亚文译本仅保存在另一份手稿中，而且与通常稍后的叙利亚文新约译本（即 "佩什塔"）不同，这份手稿对新约文本的批判性研究非常宝贵。这份五世纪初的译本还包含有关《托马斯事迹》、《圣母安息日》的部分，以及归功于圣埃弗拉的希腊文文本。779 年，抄写员 Ioannis Stylites 在叙利亚北部写下了这本手抄本的第二版，其中包括一个独特的女圣徒生平集。

一对烛台 这种特殊的烛台是意大利文艺复兴时期的艺术品，非常流行，在当地流传着多个变体，通常是成对或成系列的，用于放置在圣坛上。这些西奈烛台展示了这一类型的典型特征，例如长柄和三面底座，其轮廓蜿蜒曲折，安放在动物爪子上。烛台的形状和装饰由精美的花卉图案、贝壳和天使头像组成，紧随当时欧洲主要城市中心流行的艺术趋势。根据底座周围的乌克兰语铭文，这些烛台是由彼得保罗修道院（位于乌克兰？）

圣物-恩科尔皮翁十字架 在圣像破坏运动之后的早期，以基督论场景为装饰的圣物架特别流行，这也是对圣地的一种参考。新约圣经》中的这些场景是道成肉身和救赎的基本教义原则的缩影；当这些场景装饰在像这里展示的这种同样做成十字架形状并包含圣木碎片的灵位架上时，它们被认为进一步增强了十字架本身的护身符属性。这是一个个人护身符，因此十字架上还刻有主人的守护神，这里是圣托马斯。这件物品在图像和技术方面都与一组奢华的护身符有关，这些护身符可追溯到九世纪早期和十世纪，被认为是在君士坦丁堡或其他主要城市中心制作的。

刻有人物的棺材 这个大教堂形状的匣子很可能就是在 1673 年的一份清单中被列为 "昂贵（珍贵）的 Katholikon 模型 "的匣子。事实上，它的装饰雕刻包括与西奈圣地的神圣性及其当地崇拜传统相关的主题，如耶稣变容、圣母玛利亚作为圣布什与摩西和圣凯瑟琳、西奈的圣阿纳斯塔西奥斯以及各修道院礼拜堂供奉的其他圣人。然而，最引人注目的是丰富的天堂和象征性装饰，以及五颜六色的花丝珐琅和宝石。一些结构和风格特征让人联想到在现今保加利亚地区活跃的作坊。

圣盔，约阿尼纳基督徒的祭品 这个精致的头饰是教皇头冠的形状，让人联想到苏莱曼大帝（Sultan Suleiman the Magnificent，1532-1535 年）的奢华头盔，我们可以通过一些威尼斯版画和其他资料了解到苏莱曼大帝的头盔。事实上，除了浮雕的圣像装饰（涉及基本教义原则、基督作为大祭司和其他西奈主题）外，各种宝石、混合工艺和整体结构质量都让人想起君士坦丁堡宫廷的艺术作品。穿孔图案、精细雕刻的花茎、尼罗纹阿拉伯式装饰图案以及所有其他衬托主要场景的装饰物构成了一件大胆而令人印象深刻的艺术作品。

与圣徒一起受难 在这里，十字架上的基督赤身裸体，只有半透明的布料遮住了他的臀部。他双目紧闭，象征着死亡，尽管脸上的表情是沉睡。十字架上的救世主是生与死的主宰。 这三个人物的画风都非常和谐，姿态高贵，表达了他们矜持的情感状态。 边框周围绘制了 18 幅圣人半身像，其中包括殉教者凯瑟琳和克里斯蒂娜的半身像；所有这些半身像都具有非凡的表现力和专业的微缩再现能力。 圣人凯瑟琳的画像表明，圣像的目的地是西奈半岛，尽管画师一定是在君士坦丁堡的工作室接受的培训。

神圣的阶梯 圣约翰（Saint John of the Ladder）是东正教修道士中最伟大的人物之一，也是七世纪初西奈修道院的院长。该书从放弃世俗事物开始，引导修道士通过三十级阶梯达到完美。在这本书中，僧侣们在天使的帮助下努力到达顶峰，基督在那里等着他们。天梯的圣约翰已经站在了顶端。陪伴他的是主教安东尼奥斯，这幅圣像似乎是献给他的。 在圣像中对这一特殊主题的描绘至今仍是独一无二的。

圣母坐在圣徒西奥多罗斯和乔治之间 圣母抱着跪在地上的圣婴，坐在宝座上，中间是两位军事圣人--年轻的圣乔治和年长的圣狄奥多罗斯，他们都装扮成帝国卫兵。后面的两个天使是希腊风格的绘画，而前面的面孔则明显属于现实的其他层面，暗指有关道成肉身的神学主题。圣母和圣婴并不直视观众，而是与场景的其他部分并列，逼真地再现了这一场景。 这幅圣像很可能是在君士坦丁堡创作的，是帝国赠送给修道院的礼物。

复活 这幅圣像属于所谓的 "十字军 "圣像，融合了拜占庭和西方的艺术元素。一面描绘耶稣受难，另一面描绘耶稣复活。 主要的圣像元素明显来自拜占庭传统：基督站在冥府之门前，让亚当和夏娃从坟墓中复活。不过，也有明显的西方元素，如玫瑰色的光环和天体、星星、基督的石雕十字架和年迈的夏娃。这种色彩和写实主义在拜占庭绘画中是绝无仅有的。这幅圣像出自威尼斯工作室之手。

受难 基督被悬挂在十字架上，位于两名强盗之间，身着无袖长衫。圣母玛利亚是 431 年以弗所会议之前的传统称呼。圣像还包括罗马士兵分割基督衣服的场景。 这幅圣像是已知最早描绘基督死在十字架上的圣像，也是已知最早描绘基督头戴荆棘冠冕的圣像。它的重点是受难和十字架上所洒鲜血的和解性质。圣像的图案和技术都表明，该圣像源自圣地。

基督潘托克拉特 基督站在一个天井前，天井外是遥远的天空；天空的颜色从深蓝过渡到浅蓝。耶稣的脸是彩绘技法的绝佳标本，表现出多种情感，如永恒感和怜悯之心。 这种被命名为 "Pantokrator "的特殊圣像也被用于六世纪和七世纪的帝国钱币上。这幅圣像很可能是查士丁尼皇帝或其宫廷赠送给修道院的礼物。圣像

西奈及其圣地，作者：Iakovos Moskos 这幅圣像在很大程度上沿用了印刷圣像中的圣像法，描绘了西奈半岛的景观及其圣地，是十七世纪下半叶的结晶。圣像左侧描绘的是跪着脱下凉鞋的摩西，下方描绘的是西奈修道院、其幕墙和塔楼、带有灌木丛幻象的卡托里卡翁、清真寺及其尖塔和囚室等。僧侣们从西门走出，迎接大主教及其随行人员的到来，而北墙上的一名僧侣正将装满食物的篮子从投影开口处递给贝都因人。在背景中，我们可以看到西奈山的三座山峰，以及左侧的圣埃皮斯提姆山顶，山顶上装饰着一个大十字架。在山顶后方，一束阳光穿透山体，照亮了以圣母命名的小教堂上方的布什圣母场景，小教堂位于卡托里孔的东面。月亮的化身位于右侧。中间的山顶从上到下依次是摩西从上帝手中接受律法的场景、先知以利亚的幻象、两名修道士在阶梯式小路上登山的场景以及一些小教堂。在右侧最高的山顶上，我们看到两名天使将圣凯瑟琳的圣物放在她的小教堂前，一名修道士正向小教堂攀登。最后，在山脚下，我们看到了一位牧羊人和几座小教堂以及有围墙的 "卡提斯马塔 "花园。

使徒彼得 这是君士坦丁堡的一件艺术作品，也是最早描绘使徒彼得的作品之一，他手持钥匙和带十字架的权杖，站在一个天井前，天井上方有基督、圣母和另一位年轻圣徒（很可能是福音书作者圣约翰）的半身像。不同尺寸画笔的使用和独特的漆绘技法将观众的视线吸引到圣人的脸上，他的脸上充满和平，同时又充满智慧的力量。画中有意采用了不同的描绘风格，基督两侧的半身像为正面，而基督则为四分之三侧面，表明他同时存在于两个世界。彼得当然是画面的主角，他是使徒中的王子。

燃烧石前的摩西 摩西正在燃烧的树丛前解开凉鞋。画框左下角描绘的是圣像的捐赠者蹲在地上祈求的场景。 不清楚捐赠者所戴的头巾是否表明了他的出身。无论如何，众所周知，穆斯林也特别尊敬摩西。 脸部以浅色调绘制，突出其清爽和年轻。另一方面，随风摆动的头发表达了内心的激动。最后，尽管这幅画试图以写实的方式描绘风景，但场景显然发生在一个超凡脱俗的境界中。

先知以利亚和西奈圣徒约翰-克里马克斯和西奈的阿纳斯塔西奥斯 三联画木雕框架的三方顶冠上有三幅小圣像，中间是三位一体的圣人，两侧是天使长加百列和圣母领报场景中的圣母。其下的三联画板描绘了五个圣徒的正面姿态。打开三联画时，可以看到中央的圣像再现了 13 世纪西奈半岛著名的圣像类型，即在先知摩西和圣凯瑟琳身旁的灌木丛中的圣母，以及其他几个补充场景。左侧画板描绘的是三大主教，右侧画板描绘的是圣尼斯福罗斯，两侧是圣佩拉吉亚和阿加莎，她们一定与圣像的捐赠者尼斯福罗斯-博有某种联系。三联画折叠后，左侧画板的背面靠前，描绘的是先知以利亚在西奈圣人约翰-克莱马克斯和阿纳斯塔西奥斯之间。右侧画板的背面描绘的是圣尼古拉斯（Saint Nicholas），位于圣乔治（George）和圣索宗（Sozon）之间。中央壁板的背面没有任何装饰，只有一个长长的题字，上面写着作品的日期、西奈布什小教堂的献礼以及与献礼有关的箴言。

带时钟的圣化十字架 这个十字架是伊奥萨夫修道院院长的珍贵私人物品，它的底座上有一个铜板和银镀金花卉图案的钟表，钟表上装饰着铸造的金属狮子。精雕细刻的穿孔木质十字架上装饰着基督洗礼和受难的基本场景，周围环绕着传道者和圣徒。银质镀金支架上装饰着半透明和不透明的珐琅、宝石和珍珠。装饰的巴洛克风格和珐琅的精湛技艺表明，金属底座、表壳和时钟都是由特兰西瓦尼亚手工作坊制作的。

圣凯瑟琳的天体 这幅圣像（epitaphios）绣在鲑鱼色的锦缎织物上，上面的铭文提到了 1805 年在维也纳委托制作这幅作品的捐赠者西奈的普罗托辛凯洛斯-阿扎里亚斯，以及其他捐赠者，如 Georgios 牧师、Theodora 和 Cyraste。中心场景包括摩西接受律法石板、天使将圣凯瑟琳的圣物转移到西奈以及圣人的灵位。图中描绘了亘古之神从天上赐福的场景。山脚下是修道院、摩西和他的羊群、圣凯瑟琳以及灌木丛中的圣母。主场景两侧分别是圣凯瑟琳的生活场景。这件作品给人的印象是一件绘画而非刺绣艺术品。五彩丝线和金银丝将刺绣的美感展现得淋漓尽致。过去，在圣母节的游行和礼仪中，这件作品是圣母的徽章。如今，在圣母节和其他重大节日时，人们会将它隆重地放在装有圣母圣物的灵位上。

使徒行传和书信 这是一份用小楷书写的彩饰手稿，首字母装饰用棕色墨水书写，标点符号用金色书写。在正文中为数不多的大型插图中，最引人注目的是使徒保罗与其他圣徒的微型肖像（对开页 139r），其肖像画以基督与门徒的标准画像为基础。使徒保罗周围的圆盘上是使徒提摩太、路加（？）、耶孙和索西帕特的四分之三半身像，他们手持书卷。所有人物都被安排在一个带有彩色几何和花卉装饰图案的长方形内。

圣尤斯特歇斯的奇迹 这是最早期的模板式拱形饰面样本之一，包括 Deisis 主题的描绘，以及小亚细亚塞巴斯蒂五位殉教者之一圣尤斯特里修斯的 11 个奇迹。这些奇迹主要是通过圣人的圣物来治愈疾病，圣人的圣物保存在塞巴斯蒂的教堂中。这些场景似乎是根据现已失传的圣人奇迹彩绘手稿复制的。拱顶是为位于修道院内的圣五殉教者礼拜堂创作的，很可能是 12 世纪上半叶居住在西奈半岛的塞浦路斯艺术家的作品。

用于存放卷轴的篮子 这个篮子是由竖直的木条编织而成的，木条周围是精心编织的细木条。这种结构再用染成靛蓝色的厚棉布包裹，并用绳索捆扎。四个手柄由绳子制成，然后用同样的绳子缠绕。 盖子由薄木板制成，用铁钉固定在一起。盖子的直径上有三个华丽的铰链，可以将盖子的一半折叠到另一半上面。底座由薄木板和两根木轨组成，将其从地面抬起。这个篮子位于修道院的图书馆内，用于存放卷轴。

升天 这幅圣像的构图包含一些不同寻常的元素：尽管基督看起来是坐着的，但他是漂浮在半空中的，而在这个主题中，他通常坐在的彩虹却不见了。天使的部分服装指向玛利亚，从而强调了她在这一事件中的参与。脚凳和红花也是如此，暗指 "燃烧的灌木丛"。 圣像的图案和艺术抽象都指向圣地的同类艺术作品。

乔奈奇迹 9 月 6 日是天使长米迦勒的节日，人们都在庆祝乔奈的奇迹。异教徒试图让河水改道来摧毁天使长米迦勒的教堂，教堂的看守人是站在圣像右侧的修道士阿基普斯，但米迦勒让河水改道，使教堂幸免于难。圣像中描绘了教堂，河流由两股水流组成，平衡了整个构图。与修道士的苦行形象形成鲜明对比的是，米迦勒以超人的比例被绘制出来，他以古代英雄的形象在大地上完成了这一壮举。 两个人物的衔接和整体绘画质量都表明，这幅圣像一定是君士坦丁堡工作室的作品。

圣母领报 这幅作品突出了 "道成肉身 "的主题，重点描绘了圣灵 "以鸽子的形式 "降临在一个金色圆盘中，以及圣母胸前的透明婴儿，后者是一个相当罕见的圣像主题。水景也相当独特，主要源自教会赞美诗。 大天使的漩涡形象被比作古代少女的舞姿，而精致的玛利亚则表情专注，显示出主人公深受感动的情感状态。这幅圣像是康姆尼尼艺术最后阶段的杰作，从技术细节上可以看出，它一定是由君士坦丁堡艺术家绘制的。

天使长米迦勒、圣母玛利亚、基督和天使长加百列 在 13 世纪西奈的圣像制作中，与崇拜有关的圣像，如大神迹（基督、圣母、大天使和使徒）的圣像占据了重要地位。它们对圣像壁画的演变做出了重大贡献。 这四幅圣像由来自君士坦丁堡的艺术家在修道院绘制，属于圣像主题和圣像壁画，显然是与君士坦丁堡纪念碑艺术有关的杰作。这些作品具有希腊式的可塑性，使用了浅色阴影和高光以及渐变的色调，还带有一种忧郁的感觉。基督正面威严的形象表现出强烈的古典主义风格，似乎是以六世纪的基督圣像[2]为原型。尽管人物形象具有一定的深度，使人联想到早期的绘画风格，但他们仍然保持着空灵的特点，他们的目光透露出一种超凡脱俗的感觉。

十二大节日 通常用于装饰神殿的十二大节日被浓缩到了这幅小巧的六幅圣像中，每幅圣像分为两个部分；这一定是一幅供私人使用的圣像。 圣像设计沿用了古希腊时期更为流行的类型，例如变容场景中门徒夸张的姿态，或受难场景中基督身体明显的倾斜，都是对这些神圣事件明确的情感表达方式。人物的优雅、绣金的服装和摇摆不定的姿势都给人一种悬浮在空灵之光中的感觉。画面构图清晰，与背景的风景或建筑完美协调。由于缺乏细节，这些场景几乎成了纪念碑，显然与君士坦丁堡的纪念碑艺术有关。

受难 双面圣像通常用于宗教游行（litanies）。然而，从这幅圣像的尺寸和重量来看，它更像是被放置在圣像壁上的。圣像的图案相当标准。在明亮的金色背景上，十字架上的耶稣基督身旁站着圣母玛利亚和约翰以及哀悼的天使。基督健美的身躯与意大利的原型有关；基督的双脚只用一根钉子钉住，拉丁语铭文也来自西方艺术。有人认为，这幅圣像是在西奈半岛工作过的威尼斯艺术家的作品。

圣徒凯瑟琳和玛丽娜 这可能是西奈半岛保存下来的最古老的圣凯瑟琳画像。在拜占庭早期的圣像中，圣人会与另一位圣人一起出现，比如圣玛丽娜。两位圣人都以典型的东方教会殉教者的正面姿态出现，右手持十字架，左手掌向上伸展。圣凯瑟琳身着拜占庭帝国女装，头戴盾形 "thorakion"。圣玛丽娜身着鲜红色的 "maphorion"（带兜帽的袍子）和浅蓝色的 "chiton"（羊毛长衫），长衫上有不同寻常的褶皱。小巧的脸庞非常均匀，脸颊上有 11 世纪特有的红斑，显示出一定的可塑性。

西奈抄本 西奈抄本》写于四世纪中叶，采用《圣经》大写字体（《西奈抄本》和其他相关文本所用字体的术语），分四栏（诗歌文本分两栏），书写在精心准备的羊皮纸上。它很可能属于君士坦丁大帝委托巴勒斯坦凯撒利亚的尤西比乌斯及其 "学校 "书法工作室创作的 50 部作品；即使不是这样，年代也非常接近。 西奈抄本包含《新旧约圣经》以及两位使徒教父的文本。该手抄本的最大部分现藏于大英图书馆（Brit. Mus. Addit.1975 年，人们在其他新发现中找到了这 12 页纸和其他一些碎片，它们构成了著名的《圣经》"西奈抄本"。

四福音书（第二部分） 这份手稿包含 "路加福音 "第 12 章第 2 节至末尾（第 1r-36v 页）、"约翰福音"（第 37r-98v 页）以及礼仪顺序和月历（第 10r-144r …